有人說台灣沒有存在主義的土壤，所以卡夫卡的作品無法被台灣的人詮釋。這種說法未免窄化了卡夫卡的作品…
我看卡夫卡
卡夫卡曾將自己與巴爾札克做了這樣的比較：「巴爾札克的手杖上刺著──我能夠摧毀一切障礙；在我的手杖上則刻著──一切障礙都能摧毀我。」由此也可以進入卡夫卡獨特的生命視野──異己充斥的世界、人的無能、人的存在的荒謬。
所以他的主角，總是懷抱著浪漫而絕對的意境，與洶湧的世俗制約以及自己內在的情慾，進行弱者的抗爭。
處理過程
眞幻莫辨、時間失序
原著中，K君被捕到死亡歷時大約一年，包含了他反抗有罪、承認犯人身份、到企圖尋找法院的邏輯與法律的種種過程，其中可見他內外的掙扎與恐懼，而以現實與幻境交融的方式展現。
處理時，我刻意將全劇敘事脈絡打破，改成由結尾K君的死亡爲端點繞起中間幻境、現實的總總歷程，凸顯一個錯亂、失序，以及夢魘般的世界。
絕對意義的崩解
看守不像看守、法院不像法院、畫家不像畫家、律師不像律師……《審判》中的角色各自依循著自己的「法律」而活著。K君因爲被捕，被迫去面對這些邏輯與他不同的多數，於是他先前的邏輯與秩序全然行不通，他的恐懼與不安如同夢魘般籠罩。
卡夫卡原著的結構賚雜，人物繁多；對主角而言，又多是足舉輕重的對象，他們共同架構起了《審判》隱喩的世界。
因此在改編上，一方面縮減部分人物與情節；一方面又儘量彰顯剩餘人物的特殊意涵，甚至是一些「異己」角色的荒唐特質，使這些人物與情節像切片般在舞台上交替呈現，企圖在舞台上具象它眞實與幻覺交雜的情境。
如果我們都不自覺的坐在罪惡的天秤之上……
K君是無辜的嗎？
我認爲小說《審判》最値得呈現的地方，不只是它批判了世界的荒謬，預示了存在的邏輯與絕對意義的崩解，更是作者誠懇的面對人的心性，暴露出主角本身亦是無法聯合的個體，也無法做到自己期望中的純粹與絕對。
針對這點，我做了最大的調整──以三個不同的演員共同呈現K君；K君剛毅明朗的一面、K君懦弱而神經質的一面、K君最原始而純眞的慾望，期望可以讓觀衆更淸楚的看到人的限制與脆弱，而能思索《審判》的終極意義。
尾聲
有人說台灣沒有存在主義的土壤，所以卡夫卡的作品無法被台灣的人詮釋。這種說法未免窄化了卡夫卡的作品，況且，中國人原圓融的生命觀與注重人際關係的態度，在商業進展、功利競逐、家庭制度轉變……影響下漸漸轉變，人與人間關係的疏離，導致人我異類之感產生。
官僚作風有誰不懂？被孤立的孤獨感難以瞭解嗎？只要有個人與群體無法相容的狀況；只要存在強權操控弱勢的情形；只要執著於生存的絕對意義時，就很難避免陷入卡夫卡式的夢魘中。
文字｜鮑代玉 臨界點劇象錄編導
