西九文化區將於十一月，在戶外場地演出由鄧樹榮戲劇工作室及白光劇社首度合作的希臘悲劇《安提戈涅》，而且也同步嘗試現場直播，讓更多外地觀眾可以欣賞。演出在「日落及維港景致下」上演，安提戈涅的抗爭精神，將在美麗景致中，為香港帶來更豐富與深刻的啟示。
英國國家劇院的“NT Live”把劇場表演作現場錄影，透過多角度拍攝把劇場電影化，既保留了現場的臨在感，但攝影機不同角度則為觀眾提供近距離的觀賞體驗。這是否還是劇場表演？現場性透過攝影角度被轉化成另一種有詮釋意義的呈現，當劇場觀眾可以看到兩位演員的交流而感受到場面的張力，攝影機有可能選擇讓錄像觀眾看其中一位演員的表情，而剪接後的時間節奏亦顯然有不同的處理。不過，這種現場錄影作品還是可以讓世界各地觀眾不用親身前往當地就可以欣賞到劇場表演，而“NT Live”也成為近年英國文化輸出和品牌建立的上佳示範。
安提戈涅抗爭精神向外擴展
香港亦將有類似的嘗試，西九文化區將於十一月，在戶外場地演出由鄧樹榮戲劇工作室及白光劇社首度合作的希臘悲劇《安提戈涅》Antigone（台灣通常譯為《安蒂岡妮》），亦將同步進行現場直播。該劇在今年五月於北京鼓樓西劇場首演，是一次結合演員訓練展示鄧樹榮劇場美學探索的成果。演出場景設於天台，有北京當地觀眾熟悉的日常設置，包括空氣調節的組件和家居雜物，把情境的距離拉近至生活現實，從而把這個看似古遠的悲劇，藉抽離的演繹，讓觀眾思考其當代性與時代意義。
事實上，導演在首演時並沒有選擇以面具作為演繹策略．而是透過仍能看到演員表情的白臉化妝，把希臘悲劇的表演性轉化為當代演繹。全女班上陣的演員成了演出的「賣點」，也是對演員最大的挑戰，劇中男性角色的處理在視覺上的「落差」，讓演員在聲音和形體上的表演更顯重要，以男性為中心的權力鬥爭，在安提戈涅身上體現了顛覆和抗爭的對立可能，而女性則為這種可能性提供更富象徵的意義。
作品的宣傳以「我們每個人都是安提戈涅」把抗爭的精神延伸至表演之外，而配合現場直播的安排也讓更多觀眾——包括本地和海外的——能看到在鄧樹榮執導下的這個索福克勒斯（Sophocles）經典作品。在這個後運動年代，安提戈涅精神為香港帶來更豐富與深刻的啟示，西九文化區安排演出在「日落及維港（編按：維多利亞港）景致下」上演，相信不只是在環境上提升其美學的觀感，更是在這個背景下看安提戈涅與這城市的關係。
將本地團隊推向更廣的觀眾群
演出會在十一月四日至六日下午四時四十五分至晚上六時十五分在西九文化區的官方Youtube頻道現場直播，之後還會安排十天的限時播放。這次新鮮嘗試的規模和形式會否如“NT Live”般，還待觀眾直接上網觀賞後再看反應。不過可以預見的是，這次嘗試的技術成果，將會把西九文化區和與其合作的本地團隊推往更廣的觀眾群，短期內維持他們與香港表演藝術的連繫，長遠來說當然是吸引他們來港觀賞演出了。
相關網址：西九文化區《安提戈涅》www.westkowloon.hk/tc/whats-on/current-forthcoming/antigone/
