近期在上海引發話題的演出「全男班．素顏崑曲《牡丹亭》」，整場演出沒有名家名角，唯一的看點是舞台上所有的演員都是身高一八○以上的青年男性，且不著粉墨，不上彩妝，水袖水衣，點到為止，完全以真面目示人。發起人金谷表示全男班是種美學概念，是為呈現更純粹精采的表演，但也有學者表示這是噱頭大於實質，甚至被視為男色消費心理在作祟。
歲末的魔都上海，最是演出市場紅火的時節。在各個劇院此起彼伏的掌聲和彩聲中，一場異乎尋常的演出，卻吸引了很多人的注意，也引起了一番別樣的熱議和爭議。
全男班演出「復古」 褒貶互見
這場名為「全男班．素顏崑曲《牡丹亭》」的舞台演出，從登上上海大劇院（中劇場）開始，就引起了坊間的關注。儘管沒有大版面的宣傳行銷，但上座幾乎客滿。整場演出沒有一位名家名角，唯一的看點是舞台上從杜麗娘到春香，從夫人到老爺，所有的演員都是清一色身高一八○以上的青年男性，因此這齣《牡丹亭》也被戲稱為「海拔」最高的崑曲《牡丹亭》；所謂的素顏《牡丹亭》，也就是舞台上的演員不著粉墨，不上彩妝，水袖水衣，點到為止，完全以真面目示人。「全男班」崑曲班社的發起人金谷對於他的理念解釋說：全男班是種美學概念，是為了呈現更為純粹、精采的表演。其表演風格和目的，只為恢復崑曲最原始的風貌，也就是復原、回歸數百年前的明朝舊貌來敷演；因而全男班的演出現場也完全不插電，伴奏只有傳統的三弦、笛子，而全男班的優勢也體現在這裡，即不插電，乾旦的聲音照樣亮堂，聲線甚至可以超過坤旦演員，從第一排到最後一排的觀眾都能夠聽清楚。
從客觀上來說，全男班《牡丹亭》部分實現了它的演出目的，眾多觀眾也在各種社交媒體上，對它不吝溢美之詞。但是這樣的演出形態，顯然和人們已經習慣了的大師版《牡丹亭》或青春版《牡丹亭》相比，是極其異樣和突兀的。因此，它立刻遭到了戲曲界專業人士的批評和質疑。有專家認為，崑曲、京劇雖然曾有全男班演出的傳統，但是話劇、舞台劇等劇種的全男班演出，在目前不過是一直吸引眼球的行銷把戲和噱頭而已，「傳統戲曲中的乾旦，無論是唱腔還是身段，都有嚴苛的規定，但是現代劇種中男性出演女性角色最多不過是形似，遠遠達不到神似的標準，所以說目前的全男班演出大部分都是噱頭大於實質。」
更有學者痛斥，傳統戲曲中全男班演出的出現，是有特定的歷史文化因素，而目前市場中的全男班演出則是為了迎合觀眾的獵奇心理。從某種意義上來說，是一種用傳統藝術形式包裝起來的男色消費心理在作祟，它不僅僅是一種炒作的噱頭，更是一種變態的糟粕！也有部分崑曲界人士指出，全男班的《牡丹亭》演出，除了個別之處比較自然，大部分都顯得生硬、刻意，特別是一些具有女性特徵的細節動作，被男性有意識地刻畫演繹，顯得不倫不類。不但破壞了健康的崑曲藝術精神，誤導了觀眾的審美取向，也擾亂了戲曲演出市場。
贏得高度關注 市場價值待證明
對於外界的批評和質疑，金谷回應說：「男班的價值，就像恢復了點翠帽子的藝術一樣，大家喜歡的話，我可以全國去巡展，大家不喜歡，我可以修好了先放在那裡，它是一個資料，等大家明白了它的價值的時候，大家還可以看到。但我相信全男班是有市場有土壤的。」
不過有意思的是，雖然全男班只是一家民間戲曲班社，但它在上海的第一次亮相，就站在了上海大劇院的高度；這是許多國營藝術劇團夢寐以求而難以企及的表演殿堂，它也一下子把自己頂在了風口浪尖；更為吊詭的是，它還將在明年重返上海大劇院，再度上演全男班《牡丹亭》。屆時，等候它的是掌聲彩聲，還是口誅筆伐？非常值得觀察！
