在台灣宜蘭生根發芽並走向國際的無獨有偶工作室劇團，在劇團於2019年成立滿20周年之際，大手筆投入人力經費，邀請以詩意與暗黑童話為風格的德國圖賓根形體劇團（Figuren Theater Tübingen）合作，費時3年完成跨國作品《穿越真實的邊界》。由從東方的《山海經》與西方波赫士《想像的動物》兩本經典出發，摸索各式材質與操偶的可能，打造屬於現代虛擬與自然共存的社會裡，遊走在恐懼、幻想與現實之間的奇幻夢境。
2021 NTT-TIFA 無獨有偶工作室劇團╳德國圖賓根形體劇團
《穿越真實的邊界》
4/17～18 14：30
4/17 19：30
臺中國家歌劇院中劇院
綠油油的藤蔓與植物勾纏住因天災而被棄置的建築，人們帶著恐懼的想像，不敢輕易接近。這些人類避之唯恐不及的廢墟，卻是自然的修復與重生之地，植物與動物慢慢回歸，鬼域或樂土，廢棄與新生，相輔相成。
「廢墟」，是無獨有偶20周年跨國製作《穿越真實的邊界》舞台上的重要意象。「可能因為妖怪題材也會讓我們想到廢墟吧……很多被遺棄的人工物品被植物包覆住，像是在說，無論我們再怎麼躲到夢境的世界，我們其實都還是踏在最真實的現實。」無獨有偶工作室劇團至今已成團22年，「我們想走出偶戲的當代性。」總監鄭嘉音深信，偶戲無論在什麼時代，都是一個有力的敘述媒材，而在數位與科技發展日新月異的此刻，如何讓作品反映現下的社會景況，是劇團一直思考的問題。因此當劇團在2019年邁入20周年的時刻，她選擇自創團初即想碰觸的《山海經》為發展題材，邀請同樣師事德國懸絲偶大師亞伯特．羅瑟（Albrecht Roser）的大前輩、德國圖賓根形體劇團的導演法蘭克．索恩樂（Frank Soehnle）合作，希望一起回到人類心靈的起點，創作屬於這個時代的妖怪與奇獸。
究竟人類為什麼需要這些想像中的、未知的、奇異的生物？兩位主創者在不斷論辯之後，認為與其將遠祖創造出的生物立體化，何不抽取其妙想精神，讓這些恐懼、慾望與信念的載體，在現代的媒材與社會氛圍下，長出新的骨肉。
「決定做這個主題以後，我們發現台灣的劇場、電影也好像不約而同有這樣的趨勢，應該算是藝術工作者對時代脈動自然產生的一個事情吧！」鄭嘉音表示。此刻的世界充斥著各式各樣的價值觀，看似各自完整，彼此卻多有衝突，「有一點像是魏晉南北朝，傳統社會的結構理論與價值正在變動……網路興起之後，人們可以即時同步得到全世界新的學派與理論，大家已不能滿足於單一系統或哲學解釋的世界。」而在科學、結構或理性無法解決某些問題時，就是玄學與神怪發芽的空間。
