有一天，父親帶兩個男孩工作，瑪耀．卡卡拉望和巫納．卡卡拉望，日正當中，口乾舌燥，父親命兩小孩到溪流舀水，卻見溪水是濁的，回來，又被叫去看看，還是混濁的；父親說，定有敵人在源頭處攪混污泥，看到後，必擊之斃之，取其蛋兒回來……。（tangal：腦袋）（註1）
這是一則在太巴塱部落流傳的神話，也是在阿道．巴辣夫．冉而山（Adaw Palaf Langasan）的創作中常溯源的素材，我將它沒頭沒尾地擺在開頭，如同神話與傳說總是自然而然地出現在阿道的創作中。
溯溪而上
看著總是號稱自己「遊戲人間、玩世不恭」，「幼時玩泥巴；青年愛流浪；中年喜劇場；老來微而滾。」（註2）的阿道，能夠連續3年在花蓮啟動冉而山國際行為藝術節，本身就是件相當令人驚奇的事。為了了解這起驚人事件的始末，9月底，我和正在屏東原住民族文化園區駐村的阿道，有點突兀地坐在園區的草坪上談話。阿道在不遠處生起火堆，他說他喜歡看著火，看著煙，而煙帶領著我進入阿道的世界。
阿道說，起心動念在花蓮舉辦行為藝術節，是因他曾參與水田部落工作室及阿川行為群舉辦的行為藝術節。他想，偏北部有水田部落，南部有阿川行為群，那麼東部也可以有個行為藝術節。至於，為什麼是行為藝術呢？他說：「我也是很喜歡舞台，可是可能我很懶惰，比較喜歡往行為藝術……」或許這也說明了，為何2012年成立的冉而山劇場，至今只累積了3齣劇作，但行為藝術研習營自2017年起，已辦過3回，行為藝術節更是一辦再辦，樂此不疲。
阿道說，劇場需要一再地排練，但行為藝術是，你有什麼構想，碰到某一個環境，就直接臨場呈現。
攪混溪流
在行為藝術中，透過行為者的身體在場，時間與環境得以被逼視和感知，而3屆的冉而山國際行為藝術節，則以場地歷史紋理和參與者身分背景的選擇，將藝術節辦得就像一場行為藝術。
第一屆的藝術節，行為者與觀眾其中一天被帶到林田山林業文化園區，阿道說，因為這裡有過伐木的歷史，而許多阿美族人皆來此當過伐木工；第三屆的藝術節，有一天則選在離市區不遠的七七高地，這裡可眺望花蓮溪出海口，因地理位置適宜生活，史前人類活動頻繁，腳下的土中，埋有許多史前時代的瓦片，也因曾為駐軍管制區，泥土之上，則殘存廢棄的軍事基地。阿道對七七高地悠長的地下歷史特別感興趣，他說史前時代的人類一直在磨石頭，「他們的時間好像很長久。」且如果因為藝術節，能讓藝術家們多少對這些地方產生興趣，他就滿意了。
阿道所邀請的藝術家也很有他的風格，每屆多達十幾位的表演者中，約有將近二分之一或三分之一的人，如同1999年赴日本國際行為藝術節（註3）發表作品前的阿道般，從未做過行為藝術。他說，「我是希望初學者也要大膽一下，大致有什麼概念，就行使一下，再看看別人的。」更重要的是，「嘻嘻哈哈快快樂樂，行為完了，吃飽晚餐，晚上大家聚，分享自己。」
和朋友們相聚，永遠是阿道或冉而山劇場策辦活動最重要目的，無論是要自「杯」或有口皆「杯」。曾聽聞阿道做過一個名為《二十四小時巴來訪》的行為，持續24小時的吃吃喝喝，飲酒聊天。巴來訪（Palafang）是阿美族語：誠心款待的意思，我想一年一度，如Ilisin祭典般地舉辦藝術節，也有著Palafang的意涵吧。雖然我以此反問阿道時，他卻說只是有時候有過這樣的想法。
砍掉腦袋
堅持在花蓮辦行為藝術節，除了希望東部能有這樣的活動，阿道說，他也希望可以讓更多族人看到不同的表演形式。我問阿道，行為藝術有辦法以阿美族語翻譯嗎？阿道說：「我覺得對我們原住民族來說，藝術太遙遠太怪，是另外一種說法，就像我們喝酒吃野菜那種品味，我們都會稱讚這個人很有品味，我們沒有美感這個詞，就是他很懂得生活，會懂得享受，懂得美好。」
訪問中，一貫開放的阿道，唯一拒絕的是我試圖令答案明確的誘導，關於為什麼要辦藝術節呢？他的回答總是逕自走往蜿蜒的小徑，說不定還哼著歌。我想起那則太巴塱神話的後續，瑪耀和巫納這對兄弟檔往上游走去，果然發現一個正在攪混溪水的人，但直到他們將那人的頭顱砍下，他們才發現那竟是他們的父親。所以也許我們都得把頭砍下，拋下分類與分辨，任這個世界混濁也好，清澈也罷，都去享受，都去接納。
曾想透過勞動，磨掉敏銳的思想，不再有善惡、對錯、美醜、是否等相對觀念，如今自述變成平凡人的阿道，看著眼前的事物，看著我說：「我們腦筋想的太多太複雜，很像泥巴這樣混濁，就欣賞不到。」
註：
1. 引用自阿道．巴辣夫．冉而山（Adaw Palaf Langasan）：〈第五幕第五景〉，
《路．Lalan》（花蓮：花蓮縣文化局，2013），頁281。
2. 引用自第三屆冉而山國際行為藝術節的行為藝術者介紹。
3. 日本國際行為藝術節（Nippon International Performance Art Festival，簡稱NIPAF）。
