在形式等於內容的《神不在的小鎮》，製作取代了導演，創造新的劇場關係；當主導劇場性的是製作而不是導演時，《神不在的小鎮》提問的，就根本不再是劇場或科技藝術中反覆纏繞的虛／實問題。對我而言，是頻道與選擇、資源與調度；劇場人念茲在茲的「現場性」，也因此必須重新定義。
分眾到從眾行為，還是想像的共同體？
從眾行為（Conformity）常常被視為是解釋網路上個人隨群體，由內在衍生，不明文規定，互相影響的某種社會、信念、態度跟隨規範的行為。《神不在的小鎮》當中的觀眾，透過多頻道的媒介，架設出多重分眾的群體。這些頻道雖然形成分眾，但彼此一方面不必然互不隸屬，另一方面重疊的身分卻也不盡然增加觀眾作為神的能力。
《神不在》的線上直播首先是建立在自架站的條件上，觀眾透過購票連結被引導至一個專為此演出所設立的網路空間，而不是在其熟悉的YouTube、FB、IG等可以實現影音串流功能的直播平台。藉由資金與技術的挹注，這個相對獨立的網路空間提供了一個較易於專注的環境。而在這有限的環境中，《神不在的小鎮》亦提供給觀眾「選擇」的趣味性，給予了觀眾「自由」選擇觀看二維、三維或四維的直播內容，以及投票決定故事路線的權力。
三個維度的直播材料分別呈現了同一故事線的不同視角。舉例而言，二維將會看到隨著事件發展，基於每個角色的立場，所產出的對於陽子自殺真相的不同說法，並以盡可能多的直播類型來呈現，包括了歌唱、美妝、綜藝惡搞、情慾、宗教、拍賣乃至政治人物發言；三維則是轉播現場演員與觀眾的身體狀態，聲音的部分主要以背景音樂構成，台詞內容則技術性地忽略；四維為類似遊戲實況的處理，以「統神」在虛擬世界中重訪各個事件的地點，以及對其充滿娛樂效果的即時反應和觀眾互動為主要內容。
有趣的是，比起將三個維度劃成一個一個獨立的直播間，製作方只提供了唯一的聊天室。一般而言，一項直播內容只會對應到一個專屬於現場情境的聊天室，如此粉絲社群對於同一個材料的反應才有交集的可能。因此《神不在的小鎮》對於聊天室的處理，便透露出了三個維度其實是被集合在統一的框架之下，也因此，我們可以視為單一一個材料來進行反應。由於三維度的同步進行，在注意力有限而資訊超量的情況下，觀眾基本上不可能專注地掌握到三維度的內容，那麼在這兩個條件的交集處，再一次回應了前述對《神不在的小鎮》的展演分析：形式的本身正是內容。
《神不在的小鎮》媒介頻道推進了敘事的存在與發生。舉例而言，二維的形式雖只呈現出了最扁平的直播互動，但依然能夠觀察到，在三次的輪迴之中，每當賣弄性感的直播主出現時，類似於羞辱性的言論便重複出現，表演者也因此能夠演出回應觀眾的戲碼。這也是幾乎每一個直播都會顯露出的現場互動特徵，而《神不在的小鎮》突出這點，不僅僅是為了還原直播的狀態，更製造出觀眾能夠確認到另一個觀眾存在的效果。
