PAR 表演藝術雜誌

口述　蔡佾玲

Q：請問佾玲有外國血統嗎？

A：沒有。 

Q：貓咪不讓你出門怎麼辦？

A：如果貓咪不讓我出門，基本上如果可以的話，那我就不出門了，但碰到真的很需要出門的狀況，最近我都會選擇跟牠好好地聊一聊，告訴牠說我是去打獵，然後還是要頭也不回地走掉。

Q：請問小俏（編按：蔡佾玲的綽號）吃咖哩是拌派還是不拌派？

A：一開始不拌，但吃到後來還是會拌起來。

Q：如果不從事現在的工作，妳覺得自己會在哪個陌生行業闖蕩？

A：小時候想要當寵物美容師，但後來發現我還是會怕一些大型的狗，所以這條路可能行不通，但如果不做演員，我想我應該會做心理諮商、或是跟人相處交流、與了解「人」有關的工作。

Q：請快速回答下列3個問題：會讓你覺得很安心的地方是哪裡？去過最喜歡的城市？想在哪裡退休、做著什麼事？

A：在家裡最安心。倫敦跟柏林都蠻喜歡的。實在沒有想過退休的事耶，但我想在台灣退休然後每天看書跟擼貓，應該是蠻不錯的。

Q：之前在podcast聽到你是《模擬市民》玩家！我個人也超愛《模擬市民》，想請問你最喜歡的玩法是什麼呢（例如愛蓋房子，或讓市民們做什麼事）？以及你有最喜歡的組合包嗎？

A：我其實已經很久沒玩《模擬市民》了，因為一玩下去人生就會直接荒廢（笑）！

但我是大一、當這個遊戲還是2D的時候就開始玩了。我不是電動高手，一開始都先用密技把錢加滿。因為在模擬市民裡面可以做的事情太豐富，我每次玩都會設定不同的任務或目標。例如，遊戲中的人物若是因爲不同緣故而死亡會產生不同顏色的鬼魂，我會想收集看看；又或者是遊戲中可以懷孕生小孩，設定不同的人生期望，假設這個角色最終要當到董事長，我會試著精進他的所有能力、照顧他的人生，瘋狂地朝向目標前進，解鎖任務。我比較著重怎麼在人物的生涯旅程中，讓他攻頂。

至於組合包，最近比較喜歡的是獸醫系列，以前2D時期的魔法包系列也很喜歡。

不過《模擬市民》真的很厲害，因為光是人的個性就可以有不同選擇，依據個性連走路的方式都會不一樣，我很enjoy這件事。因為身邊有些朋友走路就是鬼鬼祟祟的，我也會在《模擬市民》裡面把人物個性改成鬼鬼祟祟的樣子，很有趣。

Q：請問身為演員，會經常吃麥當勞之類的速食嗎？也會有容貌焦慮嗎？

A：我喜歡吃麥當勞，但我盡力想辦法控制自己不要太常吃。

至於容貌焦慮，首先，得先感謝爸媽生給我的一切，不過我之所以選擇做劇場，在於它應該是一個足夠自由以及提供多元看法的地方，我盡可能不要讓容貌焦慮這類的事情困擾自己。

後來我也逐步想通關於容貌這件事，是在於演員需要服務不同角色形狀的時候，我能不能提出相對應、或是合適的做法。我當然知道社會或業界對於女演員的期待，但我嘗試想要打開這些期待，賦予更多想像。

在慢慢觀察之後，我發現一個演員如果能找到屬於自己的樣子與魅力，那比外在條件有沒有符合某個形象要來得重要。不是說外界要求某種主流的審美，我們就應該要提供這些東西；而是如果演員能找到自己的樣子，並且很通透地了解，那這些不同的美都應該要存在，而且可以被欣賞。 

Q：想請問蔡老師是怎麼享受每一個角色的？如果用「吃火鍋」來比喻，會怎麼形容呢？

A：享受角色的方式，就是覺得他們都讓我看見一個新的世界。因為我是個蠻懶的人，比如懶得去觀光，但是每次拿到一個劇本或是進到一個新的製作，因為需要做各式各樣的功課、看各種資料，這過程對我來說非常享受。

至於吃火鍋的比喻，我覺得就是準備每個角色都有我自己的步驟，就像吃鴛鴦鍋的時候，會決定哪個菜要先下、哪個食物要放辣的或不辣的那邊。

Q：「晃晃跨幅町」接連演出《慾望街車》、《海妲．蓋柏樂》兩齣經典，想知道接下來的計畫會是什麼呢？一樣會從經典劇本中去找出跟當代連結的可能嗎？

A：「晃晃跨幅町」是我跟音樂人王榆鈞組成的團，對於後續的製作，我們希望有更多不同路線，例如經典文本的當代詮釋是其中一個系列，另外也想嘗試跟不同藝術家做跨領域的合作，或是在演出形式上，能跟觀眾更近距離地接觸，晃晃跨幅町都會試著讓這些可能發生。

Q：關於演員，是不是不管表演多少年，在上台前都還是會緊張呢？那個緊張是關於什麼？怎麼跟緊張和平相處？

A：關於上台前的緊張，我只能說不管上台多少次都還會發生。我記得剛開始演戲沒多久，就有前輩還有老師跟我分享過：「緊張是必然的，尤其首演前會特別緊張，但這份緊張是一個很好的燃料，其實這是跟你感到興奮有關，要很有呼吸感地去運用這份緊張。」

當然每個人的狀況不一樣，每次遇到的作品也不一定相同，我都會告訴自己要放鬆心情地去試，相信最終你也會找到跟緊張共處的方式。

Q：請問小俏曾經遇過表演撞牆期嗎？如果有，你是如何陪伴自己走過這個狀況？此外，你對正面臨撞牆期的表演學習者有什麼建議或鼓勵的話？

A：看到這個問題的時候，其實我想蠻久的，因為我在思考我有沒有撞牆期？或者說，我覺得需要界定什麼叫做「撞牆期」？

對我來說，學習任何一項技能，本來就是一件需要時間、需要耐心的事；我不會因為過了一兩天或是在這一個月內，覺得在某個學習上好像停滯了，就感到絕望或沮喪。我希望把時間拉長遠一點來看，像是我把作為一個演員當成跟人生一樣長的事業的時候，過程當中的上下起伏發生，我就會知道那是必然的。只要知道自己始終想要前進的方向，無論是低潮或卡關，我覺得對演員來說，都是體驗不同人生況味的時刻，所以我比較不會把它視為撞牆期。

如果真的有人問說：「我覺得我就是卡住了，怎麼辦？」某種程度上，我想我們都要學習更有耐心，也需要學習放輕鬆，很多事情其實必須先放著，有些答案對現在的我們來說，就是沒有；可是放著放著，當人生遇到其他事情發生的時候，你可能就會突然意識到：「有些事情自然而然會開始有可以鬆開的地方，甚至是迎刃而解。」而這些前提是，我們要保持耐心，以及練習適合的放鬆方式，不要只是一直著急。但這些練習因人而異，每個人都要親自嘗試，才會知道自己怎麼去應對這些時刻。

重要的是，不要只是把這些狀況看成「撞牆期」，也不需要用任何詞彙去定義、套用人生的任何一個階段，因為這都只會讓我們在裡面繞圈圈；實際上，無論怎麼做，我們都是想要前進的，只要維持這個念頭，去體驗所遇到的高低起伏，我覺得這對演員來說，都是很寶貴的經驗。

Q：該如何保持往前的動力或熱情？

A：我覺得我是很幸運的，我是真的很喜歡表演這件事，在過程中，我會盡可能尋找下一個挑戰在哪裡，也很幸運地可以一直遇到新的挑戰。在這些新的挑戰旁邊，通常圍繞著很多充滿才華的人、事、物，即使彼此有些停滯或不知道怎麼前進的時刻，大家都會互相給予題目或挑戰。

我並沒有覺得自己在很孤單的環境裡創作，在照顧好自己的同時，身邊也有可以一起創作的夥伴在，我是有被支持著的，在表演這條路上，好像不是只有我一個人的力氣在往前走，所以廣結善緣也是很重要的。 

Q：從開始接觸表演到現在，有沒有哪個演出過劇本／角色，是最念念不忘，或被打動的？如果有機會，還會再想演／體會一次的！

A：這問題我想了很久，其實很多作品都很有印象，但又沒有說哪個特定角色或是劇本會特別留戀的。但我覺得有某些工作狀態，是我會非常想要可以再像那樣工作的。

雖然說又要再次提到「酒神系列」，感覺有點不好意思，但在那樣的工作條件跟環境裡，演員當然是辛苦的，可是某種程度上也很幸福。因為你需要非常非常專注且高強度的投入，在這樣的工作狀態裡，演員好像不用去考慮做這件事情的意義在哪裡，可以很心無旁騖地、很單純地只要思考表演、劇場跟觀眾這些事情就好。因為這樣的工作狀態很有效率也很純粹，所以雖然非常困難，但我覺得很珍貴、很令人回味和懷念。

Q：演員生涯中覺得最有挑戰的一件事？

A：對我來說沒有什麼單一挑戰，因為真正的挑戰，是怎麼在維持自己身心平衡的狀況下，繼續在表演這條路上前進。

Q：所謂的身心平衡，是什麼樣的狀態？

A：在台灣只做劇場表演，要達到身心平衡，其實是件非常困難的事情，為了謀生，我們必須嘗試各種可能、去找到可以支持自己往下走的方式，想讓自己前進，我的工作量就是非常的大。

一直到2024年底之前，我都覺得自己算是蠻身心平衡的。我花很多時間跟自己相處，在工作跟生活之間的時間安排和張力調適，我都算應付得來，每天能做很多自己喜歡的事情，我其實很快樂。2024年底，我身體開始有了狀況，醫生說我過勞了，我意識到這是身體對我發送的訊號。

我以為我是蠻會照顧自己、有達到身心平衡的人，可是我的身體還是短路了。2025年上半年，我花了很時間在修復我的身體，我不會說這段時間很痛苦，我的心情基本上是好的，只是我察覺到，過去習慣的工作耗能，是可以很快地做很多事情，但是我的身體正在告訴我「不可以這樣！」中醫師也跟我說，人的腎上腺素是有限的，用光後就沒有了。

身為表演工作者，本來就應該要對自己的身體很了解，經過這次的事件，我才知道，原來還可以再更了解自己，這是我這一年來發現的最大的一件事。之前在動見体的《SOLO鏈結：回訪的身體們》演出中，我分享了這件事；很幸運，這個狀況並沒有真的帶來什麼實質傷害，現在也恢復如常，只是真的讓我學到了一課——身心平衡沒有想像中的那麼簡單，即使理智上是開心的，但還是要花多一點時間照顧自己。

Q：有什麼想要挑戰或嘗試的類型、角色？

A：我覺得每次來找我的類型或角色，都是很大的挑戰，而且也是很大的驚喜，所以就歡迎大家繼續來找我、繼續互相驚喜吧！