國光劇團今（2025）年3月「春分」4場傳統京劇，好幾齣都曾遭遇意識形態強迫改編的命運，《鎖麟囊》、《金玉奴棒打薄情郎》與《奇雙會》都有自己的「故事」。
《鎖麟囊》演富家千金出嫁時春秋亭避雨，見另一乘花轎殘破，心中不忍，將鎖麟囊贈予哭泣的貧窮新娘。劇情溫馨感人，唱腔風靡大眾，誰知1950年代竟遭禁演！為什麼呢？罪名很多，不只是善有善報封建迷信，更嚴重的指控是：階級本該對立鬥爭，此劇竟然貧富和融，向地主報恩，分明反動思想，怎能再登舞台？
程硯秋心急如焚，這是他最受歡迎最賣錢的戲，不演損失可大了。一身傲骨的程硯秋只好改編，保留春秋亭精采唱腔，窮新娘接受餽贈，卻掏出所有珠寶，只留空囊！只收紅包不收鈔票的概念，今天看來十分可笑，但我不敢想當時的程硯秋有多委屈。更屈辱的是，「空囊新版」演出數場，結果仍是禁演，直到程去世都未能翻身。而這只演幾場的空囊版竟還留下完整錄音，被配成錄像，永久流傳！（註1）
「改革開放」後，《鎖麟囊》重登舞台，愈唱愈紅，至今益盛，當然演的都是原版，空囊版銷聲匿跡，而《金玉奴棒打薄情郎》卻不同，目前兩岸演的都是意識形態改編版。
京劇劇情源自晚明短篇小說，篇名就叫〈金玉奴棒打薄情郎〉。書生莫稽凍餓昏倒，金玉奴好心相救，金父將女兒許配，父女沿街乞討送莫稽進京趕考。沒想到莫稽一高中就長了官威，嫌棄乞丐父女低賤，赴任途中竟將金玉奴推入江心。到任後長官欲將女兒許配，莫稽歡喜入洞房，不料新娘竟是金玉奴。原來金玉奴落水未死，蒙大官搭救，收為義女。如果小說寫到洞房棒打結束，讀者一定大快人心，但結局竟是二人和好，重入洞房，據此編成的京劇也是如此，棒打痛斥之後又結婚姻。我小時候看台灣的京劇團也都是團圓，直到1959年，荀慧生才改結局為不團圓，法辦莫稽。
古代女性忍氣吞聲，南戲《張協狀元》的貧女（對，她就叫貧女），救了張協，張協得中狀元後拔劍殺妻，而最後，貧女還是再度嫁給張協，永嘉崑新版還由參透世態人情的老人說出：「我有個沒有辦法的辦法——再嫁給他。」（註2）古代女性的無奈有其時代背景，一旦演成傳統，若要翻改需要勇氣。荀慧生為何有此大動作？原來是當時服膺「戲曲改革」國家政策的「揭發封建醜陋」，理直氣壯唱出「窮人自有窮根本」。而這配合官方意識形態的改編，竟與現代法律知識相合，犯下殺妻重罪的莫稽，當然必須制裁，新版從此取代了傳統，而後童芷苓又加上大段唱，激烈痛罵，更解氣消恨（只是「冤仇血債算一個清」的詞，我有點嚥不下去）。國光這次在一開頭仍上傳統老本的「天禧星」，牽起莫稽與金玉奴的姻緣，這場荀慧生已因封建迷信而刪掉，而國光把它恢復，想造成反諷：即使天作之合，也是事在人為，昧了良心，最終即使是天賜良緣也歸於破滅。
《奇雙會》也有自己的「故事」，縣令夫人深夜聽見監中犯人痛哭，命人將老犯人帶至縣衙，不料竟是親生父親。傳統戲有個「傳聲神」，將獄中哭聲送至後堂，梅蘭芳民國21年由北平遷居上海，取消了這位神明。這和政治無關，純粹是因上海的「時尚感」。梅蘭芳民國初年到上海演出，看到新式舞台、明亮的燈光，對他的藝術有很大影響。10幾年後要在上海定居，當然小心翼翼，擔心傳聲神會不會老舊迷信。梅蘭芳真的很謹慎，路過「褒城縣」時，特別去看監獄，發覺距離官衙很近，不需要傳聲神就可以聽到（梅實在很可愛）！這樣的刪改非關意識形態，不過1949年以後梅蘭芳再唱此戲，警覺最後唸白「蒼天饒過誰」有封建迷信色彩，改為「紅日正光輝」，「誰」與「輝」合轍押韻，真不容易。（註3）
國光「春分」四戲只有《江流無間道》的改編與意識形態無關。原本為范鈞宏《九江口》，高潮迭起，劇力萬鈞，唐文華表演上揉合淨角生角兩版，我又把前面鋪敘部分大幅剪裁，劇名用「無間道」標出諜報對手戲。而更要強調的是，《九江口》產生時期，是京劇編導演三者並重攜手登峰的高光時刻，本專欄下一篇想介紹這部分，看看官方意識形態監控之下，創作者如何「自由」。
註：
- 王安祈：《錄影留聲 名伶爭鋒——戲曲物質載體研究》（台北：國家出版社，2016年），頁157-194。
- 王安祈：《當代戲曲》（台北：三民書局，2002年），頁270-276。
- 王安祈：《性別、政治與京劇表演文化（增修版）》（台北：臺大出版中心，2020年），頁288-330。
