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回想與回響 Echo 當「百鳥朝鳳」成了「美食百匯」
好吃就是懂得吃嗎？
「百鳥朝鳳」音樂會其實可以是個雅俗共賞的精緻套餐，而非任你吃到食之無味的「美食百匯」。音樂會觀眾不僅是來聽好聽的，最好也能盡量讓他們「知其所以然」，專業樂團對此本當是責無旁貸的。況且，深耕下培養出願意不斷回流的內行觀眾，才應該是票房最核心的基石。
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新藝見／新銳藝評
一件融合中俄傳統戲劇傳統的《外套》
導演是不說中文的，而主要的演員林文彬是不說英文的，他們如何交流彼此文化中的深度底蘊，使其在劇場產生花火，需要的琢磨挑戰自不在少處。但用中國說書傳統融入俄國文學，的確是相當令人耳目一新的結合，而在這齣《外套》裡，不難看見兼容中俄戲劇傳統的用心。
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聚光燈下 In the Spotlight
邱安忱 挖掘表演的新大陸
在台灣，單憑小劇場微薄薪資存活的劇場工作者很少，而四十幾歲仍活躍的男演員更屈指可數，邱安忱就是其中之一。身為同黨劇團團長的他，也是全職小劇場演員，今年他參加了日本戲劇大師鈴木忠志的《茶花女》演出，表現令人驚豔！他說：「去做自己沒做過的事情，一直是我的興趣。」這個月，他將在《我的妻子就是我》中一人挑戰四十幾個角色，想必也讓他演得過癮至極。
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焦點專題（二） Focus
戲曲傳承的曙光 因為他們綻放
對照前輩對世代交替的憂心，有一批年輕人義無反顧地栽進傳統戲曲這一行。他們平均年齡三十出頭，或是正規科班，或是家族戲班，或是半路出家，對傳統充滿熱情，對創新也很有想法，既不墨守成規，也不譁眾取寵，穩紮穩打，一步一腳印，走出屬於這一代戲曲演員的傳承之路。有別於前輩藝人的養成環境與時代氛圍，這些年輕演員，要面對的挑戰更大。在不對的時空，選擇做對的事，需要更多的勇氣。一路走來，步履雖然艱辛，但戲曲的未來因為有了他們，而讓人看見曙光。
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焦點專題（二） Focus 編劇大哥加持 「一心」雙星開創新局面
孫詩珮、孫詩詠 承先啟後穩紮穩打
因為一份做女兒的孝心，一心戲劇團的雙小生孫詩詠與孫詩珮，先後踏上了歌仔戲的演藝舞台，透過前輩良師的教誨與演出的累積，雖然年輕，卻紮紮實實地繼承了外台歌仔戲的精華。而在大哥孫富叡發揮編劇才華、打造新穎題材的推動下，孫詩詠與孫詩珮穩步前行，實踐自己的歌仔戲之夢。
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焦點專題（二） Focus 古今中外取材 臺灣春風歌劇團令人驚豔
當家小生李佩穎 半路出家自許演好戲
沒有劇校坐科或劇團「綁戲」經歷，半路出家的歌仔戲小生演員李佩穎，頂著高學歷卻一頭栽進戲曲的世界，把社團玩成專業劇團，與社友創立了「臺灣春風歌劇團」。一路下來，李佩穎從古路戲演到胡撇仔戲，從義大利即興喜劇到推理劇，跳脫傳統歌仔戲的唱念作打，培養自己「百變」小生的能力。
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焦點專題（二） Focus 名伶媽媽也擋不住 「奇巧劇團」實現戲曲夢
劉建華、劉建幗 跨劇種開拓新視野
雖有一個豫劇皇后的媽媽王海玲，劉建華與劉建幗卻是一路披荊斬棘才得以走上戲曲路，但這個戲緣卻是擋也擋不住，兩姊妹終究還是另闢蹊徑回歸最愛的戲曲表演。兩人創立的「奇巧劇團」推出融合現代劇場與傳統戲曲精華的「跨劇種」演出內容，戲劇演出的劇情為主，搭唱著戲曲橋段與身段，劉建幗說：「傳統戲曲的四功五法與審美角度大致相同，應該可以融合、實驗創意。」
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焦點專題（二） Focus 創立「栢優座」 自許為創作推廣平台
許栢昂、黃宇琳 不忘初衷打造京劇未來
出身京劇科班的許栢昂、黃宇琳，眼見劇校學弟妹們對未來的徬徨，決意挑起傳承的擔子，創立了「栢優座」劇團，以平台角色自許，從事京劇、曲藝及現代戲劇的創作與推廣。「創新不是革命，是最初信念的傳承與延續。」栢優座創始團長許栢昂說，「台灣京劇界是我的家，我做這些是因為我愛我的家人、愛這門藝術」
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四界看表演 Stage Viewer
亮出國樂「台灣印象」 交流中展現自我特色
臺灣國家國樂團（NCO）今年十月中旬至中國巡演，參與「中國民族音樂巡禮百場系列音樂會」，首度於北京國家大劇院音樂廳演出。音樂會以「印象台灣」為主題，在指揮蘇文慶的帶領下，一首首的樂曲以各種不同的姿態打動了觀眾的心。
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 兩廳院董事長 推動文化、教育獲國內外肯定
雙勳臨門 郭為藩細數文化緣
今年十月底，兩廳院董事長郭為藩先後榮獲兩枚重要的勳章，一枚是法國政府頒授的「法國國家榮譽騎士勳章」，另一枚則是由總統馬英九頒授的國家榮譽二等「景星勳章」。對於自己在兩天之內「雙勳臨門」，謙虛低調的郭董事長倒是以平常心看待，感謝大家肯定他的努力。「我只是剛好在那個時間點，做了該做的事。」郭董事長總是如此說。許多人對他在推動特殊教育及教育改革的貢獻印象深刻，卻不知他在文化領航方面，也是站在浪尖上。
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藝視窗 News第六屆「勞力士創藝師徒計畫」邀林懷民擔任舞蹈類大師
【台灣】 第六屆「勞力士創藝師徒計畫」邀林懷民擔任舞蹈類大師 雲門舞集藝術總監林懷民，受邀擔任第六屆「勞力士創藝師徒計畫」舞蹈類大師，在2012／2013年度將指導一位本屆遴選出的年輕編舞者，生徒當選人於明年春天公佈。兩年舉辦一次的「勞力士創藝師徒計畫」創設於2002年，每屆皆由勞力士聘請國際藝壇知名人士至日內瓦開會推舉大師，隨後再邀請五大洲各類專業者組提名委員會，找尋有潛力的年輕藝術工作者，再由大師從2至3名候選者中挑選1位徒弟。之後，大師將透過一對一指導把經驗傳承給生徒。 本屆師徒計畫分為六類，其他類的大師還包括：電影類沃爾特．默奇（Walter Murch）、文學類瑪格麗特．愛特伍德（Margaret Atwood）、音樂類吉爾伯托．吉爾（Gilberto Gil）、劇場類巴堤斯．薛侯（Patrice Chereau）及視覺藝術類威廉．肯崔吉（William Kentridge）。 「2012表演藝術新人新視野創作專案」開始徵件 「2012新人新視野創作專案」提供創作者登上版面的最佳機會，即日起開始徵件至12月15日。為鼓勵初踏入社會及在校的藝術工作者編導創作，國藝會與兩廳院自2008年起合作舉辦「表演藝術新人新視野創作專案」，採公開徵選機制。獲選作品團隊可由國藝會提供製作經費，兩廳院提供場地、舞台及宣傳，預計2012年推出2檔製作，每檔演出3至4場。此次將徵選至多六個未公開發表過的創新劇場作品。詳細相關報名資料及表格，請至國藝會網站「補助廣場」下載，或洽02-27541122分機212。 文建會補助南方演藝團體 歡迎申請 文建會為鼓勵南方表演藝術團體發展及強化其團隊經營與執行能力，提供其演出、製作、宣傳等部分經費補助，凡是經政府立案縣市為雲林縣、嘉義縣、台南市、高雄市及屏東縣等六個縣市的演藝團體皆符資格。補助項目包含各地巡演、於國際藝術節或專業劇場演出、發表新創或新製作
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幕後群像
延樂軒北管劇團〈下河東〉劇照拍攝後
地點：關渡，臺北藝術大學 時間：二○一○年六月十四日
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藝文人生
鴻鴻 零碎中拼出的詩
身兼劇場和電影導演，詩人，老師，同時也是多個影展或活動的策劃人。鴻鴻的一天很難談得上規律。因為牽涉範圍廣，行程也彈性十足。突發性的會議或訪談擠滿密麻行事曆，從臺北市北區到南區，精準嚴厲社會批判到排練自己的導演作品。鴻鴻的一天，有點像小時候聽電台廣播節目，雖然放的歌一首都沒聽過，但點歌的人想講的話大都相同。
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幕後群像
聲音與舞蹈的魔幻遇合
「聲音設計」時常被認為是設計音效的人，例如關門就該有關門的聲音出現。Yannick認為可以避免「聲音設計」被誤導的方法是，著重在聽覺經驗，而非把聲音當作在舞台上的一個物件、訊號。這樣的聽覺經驗不僅是給予聲音創作者本身，同時給予舞者、觀眾一個空間。Yannick和表演藝術合作最大的享受和樂趣，就是這種因著所有在場者共享著一個空間，而產生的集體聽覺經驗。
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藝活誌 Behind Curtain
遲到廿年的表演方法，真的過時了嗎？
自從烏塔．哈根（Uta Hagen）在一九九一年出版了《演員的挑戰》A Challenge for the Actor，這本書從此成為美國劇場表演的學員聖經，在美國表演類叢書的排行榜上高居榜首始終不下，超越了她的前作《尊重表演藝術》Respect for Acting（1973），以更宏觀卻又更精闢的角度講述演員的使命、目標和技巧，造福了無數劇場、電視、電影表演者。
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藝活誌 Behind Curtain
古調亦新唱 大地的尋根之旅
傳唱自遠早的古調，如何依然在今日令你的心靈動容？蒙古Haya樂團與歌手黛青塔娜合作的《遷徙》，與泰武國小小朋友錄唱的《歌開始的地方》，透過傳統音樂的創新，古調也展現了與當代人共振的風景。
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藝活誌 Behind Curtain
我是誰？該是誰？ 好戲就在這裡！
一個演員要穿梭在不同的角色之間，演誰要像誰，就得面臨著角色身分轉換的難題，要是在同一部電影中，得面臨不同人物性格或身分認同時，那更是一種挑戰，同時也代表著劇情埋藏著重大的起伏，總讓人推敲再三或是目不轉睛。這個月就有好幾部這樣的精采電影，吸引你進入詭譎的電影世界！
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藝活誌 Behind Curtain
涂維政「身體測量」 考掘城市新方法
以穿梭古今、虛實間的幽默，呈現己身對社會現象的關注，是涂維政創作的慣用手法。他的最新個展呈現了「影像．聲音．博物館」、「影像銀行尋寶遊戲」和「視覺玩具」三大系列，其中「影像．聲音．博物館」利用自己的身體，觀察並測度所在的環境，正是裝置藝術家涂維政對所在區域的考掘與觀察方式。
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常客推薦 本月我想看
烏犬劇場《豐饒之地》、同黨劇團《我的妻子就是我》
尋找方向的七年級生，相信愛、相信神、相信不可能可以可能。 每個人的生命都是一段故事，看戲，是體會和理解他人生命的過程──願所有人的故事都能找到最終的救贖。 我一直很迷戀獨角戲，特別能夠觀察一個演員在身上切換各種角色的演出功力，獨撐全場的舞台魅力，以及與舞台上道具互動所激發出的多元想像力。本月上演兩齣獨角戲，烏犬劇場《豐饒之地》由女性演員彭子玲探索當女孩變女人之後，所承擔的性別角色的心路歷程，儘管當代女性看似已獲得許多權利，但是否真的已進入豐饒之地？ 而同黨劇團《我的妻子就是我》劇本曾獲東尼獎、普立茲獎，涵蓋歷史、性別、政治等議題。二○○九年仁信合作社曾由女性演員卓香君演出此劇，兩年後，由男性演員邱安忱所飾的前東德變裝癖老男人與他的博物館，將挖掘出怎麼樣的一段歷史？而邱安忱穿梭於四十個不同的角色中，不同年齡、種族、膚色、性別更是考驗其表演功力，值得期待！
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達人推薦 本月我想看
新人新視野—舞蹈篇、同黨劇團《我的妻子就是我》
「新人新視野」向來是發掘創作新秀最好的地方。這次「舞蹈篇」網羅了四位創作者，以即興演出見長的余彥芳，和舞蹈空間的資深舞者董怡芬，以及才剛和謝東寧做完《壞鞋子》的林宜瑾，和經常和周毅書合作的當家主角林祐如，即將演繹什麼樣的四齣身體寓言，讓人特別期待。 另 一齣讓人期待的作品是同黨劇團的《我的妻子就是我》。這齣改編自美國東尼獎、普立茲獎雙料最佳劇本的單人劇，將由劇場資深演員邱安忱一人演出四十個角色。 《我的妻子就是我》穿梭記憶時空，角色轉換間串起多重回憶故事，刻劃深入細微。演技精湛的京劇演員吳興國一人演完《李爾在此》所有角色，已是極大的挑戰， 此番邱安忱要演四十個角色？！到底行不行呢？很想去瞧瞧看。
