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特別企畫（二） Feature
獵殺成人的恐怖小子 寺山修司的影像美學
寺山修司的作品就是扮演文化革命的角色。一方面，他讓大家重新思考父權社會的兩性關係和軍國主義的幻想；另一方面，他企圖顚覆傳統的創作方式，以建立有別於過去的新美學。
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特別企畫（二） Feature
「觀衆進入」的電影劇場 談寺山的實驗短片
對寺山而言，觀衆如果不能積極地去介入劇場的演出，那麼觀衆只不過是一具一具的屍體罷了。
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特別企畫（二） Feature
異形身體的再現
一九四五年，日本敗戰後，全國上下的共同努力營造出今日的經濟大國。透過資本主義體制和民主政治的運作，使得日本的市民社會更加穩固和安定。在日常生活中，市民可以根據自己的政治理念參與選舉，同時也可以自由地消費商品。大多數的日本人相信自己正在享受民主和平等的成果。不過，如果仔細探究日本的社會，則可以發現在這種集團文化背後卻隱藏著差別和排除的構造。而這是寺山修司所樂於去探討的。
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特別企畫（二） Feature
亞陶的「殘酷」與寺山修司的「暴力」
法國「殘酷劇場」創始者亞陶（Antonin Artaud）主張，戲劇演出應該是讓身體這個宇宙回歸到神聖機能上去運作。受此影響，寺山修司致力將身體裡面的非人性開發出來，使得劇場佈滿一種曖昧的、恍惚的催眠氛圍；演員的肉體像供犧一般獻給了黑暗。
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焦點
懲罰與救贖 華格納革命性歌劇《漂泊的荷蘭人》
華格納在完成《漂泊的荷蘭人》歌劇創作後說道：「從那時起，我便成爲一位詩人，我再也不當個只會寫作歌劇歌詞的匠人。」《漂泊的荷蘭人》是華格納最短的一部歌劇，劇中新穎的曲式，預示了華格納日後的曲風。
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焦點
有影無跡話皮影 華洲園皮影戲
雖然，皮偶的以假演眞到底比不得眞人實演的戲劇，但在童稚心靈中，在民間草台上，孤燈映影的皮影戲在台灣一直流傳不滅。由布袋戲起家、演出已二十多年的華洲園戲團，與大陸現代新型皮影戲接軋，呈現傳統的精緻面貌與創新風格。
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藝術之旅
觀舞者的天堂 日本東京一帶的表演劇場概覽
東京是當今世界上的文化大都。無論日本自己的傳統舞蹈或國外一流的舞團，都經常在東京的各種室內外演出場地展露風采。
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紐約
舞者的身體成了時間的通道 從一場在紐約的表演談舞踏家田中泯
「我們與我們的身體一起生活；睜大身體之眼，理解世界。我們情緒的源頭也藉此身體之眼，昭示存在。身體──這個稱作『我』的環境──被時間包圍：這就是世界。」──田中泯（摘自Tradition of the Body and Dance Avant-garde）
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紐約
我長大了 美國傀儡的宣言
在紐約舉辦的第二屆國際傀儡戲劇節，爲美國人對傀儡劇場，也是爲成人演出的認識，踏出巨大的一步。
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藝鄉人
結緣豎笛，捨醫從樂
芝加哥交響樂團是美國頂尖的樂團，而在樂團的視線中心區坐著一位東方臉孔的豎笛手，他就是華裔音樂家葉沈。
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里程碑 Milestone
一代傳奇巨匠 紀念安東．魯賓斯坦兼論俄國鋼琴演奏樂派之源起與傳承（上）
在西洋音樂發展史上，俄羅斯在歐洲屬於起步較晚的一個民族，然自十九世紀中期產生了穆索斯基、柴可夫斯基等巨匠，俄羅斯在短短數載間即一躍而爲「音樂大國」。如果沒有史特拉汶斯基、普羅高菲夫、拉赫曼尼諾夫的樂曲，夏里亞平、海飛茲、霍洛維茲的演出，二十世紀的音樂星空早已相形失色。俄國樂壇之茁壯與魯賓斯坦兄弟於一八六〇年代在聖彼得堡和莫斯科興辦兩所音樂學校有密不可分之關連。本月二十及二十八日分別是安東．魯賓斯坦逝世一百周年紀念日和一百六十五歲冥誕。本文即爲對這位十九世紀俄國作曲家、敎育家、鋼琴大師之紀念，並從而探討俄國音樂中最見特色之鋼琴流派的起源與發展。
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里程碑 Milestone
戲劇與反戲劇的激盪 紀念伊歐涅斯柯
從沒有禿子也沒有女高音的《禿頭女高音》開始，伊歐涅斯柯的戲劇創作始終擺盪在寫實與奇想、悲劇與喜劇、戲劇與反戲劇之間，在現代劇場裡創造不滅的火花。
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北京
向現代中國舞開窗 北京國際舞蹈節的舞與論
七月，從低緯的台灣飛往中緯的北京，溫度是一樣的窒熱；而在北京國際舞蹈節的展演中，同樣嗅到大陸舞蹈的尶尬熱氣。《魚美人》在蘇俄古典芭蕾的金鐘罩下企圖現代化，孰料竟迷失在拉斯維加斯的俗麗炫爛中。新生代從西方現代舞出發的編舞者，取法於對中西素材裁剪合宜的追尋，卻在舞台上流露出被澆了一盆冷水的尶尬。所幸，連日展開的座談中，言論一致指向發展現代中國舞，期望這些現代舞的生力軍，是大陸舞蹈的開窗者。
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上海
莎士比亞是屬於所有時代的 上海「國際莎士比亞戲劇節」
莎士比亞戲劇在上海的舞台上展現了當代性與原著韻味的統一。其中，劇本的刪節得體與導演擅以現代意識詮釋，是竟功之鑰。
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大陸劇場
戲曲：程式之變 九〇年代大陸表演藝術的走勢㈢
《西廂記》中的二元複合轉台和小和尙的隊列變化，《四川好人》中的巨型面具，《金龍與蜉蝣》中的人物創造與武士造型都很難爲其它劇目的演出所襲用。那麼，戲曲程式所賴以形成的規範性、約定性和承傳性，也就失去存在的基礎。戲曲程式之變革是否意味程式之消亡？
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回想與回響 Echo
西方的東方熱潮與偏見
長久以來，一波波在西方發生的東方熱潮，當中所夾雜偏見的總和，或許正反映在目前對日本文化的狂熱上。
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回想與回響 Echo
雲門舞集《年度報吿》解讀
在美國，非營利性質的藝術機構，每年必出版所謂的年度報吿，藉此將年來的展演情形及各類活動作一整理，並將財務管理狀況公開製表列出。雲門舞集也率先在國內的藝術團體當中出版這份報吿，不僅對關心其運作的人士有份交待，同時也可供其他藝術機構做爲參考，以促進國內藝術行政界早日走上軌道。
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回想與回響 Echo
永遠不斷地發生 從「甜蜜蜜」到「台北破爛生活節」
今年九月，於永福橋旁的河堤地，一個名爲「台北破爛生活節」在此舉行四夜的聯演活動，計有戲劇、地下樂團、錄影帶等節目，堪稱是台北有史以來規模最大的「地下藝術節」！
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音樂
純正俄羅斯貴族傲氣 聖彼得堡愛樂
該團扎實的特大型編制，把舞台用得寸步難行，樂團從開場的蕭士塔高維契《慶典序曲》就顯示雷霆萬鈞之勢，從弦樂、木管到打擊樂與銅管，都是悍將級的樂手。總奏音量之大，捲天震地而來，令人如臨當年德軍包圍的列寧格勒戰地現場。指揮塔米卡諾夫處理樂曲是理性、條理井然的，再長大的樂曲在他的「剖析」之下，完全不覺冗長。
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音樂
重現巴洛克古風 評義大利獨奏家室內樂團
同樣來自義大利，同樣標榜是韋瓦第A. Vivaldi《四季》的代言人，I Musici樂團在音樂的演奏風格上，屬於較精緻典雅型，樂曲的詮釋中肯規矩，整體素質偏向嚴謹。而義大利獨奏家室內樂團的演奏風格，在纖細的詮釋下更多了一份活力。
