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樊香君
發表文章 51 篇
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焦點專題 Focus
捕一場潛意識的劇場之夢
從《十三聲》的童年回憶到新作《捕夢》的迷離魔幻，雲門２藝術總監鄭宗龍回身一轉，踏入潛意識的神秘境地，他說：「我希望大家看完（舞作）像是做了一場夢。舞作最後有一個橋段，謝幕後，我會把空間打開，讓大家可以走上舞台，拿著手機用Instagram或是直播這個空間或舞者們，捕捉他們才剛做完的夢。可是捕得到嗎？我不知道。」
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演出評論 Review
山與遊子
布拉是回鄉的遊子，他擁有與外界溝通的語言，默默觀察，針針到位。瓦旦像山，將一切盡收眼底，緩慢卻具爆發力。熟悉劇場觀眾語言的布拉，揉雜原住民隱藏真實情緒的表演性，彷彿快樂地說著無奈。出身「原舞者」、不忘「循著傳統走」的瓦旦搓揉一種對劇場觀眾而言難以快速進入的感知模式，你可能聽到的是歌、是踏地，看他們發了狂，幾近無氧的躍動，投射山海遭現代破壞的憤怒
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企畫特輯 Special 暌違九年重訪 山海塾演出新製作《回—喧囂的海，寂靜的地》
映照自然的鏡子 循環不停的絕美
在睽違九年之後，山海塾將於今年七月再度來台演出，帶來最新製作《回喧囂的海，寂靜的地》MEGURI。其創作理念源於中文象形文字「回」，並將MEGURI視為動詞，指的是像水一樣循環不息，旋繞在所有事物上。MEGURI以「回」的精神，用既和諧且規律的方式，穿梭循環在世界萬物上，如時間的流逝、四季的循環和轉移、地球的變遷。
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即將上場 Preview 印尼艾可舞團 從傳統走來
蘇布里揚托 跨界腳步反思當代
跨足傳統舞蹈與商業演出的印尼編舞家艾可．蘇布里揚托，將首度帶著旗下艾可舞團，造訪台灣演出。源於在印尼潛水勝地哈瑪拉黑島的在地研究，蘇布里揚托分別以當地男舞者與女舞者發展出《哭泣賈伊洛洛》與《Balabala》雙舞作，以傳統舞蹈為根，闡釋當代議題。
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焦點專題（二） Focus
種出來的生活 織出來的路
這群青年以工寮作為基地，唱歌、踏步、生活在一起，這是瓦旦．督喜與夥伴的夢想。在市區邊緣處，用腳步踏出自己的山與海；用耕種、織布活出傳統；再用創作、行動反思原民傳統與現代文明的關係。這一切都在花蓮豐村22-23號，市區邊緣工寮，持續充滿能量地編織、生長著。
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焦點專題（二） Focus
尋探傳統 照見未來
近年累積出六十六種腳譜的TAI身體劇場，在透過創作與田野反思當代原民處境，及原民傳統與現代文明之間的關係的路上，在新作《尋，山裡的祖居所》中首度與異文化背景的創作者合作。法國作曲家暨劇場導演羅蘭．奧澤與TAI一同走上太魯閣的大禮部落，找到雙方的共鳴，打造出的舞作透過太魯閣族歌謠及該族服飾常見的黑、白、紅色彩，乘載當代與傳統不同層次的意義。
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演出評論 Review
躬身緩行，抑或離地而行？
天地人三部曲加上最終篇，一路走來，無垢的確創造了一個完整且驚人的世界。但何以緩行廿個年頭，卻愈走愈輕，秩序的意味則更顯濃厚。逃避有創造的可能，但離地太久，男舞者跑著跑著會跌跤，女舞者緩行，可能會像離地而行。逃避了慾望，逃避了衝突，白鳥的驚聲鳴叫，即便在那瞬間撕裂了你我心肺，但終究是沒有撼動什麼，只留下無限疑惑。
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企畫特輯 Special
俄羅斯第一天鵝 優雅舞姿翩翩飛來
歌勒妮高娃被譽為聖彼得堡芭蕾舞團皇冠上的一顆明珠，歷經失去胎兒、又再懷孕生子，現在再度復出的她，歷經生命轉折後，她的演出更有深度，「俄羅斯第一天鵝」將翩翩降臨，與聖彼得堡芭蕾舞團，為台灣觀眾帶來璀璨又深刻的經典《天鵝湖》。
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聚光燈下 In the Spotlight 編舞家
蘇威嘉 來回刻步，為了最獨享的自由
也許是雙魚座的關係，在蘇威嘉身上總看到一種反差。關於日常，他說自己是宅男，打電動，卻也愛蒐集小藝品。關於表演，費爾德說他是：「王子的靈魂住在胖子的身體裡」。關於編舞的執著，他沒有王子的驕傲貴氣，更沒有流浪找靈感的浪漫，他寧願守在排練場上，靜靜觀察，細膩謙遜地埋首編織。只是一個揮手，就分成好幾格細細品味。他來回雕琢「步」，只為霎那自由。
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演出評論 Review
洞內滲光，但光從哪來？
透過身體，編舞家們真實反映了目前生命階段，他們向內探詢，一個探到了黑洞，一個撕裂成好幾個自己，指向存在的分裂、畏縮與漂浮感，也就是失主體，或如王墨林所言「主體尚未被建立的狀態」。這的確是創作必須經歷的探索內在過程，田孝慈花了三年創作《洞》，與生命或情緒的黑洞纏鬥，黃懷德的《撕裂》也是，都是往死裡鑽，只盼鑽出一條血路
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特別企畫 Feature 打破「美」的框架 尋索如何成為「人」
現象8：邀請素人跳舞，編舞家在想什麼？
美國六○年代的後現代舞蹈家，曾推動業餘者跳舞，藉此提出對於舞蹈走向形式僵化與機制的質疑；而這兩年推出素人跳舞作品的台灣編舞家林素蓮、劉冠詳與林宜瑾，又是在怎樣的思考下進行這樣的創作？出身科班的他們，他們的叩問指向「台灣專業舞者的反思」：何以專業舞蹈訓練出來的舞者們，會忘了為何而動？會難有人性的展現？以及難以反映台灣在地性的動？
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即將上場 Preview 布拉瑞揚《漂亮漂亮》
與生活同步的歡快 順勢隨心的當下
「漂亮、漂亮」是部落中常用語，不只是用來形容漂亮或美麗的事物，可能更貼近於肯定自我存在與自信的展現。於是，將新作取名《漂亮漂亮》，對布拉瑞揚來說，即是一種「不再說明自己，而是接受我的樣子，我即是我。」暫解《阿棲睞》的糾結，舞者們在海邊奔跑也排練，這就是他們的當下，《漂亮漂亮》書寫著舞團走過風災、重建的生活痕跡。
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藝號人物 People 編舞家
古名伸 永遠找尋動態中的平衡
身為「正統科班」出身的舞蹈人，編舞家古名伸卻在與非主流的「接觸即興」相遇時，斬釘截鐵地認定：「那個東西是我要的。」從此在台灣，她的名字總是與即興舞蹈相連結。在她的人生中，即興也像是她探索生命的方法與道路，一腳體制內教舞，一腳體制外創作、推廣，時時敏銳感受他人與自己身心狀態，總是要尋找動態的平衡。
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特別企畫 Feature
台灣原住民樂舞 「踏」著傳統 「走」出當代
從早年原舞者以田野採集學習、在劇場中重現部落祭儀，原住民樂舞的劇場呈現走到今日，已「走」出當下的新面貌。近幾年嶄露頭角的TAI身體劇場與蒂摩爾古薪舞集，雖仍秉持「田調精神」或直接在部落生活，但他們不自詡為整個「原住民文化」發聲，而是進一步思考自己與「傳統」的關係。透過腳步的探索、歌謠的入舞，他們努力活出傳統，更積極踩踏出當代。
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編輯精選 PAR Choice
浮沉於現代化浪潮 我們牽起手反抗
繼二○一三年與編舞家布拉瑞揚．帕格拉法合作《Puing找路》後，依循田野調查為基底、加入現代劇場概念與手法的路線，原舞者今年推出了新作《Maataw．浮島》，以蘭嶼達悟族為主題，由能演能導、本身為台東阿美族的陳彥斌執導，他將達悟族樂舞與族人面對的當下情狀對照呼應，在演出中讓族人以傳統拋船儀式「蠻阿威」驅趕入侵者，成為族人間相互鼓勵打氣的「反核身體」。
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特別企畫（二） Feature
身體的思考 舞蹈的明日
被歸類在舞蹈演出的節目，舞台上舞者不是起身舞動，應該說，不是一般印象中的舞動，他們也開口討論、表演、做動作，於是舞蹈不只是「舞蹈」，更多是概念的表達所謂的「概念舞蹈」，從現代舞、後現代舞蹈到法國的Non Dance，編舞家透過重新思考與部署身體、舞蹈、空間的本質，切切思考的是，在當代脈絡下要說什麼？怎麼說？
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聚光燈下 In the Spotlight 青年編舞家
蔡博丞 丟出屬於自己世代的聲音
這兩年以《浮花》、《Hugin/Munin》在國際編舞大賽中屢屢得獎的編舞家蔡博丞，其實從大學時期就開始編舞，長期的累積與準備，讓他得以在國際的舞台上綻放光彩。對於編舞，他有自己的思考：「我不太愛跟風，雖然知道大家現在流行什麼但對我來說，透過身體，我想說的是什麼比較重要。」他認為向大師學習是必經過程，但也鏗鏘有力地說出：「我們必須丟出屬於自己世代的聲音。」
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即將上場 Preview 稻草人舞團《Milky》
回憶府城車站歷史 馳騁銀河科幻未來
稻草人舞團新作《Milky》，從日本作家宮澤賢治的小說《銀河鐵道之夜》發想，在台南舊火車站的歷史場景中，上演宇宙銀河的諸般場景，舞者不扮演書中角色，而是如同星球、光等等的存在，在舊火車站的三處空間起舞，讓觀眾串起空間記憶，也馳騁遼闊星河。
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焦點專題 Focus
《迴》 一句詩舞出一場孤獨禪境
《迴》雖從白居易的詩出發，但楊銘隆強調，主要取詩句所予人的意境，於是乎，「孤獨感」成為整個製作團隊希望營造出的舞台意象，「但不是淒涼，而是每個人終其一生，最後都只有自己。」楊銘隆補充。而所有的回憶、記憶，便會在梁小衛所飾演的女子步行向遠方時，慢慢展開
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即將上場 Preview 體相舞蹈劇場回顧創團十五年
《紀錄片》 打開大「門」 迎向未來
今年創團屆滿十五年的體相舞蹈劇場，在藝術總監李名正與妻子吳品儀相攜扶持下一路迄今，特別推出舞作《紀錄片》及同名展覽，回顧過往歷程也邀請藝術好友一同參與。演出以「門」的意象，作為《紀錄片》的舞台裝置，一條路，一扇可移動的門，告訴觀眾他們走過十五年的心路歷程。