藝@電影
金球加持，奧斯卡不遠了……
每年二月的電影都特別精采，除了春節檔期，金球獎的頒獎與奧斯卡入圍名單公布，讓這一波新片短兵相接煙硝塵上，所有片商都壓寶至最後一刻，太早上片容易與獎無緣，太晚上萬一沒得獎血本無歸，不過在金球獎跌了個跟斗的《黑暗騎士》，相信會在奧斯卡證明實力。
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藝@電影
印地安納．瓊斯 從年輕冒險到老
票房大導演史蒂芬．史匹柏，因為無法拍到「○○七情報員」系列電影，乾脆自創他心目中的冒險英雄印地安納．瓊斯博士，藉考古之名行冒險之實，從一九八二年迄今，陸續拍了四集，男主角哈里遜．福特也一路從年輕演到老，不過在《印第安納瓊斯：水晶骷髏王國》之後，瓊斯博士也該換人做做看了。
專題
表演、美食自己來 感恩祈願「藝」整年
經濟不景氣，尾牙怎麼過？其實，大部分的表演藝術團體是沒有尾牙的，頂多自掏腰包聚聚餐；少數舉辦尾牙餐會的團體，也是將自家的資源長處發揮盡致，要表演自己來，要美食自己做，充分展現表演團隊平日的DIY手動及創意精神。現在就讓我們搶先一步，看看表演團體們的鼠年尾牙，大家如何歡度。
藝遊在他方
童話城市中的醇美音響—布拉格魯道夫宮
布拉格的知名音樂殿堂魯道夫宮，外觀神似德國境內的德勒斯登國家歌劇院，原來前者正是參造後者所建。建於一八七六至一八八四年間的魯道夫宮，是當時的王室為支持文化藝術而建，所以原始設計就是要蓋出一座既可演出，也可供繪畫藝術展覽的場地，所以其中有捷克愛樂樂團駐在的「德弗札克廳」，也有捷克相當重要的國家藝廊。
藝@書
精選書摘《郎朗：我用鋼琴改變世界》
作為當代最受矚目的華裔鋼琴家之一的郎朗，是如何走過艱困的學習歲月、贏得大師的欣賞、登上跨越國際的音樂殿堂？從他親筆撰寫的成長故事《郎朗：我用鋼琴改變世界》一書中，我們可以看到他一路走來的風雨經歷與跌宕心情。本刊特選摘錄其中兩篇，以饗讀者。
藝@書
跑趴的與搞藝術的如何相遇？
《安迪沃荷經濟學》文創產業與時尚派對有關嗎？《安迪沃荷經濟學》這本書告訴你，在紐約，這兩者息息相關、如膠似漆。為什麼？因為有紐約有許多咖啡館、酒吧和舞廳，讓藝術、文化、時尚充分交流，社交，讓創意無限迸發。
藝@電影
童年，電影世界的想像之源
佛洛依德重視童年經驗，而事實上許多電影導演或多少從自身的童年經驗去挖掘創作的題材。本月就有幾部跟小孩或童年有關的電影，讓我們看到這創作的源頭。
藝@電影
金球獎，自己在家辦
想試試在家當金球獎評審的滋味嗎？雖然二○○九年金球獎入圍名單中，現在能租到的DVD只有六部，不過也能過過乾癮，看你心目中的最佳動畫是《功夫熊貓》還是《瓦力》，最佳男配角是裝禿的湯姆．克魯斯、塗黑的小勞勃．道尼，還是黑暗小丑希斯．萊傑？
藝@CD
熟悉質樸的旋律 心靈的「百憂解」
或許你正在為放無薪假焦慮，或是為如何過年擔憂，且暫停一下，聽聽這幾張專輯，在世界音樂、New Age等曲風中，沉澱思緒，撥開陰霾，或可見到不一樣的藍天。
藝遊在他方
引領音樂潮流的標竿—柏林愛樂廳
柏林愛樂被列為歐陸三大樂團之一，其聲名享譽國際，而柏林愛樂廳獨一無二的建築，更是每個愛樂者來到柏林必定朝拜之地。如果想要充分體驗柏林的音樂文化生活，柏林愛樂廳絕對是個不容錯過的地方。此外，處處充滿歷史遺跡的德國首都柏林，在一九八九年柏林圍牆倒塌之後，經過將近二十年的修建、重整，在現代與傳統、新與舊之間，城市裡流露出一種既新鮮又懷舊的氣味。現在，就讓我們來探索一下柏林吧！
專題
趙辛哲：企業如樂團 要相互聆聽合作
十月下旬，知名女高音馮史達德與瑞銀韋爾比耶音樂節室內樂團訪台演出，主要贊助者就是UBS AG瑞士銀行集團。這個老字號的銀行不僅金融服務項目多元，分行遍布世界，更擁有多元文化的員工。瑞銀台北分行總經理及瑞銀集團台灣區負責人趙辛哲指出，瑞銀相當強調團隊精神，因此，需透過優異的團隊工作獲得成果的藝術，便成了瑞銀首選的贊助對象，如帆船運動及交響樂團。
藝@書
用自己的角度詮釋自己的音樂
關於《台灣音樂百科辭書》台灣音樂彷彿是個黑暗的山洞，我們身處其中，卻不知自己在何處，也不知道身旁有什麼。這套辭書像一隻手電筒，照出我們身旁和不遠處的地形地貌，不由得讓人驚呼連連，也不由得汗顏，我們或許能對巴赫、馬勒的生平作品如數家珍，但對自己這塊土地的音樂文化，卻是如此陌生。
藝@書
《Debussy您說是印象派音樂？》書摘
神祕的海 永恆的海—三首交響樂素描《海》
一般人對法國作曲家德布西的音樂，通常會以「印象派音樂」稱之。所謂的「印象派音樂」為何會被稱為印象派？到底是「印象」，還是「意象」？音樂學者陳漢金以深入淺出的筆觸，剖析德布西所在的美好年代，大師的創作心靈，寫成本書《Debussy您說是印象派音樂？德布西的室內樂與管弦樂》。本書已於十一月由國立中正文化中心出版，本刊特選摘書中第五章〈神祕的海 永恆的海三首交響樂素描《海》〉之精采段落，以饗讀者。
藝@CD
這方島嶼的悲歡之歌
透過歌聲傳詠，「台灣」不再是個抽象的概念，而是來自各方、真真實實活在這塊島嶼上的人們，寄情命運的所在。南管音樂家王心心從中國來台，藉《昭君出塞》唱出台灣新移民們的堅韌和悲涼；好客樂隊的主唱陳冠宇則走進台東池上的有機稻田，跟著務農也寫出飽含土地芬芳芳的《愛吃飯》專輯。他們的歌聲，都是屬於台灣的故事。
藝@電影
奔赴院線，抓住金馬影展的尾巴
金馬影展結束了，有錯過什麼片嗎？沒關係，這個月有好幾部金馬影展的片會上院線，包括了開幕片，台灣首度深入北極拍攝的紀錄片《征服北極》，金馬旋風，繼續發威
藝@電影
美國超人解剖學
好萊塢電影素愛打造超人，各式各樣、各種際遇的超人，形成影壇特效奇觀與票房無敵保證。這些超人雖然都很強，但多半處境孤獨或遭遇人生悲劇，強中有弱更具人性表現。但新型超人如《鋼鐵人》與《全民超人》，卻又展現了不一樣的面貌。
專題
幕後千秋／掌中戲，誰來擎？
真正的「台灣國寶」！
古典掌中戲，誰是接班人？
堅守傳統本位的古典掌中戲，雖然是台灣文化的重要資產，但在傳承的路上，卻是風雨飄搖步履蹣跚。外台演出市場的萎縮，首先衝擊到的就是演師的養成，少了鍛鍊的機會，技藝的成熟更為不易。誰能來接班，傳承台灣的國寶藝術？文化當局怎能不深思！
藝遊在他方
世界十大音樂廳
一山可容二虎的年輕音樂廳——慕尼黑愛樂廳
座落於伊薩河畔的慕尼黑愛樂廳，是屬於慕尼黑為市民所建的綜合文化中心Gasteig的一部分。佔地兩萬三百千平方公尺的Gasteig，其中包含了五個廳，最大的便是愛樂廳（Philharmonie），可容納二千三百八十七位觀眾；其次是卡爾．奧福廳（Carl-Orff-Saal），擁有五百多個座位；其他三個廳較小，各可容納一百多位觀眾，可作為演出或會議場地。這裡，每天都有大大小小的音樂會、戲劇、舞蹈表演、展覽及各式各樣的文化活動，讓民眾充分享有多元的文化活動。
專題
跨種族、跨國界、跨領域
葛力菲斯 集眾才於一身的文化達人
美籍非裔、卻常居德國的達諾穆佐．葛力菲斯教授，是不能用一個頭銜來形容的：他既是編舞家、也是電影節創辦策劃人、更是電視與廣播製作主持人，雖然角色多元，但總是致力於消弭種族歧視、宗教偏見、性別暴力、文化衝突等，在挫敗中仍不斷堅持理念，在艱鉅的環境中，始終樂觀面對，為理想而前進。
藝@電影
與紙枷鎖起舞
陳凱歌談電影《梅蘭芳》陳凱歌認為《梅蘭芳》有一個母題，是電影中出現的紙枷鎖，京劇舞台上概念化的道具。「紙枷鎖太容易撕破了，但是演員不能卻將它撕開」「梅蘭芳終其一生都被桎梏在這個紙枷鎖底下，但我覺得梅蘭芳是戴著這紙枷鎖翩然起舞」陳凱歌用此為梅蘭芳的一生下了註解，《霸王別姬》、金棕櫚的成功光環、梅家的期望，票房的壓力陳凱歌何嘗不是扣上了一層枷鎖，奮力起舞？
藝@電影
天涼時節，影展趕場去！
每年到了這個時候，就是影迷最快樂也最痛苦的時節。金馬國際影展觀摩展的佳片頻頻召喚，今年還遇上紀錄片雙年展，真叫人不知如何是好！想把時間金錢都用在刀口上？先看貧窮男的「關鍵報告」，再「殺」不遲！
藝@電影
韋斯．安德森 吸引大明星的怪咖導演
不要以為大明星都只願意演好萊塢主流片，有時候怪咖天才的導演，反而可以吸引他們演出就算只是個小角色也行。韋斯．安德森就是這樣一位導演，他的《天才一族》不但巨星雲集，而且還入圍了二○○二年奧斯卡最佳劇本獎，讓人想去錄影帶店挖出這個導演是怎麼吸引明星目光的
藝@書
《樂來樂想》 穿梭樂海串珠玉
焦元溥的大腦儲存資訊的方式應該異於常人，才能把看起來不相關的事物串連起來。不妨試試看，你能在一篇文章中提到美國作曲家梅諾第的歌劇《電話》、巴黎聖母院管風琴師維爾奈的《西敏寺之鐘》和蘇打綠的《無與倫比的美麗》三首作品嗎？這種看似無稽但又言之成理的跳躍，正是焦元溥隨筆的一大特色。
藝@CD
生命禮讚 蘊含美麗的珍藏
總是有些音樂，穿透生命的深層，帶出靈魂的故事，禮讚著生命的珍貴與美好，透過這些，也播散著無限的感動。《夢的延長線》、《卡拉布妮》與《感謝 歐瑪拉》正是這種可以領你低迴的聲音。
專題
生命的陪伴，歲月的故事
老人劇場在台灣八月時，兩廳院推出由台南人劇團演出的台灣新劇經典《閹雞》，劇中幾位出身老人劇場的銀髮族演員如吳煥文等，舉重若輕地就演出這齣戲的寫實氣氛，令人動容。而十月份上陣的另一齣新劇《高砂館》，更是邀來以口述歷史為主的老人劇場團體歡喜扮戲團擔綱，令人更期待這些銀髮演員的表演魅力。到底老人劇場為何動人？這些銀髮演員如何在舞台上綻放丰采？且聽在國內一手帶起老人劇場的歡喜扮戲團藝術總監彭雅玲，為我們細說從頭