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特別企畫 Feature

2026台灣樂團樂季先選它！名人推薦Ｘ亮點節目Ｘ專家觀點

2025╱2026 樂季最前線：國內篇

2025/2026 國內新樂季的節目已經展開，曲目豐富而多元，從經典鉅作到驚喜首演，值得細細規劃。今年的節目不僅有眾多焦點場次，也隱藏著許多值得發掘的驚喜。每一位樂迷都能依循自己的偏好，打造屬於自己的夢幻清單，把時間留給音樂最美的時刻。 本次企畫中，我們特別邀請到李元貞、林伯杰、林采韻、連士堯、張皓閔（依姓名筆畫順序排列）這5位音樂相關工作者，與大家分享他們眼中的國內新樂季節目亮點，讓讀者參考他們的選擇，一起探索這段音樂旅程；樂迷們也可以對照自己心中的清單，看看與推薦人所選曲目的異同，或許能從中發現新的驚喜與靈感。 編按：由於各樂團的不同屬性及規劃宣傳等考量，部分節目未能在截稿前提供推薦，部分則尚未完整公布，本刊搶先公開，讓讀者得知第一手消息。
作曲家 李元貞

用音樂生成圖像、牽動記憶、打開世界

文字|李元貞
官網限定報導  2025/09/11
資深音樂工作者 林伯杰

強敵環伺，更要聽見台灣樂團的聲音

文字|林伯杰
官網限定報導  2025/09/11
資深樂評人 林采韻

挑戰「大禮包」製作極限，聆聽台灣破格新聲

文字|林采韻
官網限定報導  2025/09/11
古典樂網站「MUZIK AIR」副總編輯 連士堯

跨界較勁、樂壇交響，聽見音樂的多重風景

文字|連士堯
官網限定報導  2025/09/11
夜鶯基金會講師 張皓閔

從馬勒到蕭斯塔可維奇，黃金組合的必聽現場

文字|張皓閔
官網限定報導  2025/09/11
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焦點專題 Focus

身體 X VR——從「不可見之感」出發的陰性敘事

身體 X VR——從「不可見之感」出發的陰性敘事

在虛擬與現實的界線逐漸交融的今日，虛擬實境（Virtual Reality，VR）不僅是一種觀看的工具，更是一種觸動身體、延展感知的場域。本企畫「身體 X VR從〈不可見之感〉出發的陰性敘事」，從陰性視角出發，聚焦3組台灣藝術家的實踐，探索身體如何在 VR 中消散、重組、生成，並與情感、記憶與未知力量交織。 在疫情促使創作轉向的契機下，編舞家何曉玫以《林投姐，妳叫什麼名字？》透過女性鬼魂的凝視，將舞蹈、吟唱、米藝與 VR 融合，讓漂浮、裂解的身體在虛擬空間中得以延續，開啟觀看破口，讓潛伏於歷史陰影中的女性得以發聲。 另一方面，編舞家蘇文琪則延續10年的科學探索，從歐洲核子研究組織（CERN）走向宇宙深處，歷經《黑洞博物館+身體瀏覽器》，推出新作《暗宇之感》，深入創作的洞穴，嘗試以 VR 再現黑洞、暗物質等「不可見的存在」。在她的實踐中，科技不再是硬核的展示、不是創作的目的，而是透過陰性質地的敏感與柔韌，向不可知提問，體現不可言說的能量。 而由雙胞胎編舞家謝筱瑋、謝筱婷歷時7年醞釀的《The Awake》正邁向最後一哩路，以漸凍人的身體經驗為切口，轉化病友與家屬的幽微情緒與時間感，藉 VR 打開非線性、片段化的情感場域。觀眾不僅「觀看」作品，更被牽引著進入其中，在感受先於理解的過程裡，將自身生命經驗投射其中。 這3件作品有各自的核心關懷，卻在 VR 的延展裡相互呼應，指向身體作為感知載體的開放性，並透過敏銳凝視，觸及那些難以名狀、無法被符號化的「不可見之感」。這些創作不僅挑戰劇場與觀演的邊界，更以陰性敘事為方法，讓 VR 成為感官、情感與記憶交錯的場域。 她們共同展現的是陰性敘事的力量：不在於給出唯一的答案，而在於共感他者的生命經驗，打開更多感受與想像的可能。
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特別企畫 Feature

2025╱2026 樂季最前線：國際篇

2025╱2026 樂季最前線：國際篇

2025╱26年樂季即將展開，世界主要樂團的節目策劃無不在兼顧地緣文化、藝術傳承與當代關懷之間取平衡。從亞洲日益壯大的策展自信、法國的跨域融合、德奧的重磅經典到英美的策展風格，這一季的國際音樂場景不僅延續了熟悉的傳統，更處處展現未來的企圖心。 亞洲的表現不容小覷，在穩健迎接國際音樂家之餘，也以更清晰的在地立場、文化自覺與年輕策展人聲音，回應全球藝術語境的快速演變。法國則以跨界與當代藝術語彙為導向，將音樂會轉化為文化事件，模糊舞台與生活的界線，邀請觀眾進入一場多感官的藝術對話。 德奧地區仍以深耕經典作品為本，並逐步將新聲音融入老架構中，在厚重歷史與未來視野之間找尋當代聆聽的位置。英美樂團則將策展意識推至前沿，從獨立主題到大型跨年度專案，演出不只是「演什麼」，更是「怎麼說」。在這種架構中，曲目與語境並重，樂迷的體驗被有意識地導向更深層的敘事。 國際樂季不再只是輸出與輸入的線性關係，而是一張立體交織的網絡。透過這國際樂季脈動的觀察，我們得以先行一窺全球古典音樂的節奏、語言與價值，如何在此刻被重新定義。
德國、奧地利

「作品周年」「女性」成焦點 多樣策劃吸引樂迷興趣

文字|邱秀穎
官網限定報導  2025/08/27
美國、英國

美國建國250周年 交響樂界響應多但仍偏票房導向

文字|王世強
官網限定報導  2025/08/27
亞洲

四大旗艦樂團布局新樂季 凝聚在地特色走向國際舞台

文字|曾柏雄
官網限定報導  2025/08/26
法國

巴黎歌劇院150年面臨挑戰 里昂歌劇院節目新穎亮點繽紛

文字|賴家鑫
官網限定報導  2025/08/26
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焦點專題 Focus

我創作，以另一種聲音……

我創作，以另一種聲音……

語言，在日常裡交會，也在日常裡消散與誤解。我們常以彼此「最大公約數」的方式說話，是否有可能一再回望，那個最初的聲音。 本次「我創作，以另一種聲音」專題，邀請3位創作者編舞家瓦旦．督喜、音樂藝術家曾伯豪、演員李劭婕。他們以舞蹈、聲音與詩句，向自己的母語提問，對話，思考有機會的話，或能以這樣的語言做夢？ 瓦旦以身體掏挖太魯閣語的縫隙，用舞蹈翻動被遺忘的土壤；曾伯豪在多語混種的音樂裡，聆聽台灣土地的脈動；李劭婕則以客語詩與舞台，書寫疼痛，也重寫自己。在拍攝時，我們為3人準備了一面鏡子。鏡中有他們的臉，也有被折射出的世界；有過去的記憶，也有未完成的自己。就像母語，它是我們映照生命的鏡子，提醒我們，另一種聲音一直存在，且持續等被以不同方式被聽見。 （本文出自OPENTIX兩廳院文化生活）