:::
Search
Search 搜尋
約有 21,425 項結果
-
追蹤燈
側寫 徐嘉琪
「其實我眞的很用功」，濃厚的「學生」氣質、削薄的瀏海貼著相當淸純的臉龐，徐嘉琪說這句話時讓人驚覺她似乎用盡全身的力量。 回國三年，超過一百三十場次的伴奏紀錄、平均每星期都有演出的她，在音樂會「景氣」不算太好的台灣，肯定是個「異數」。 徐嘉琪謙稱自己「運氣很好」、「來者不拒」，其實早在就讀藝專音樂科時，就經常獲選各種演出及大班課伴奏，「不過那時並不知道自己適合伴奏」，畢業那年藝專老師戴金泉提供了一個機會，到實驗合唱團擔任「助理伴奏」，就這樣一頭栽進伴奏「職場」，徐嘉琪形容「好像冥冥中註定往這條路走」。 在琵琶第音樂院拿的是「鋼琴演奏」碩士，卻意外因爲一次「代班」的機會，獲選爲學校歌劇部門專任伴奏，更提供她全額歌劇伴奏助敎獎學金，徐嘉琪形容她的老師Ellen Mack簡直跌破眼鏡，「這個機會幾乎不給『外國人』的」她繼續補充。「擁有這段經歷其實要感謝林惠珍」，她回憶當時剛從義大利學成的林惠珍幾乎是「一個字一個字敎我念、講解詞意，我們差不多『走』過了所有女高音的歌劇曲目」當然那時甫從藝專畢業的徐嘉琪怎麼也想不到，林惠珍當時的「嚴苛」反而造就日後的奇蹟。 在聲樂家林惠珍眼中，徐嘉琪「可以用最單純的觸鍵，凝聚最強大的爆發力」，加上極好的視譜能力，如今儼然成爲聲樂界的「新貴」，徐嘉琪坦言台灣目前尙未能提供職業性的音樂環境，「可是你必須營造職業的氣氛」，因此只要在能力範圍之內，她儘可能「以量致勝」，藉由與不同獨唱（奏）家的經常合作，淬煉出更成熟的表現。 到目前爲止，徐嘉琪合作的各種組合裡，除了少量的室內樂組合，聲樂、歌劇排練仍佔「大宗」，她不諱言聲樂界的衆前輩確實「不斷給我機會」，只是這樣忙碌的行程，看在母親的眼裡，就經常好奇：「怎麼沒看到你同學練得那麼『辛苦』？」徐嘉琪形容伴奏是「沒天沒日」的行業，「你必須隨傳隨到」；也因此即使回國三年，累積了不錯的「口碑」，然而爲了讓出更多排練時間，她仍堅持「不收任何私人學生」，去年更是辭去了人人欽羨的實驗合唱團專任工作。目前她賴以維生的即是以「場」計算（非以鐘點）的伴奏費，「許多人看我這麼忙，都以爲我一定『賺翻了』」徐嘉琪顯得有些激動，「幸而一直有父母的諒解與經濟上的支持」，徐嘉琪在「伴奏」上還算是無後顧之憂。 獅子座的「愛現」外加月亮在處女
-
追蹤燈
側寫 葉思嘉
藝專畢業，旋負笈德國慕尼黑音樂院，葉思嘉一待就是八年。 目前專任於台南女子技術學院（前台南家專）的她自承「留學德國之前，完全不知『伴奏』爲何物」，在拿到鋼琴獨奏文憑之後，其實大部分的演奏事業是與「伴奏」相關。葉思嘉提及，在慕尼黑好幾位音樂院裡最優秀的鋼琴學生，都參加了Helmut Deutsch（註）的藝術歌曲詮釋班，因此開始對『伴奏』產生好奇；況且原本對文學就興趣濃厚的她，發現學Lied伴奏「旣能彈琴，又可以接觸詩」，當下對於「伴奏」有相識恨晚之慨。 Lied是詩與樂的結晶，在古典音樂的領域早已是一專門學科，葉思嘉形容Lied的特質雖然都「小小的」，然而「它就是一個世界」，透過讀詩、解詩，並注入作曲家的書寫詮釋，一首小歌其實盪著多義的文本性。她坦承厭惡長期消耗在炫技似的手指練習，「在德國你才發現，音樂的領域是非常廣的，不是每個人從音樂院出來都是要當獨奏家。」 於是她從音樂院畢業後與男低音Holger Ohlman甄試選入「藝術歌曲詮釋」班，親炙大師Helmut Deutsch，歷練許多德國歌曲，葉思嘉第一部走完的套曲竟是艱深非常的《冬之旅》Winterreise。她描述當時在練第一首〈晚安〉Gute Nacht裡著名的「脚步聲」音型的困難，「這和你會不會彈琴完全是兩件事」。等到她進行到〈菩提樹〉Der Lindenbaum之前奏時，敎授提醒她：「我不能彈的像你那麼乾淨，但是你知道『這是什麼』嗎？」葉思嘉的「伴奏美學」便是這樣滴水穿石練出來的。 也許因著留德的背景，使她合作的對象、音樂會曲目也都瀰漫著「德國味」。葉思嘉給人第一印象實在非常「冷峻」，自稱是音樂界的「晚輩」（甚至一度因此婉拒訪談），說起話來字字斟酌、句句充滿多義性（polysemic），我打算下次還要問她：伴奏與「性格」有沒有關係？ 註： Helmut Deutsch，生於維也納，爲目前德奧最著名的藝術歌曲伴奏家之一。曾與多位知名歌唱家如：Cotrubas、Fassbaender、Prey、Schreier、Bonney等人合作。去年九月曾應邀訪台開授藝術歌曲硏習營。
-
即將上場高雄城市芭蕾舞團演出全本芭蕾舞劇《黑暗王國》
高雄城市芭蕾舞團自民國八十一年成立中南部第一個芭蕾舞團至今，即將進入第七年的演出。八十七年度的大型製作──全本芭蕾舞劇《黑暗王國》，去年八月曾巡迴台北市、台中市、高雄縣市。 《黑暗王國》La Bayade're全劇長約二小時，改編自古印度傳說《神廟的舞孃》，又名《舞姬》，原由Petipa編舞，此次由藝術總監張秀如製作改編，另特別邀請任敎於香港演藝學院芭蕾系、美國波士頓芭蕾舞團等校的張大湧共同排練編導。故事爲印度王朝國王爲了將公主許配給英勇的勇士，不惜拆散勇士與神廟舞者的戀情，並以毒蛇害死舞者，勇士與舞者天人永隔，夢幻中見到了他所愛的舞者，舞出著名的第二幕〈夢幻王國〉。 高雄城市芭蕾舞團主要舞者有美國長堤芭蕾舞團劉淑玲，去年三月代表國立台灣藝術學院前往匈牙利參加世界芭蕾比賽得奬的陳武康及董鼎雲、楊育鳴，另特別邀請香港芭蕾舞團舞者王倩如和三十多位南部地區芭蕾舞者共同演出。
-
即將上場
烏克蘭國家兒童芭蕾舞團來台演出《白雪公主》
成立於一九五〇年的烏克蘭國家兒童芭蕾舞團，四十多年來一直維持俄羅斯古典芭蕾的傳統，烏克蘭國家兒童芭蕾舞團的小舞者們，長期在嚴格管理指導之下排練演出。此次將有三十五位充滿活力的小舞者來台演出，帶來童話舞蹈篇系列之一《白雪公主》，陪小朋友渡新春佳節。
-
印象手記NOTE OF PHOTOGRAPHER
印象手記
島嶼翻天覆地，改組權位的彼時，一齣闡釋人性的戲碼，並不因躬逢其盛，或登國家的表演殿堂而增色票房。 物換星移，權力更迭，史乘因時而異。唯人性千秋萬世，亙古不變。
-
焦點
在現代音樂中悠游自在
克雷默所安排的曲目是以近幾年來他熟悉的現代音樂爲主，包括格拉斯、舒尼特克、帕特、皮亞左拉、康雪利的作品，是他繼「向皮亞左拉致敬」系列的巡迴之後，最新的演奏安排。
-
環球舞台
足尖下的哲思
人們總以爲，身體有其具體的特定形貌，其實，它和抽象的思想一樣不明確，且瞬息即逝。這種「抽象性」一直存在於我們的身體，而我就是因此而醉心於舞蹈。 ──愛度瓦．拉克
-
愛丁堡
重複複製的相似性
史坦在每一幕啓時，皆以震耳欲聾的警訊來吿知觀衆們，這絕非一齣僅供消遣娛樂、打發夜晚時光的戲而已，如何從身處在不斷傳來訊號符碼的漩渦中，突破外在硬被加諸相似的框臼裡，找出自己特異於他人、社會之外存在的眞義，是劇中另一個未被察覺到、在上面的聲音所召喚的啓示。
-
藝術之旅
黃沙漫漫舞咸陽
西安是絲路的起點，東西文化在此匯粹交流，幾世紀來留下十分可觀的文化遺跡。陝西省歌舞劇院「仿唐樂舞」的演出，則充滿傾城佳儷與文人雅士的富麗。
-
絶活亮相
文武雙全張富光
湘崑傳統戲的熱辣火爆和南崑的柔膩優雅看似相互矛盾，張富光演來卻都游刃有餘。
-
絶活亮相
官生翹楚蔡正仁
飾演官生必先得有副好嗓子，這點蔡正仁可謂得天獨厚；他每天早晚二功，像爬樓梯一樣，一個單音，一個單音地練，扎實功底就在這枯燥乏味的過程中日進練就。
-
絶活亮相
上海笛王顧兆琪
凡是與顧兆琪合作過的演員，莫不稱他吹來順暢通透，意境貼切而配搭靈活。
-
跨海演出
台前幕後話童年
不管是武丑也好，老生也罷，他們都只是小孩，然而表現卻讓所有的人拍案叫絕、鼓掌叫好。這些孩子在舞台上的表現固然迷人，然而在舞台下屬於童年的稚氣與純眞更是令人動容。
-
表演賦比興
髮膚
宛若海潮的肌膚 洶湧 在天幕上的光影交界線 在半導體記憶晶元構陷的城市底層 錄下世紀末肌膚癌的宣導片 你豔紅非常的裙擺 只象徵粉飾的膚色 當慾望開始顫動 喉結也會顫動 你的肌膚就染上了 那一抹海水的寒霜色調 舞動！宛若暗戀異鄉的舞孃 卻遺忘自己的不治情節 樂音只能在單位時間裡禁慾 在種種電子導線零件間 反覆舞弄一種自憐的頻率 再裝點一種 赤裸的原色 在你的髮、你的紅眼鏡 與跟前的台灣啤酒間 預告第一座島的死訊 而那浮游海面的空氣泡 就開始浮躁 鬍髭 也開始浮躁了 ──有人已在爭奪私人領海權！ 而你們的腦下垂體的存亡投影圖 是千年記憶的髮膚 漂流在黑潮海域 那漸漸浮躍而起的透明外牆面 （我似 曾經靜默的漫步牆垣的雲霞） 文字｜吳士宏 英國瑟瑞大學舞蹈博士班
-
特別企畫 Feature
聲聲不息迎向新世紀
一九八七年由戲劇院、音樂廳、實驗劇場、演奏廳組成的兩廳院落成。音樂廳與戲劇院各具不同、相當完善的表演空間與音響設備，經過十多年的歲月，也經過無數表演節目類型的考驗，在這邁向新世紀之際，仔細回顧一個表演空間的設計，我們彷彿看到她的生命痕跡。
-
特別企畫 Feature
夜夜笙歌的水晶宮殿 上海大劇院的初景
歷經四年建造，於一九九八年夏末揭開帷幕的上海大劇院，是否能再創海派文化的另一榮耀呢？分爲主劇場、中劇場及小劇場的表演空間，似乎像一枚針一樣縫合了大陸與海外的聯繫。
-
特別企畫 Feature
爲人民服務的漫漫長路
尙未動工的北京國家大劇院，從一九九八年四月開始公布建築設計方案以來，在漫長的兩輪競圖後，仍未有最後結果。這座包含歌劇院、音樂廳、戲劇場、小劇場及藝術展廊的大劇院，是參與建築設計的建築師的希望與榮耀，也是高難度的挑戰，即便是呼聲最高的，最後是否能落實其夢想，亦難預料
-
音樂
大師同台重奏成競奏
除了擁有「技巧無懈可擊」的共通性之外，阿胥肯納齊的冷峻工整與祖克曼的感情奔放或哈瑞爾的和煦柔腴，可說是南轅北轍，非常不搭調。因此他們的演出，並非建立在親密的合奏關係，反倒像是互較高下的競奏。
-
戲劇
台灣商業劇場的新契機
從電影搬上舞台的作品，基本上都具有一定的知名度和商業性，如此才足以支撐「搬上舞台演出」的效果。果陀所選擇的費里尼《卡比利亞之夜》，雖然不是一部大多數觀衆都熟悉的電影，但是苦命又樂觀的妓女和落魄夜總會主持人之間沒有結果的戀情，卻具備了音樂歌舞劇必要發展的可能情節。
-
戲劇
意識流的拼貼，終究是一場夢
整齣戲是一幅意識流的拼貼，雖有神秘意境，但事件的軌跡卻模糊難辨。劇本刻畫人物與情節用盡極巧、非常細瑣，但大量卻片斷的歷史訊息以及過多全知觀點的敍述，讓這場皇帝夢像喃喃自語的散文篇章。
