:::
Search
Search 搜尋
約有 21,309 項結果
-
企畫特輯 Special
他們演著被許哲瑜畫下來的故事
在這則弄真成假的故事中，無論是擷取自新聞事件的人物，或是許哲瑜自己的友人，都變成一個角色，一個在黑白漫畫中被抽空了血肉的指稱，扁平化當然不是意指總是操作袁志傑已成為許哲瑜創作中的老梗，而是這些人物隨著他們進入編寫故事的符號序列，就如同那些出現在新聞報導的死亡悲劇，其實早已經不起進一步的挖掘，他與她與我，為了要在故事中成為某種角色與指稱，就注定了必須拋棄無可替代的真實生命以成為故事中的某種角色功能
-
新銳藝評 Review
不盡深刻的政治婚姻
唯有掌握這段婚姻的核心，從政治出發才能真正深化人物，即文成使命吐蕃和平，與唐親善，表現在戲裡是對吐蕃兩次向外征戰（象雄與吐谷渾）的戰事見解。編劇雖曾兩度提及，但力猶未逮。一次是感情戲令人物塑造偏離方向，第二次用類似民粹激情和粗暴簡化理由否定女子干政舉動，同時造成部分角色性格前後差異過大。
-
特別企畫 Feature
2015表演藝術回顧
2015表演藝術回顧 十大現象觀察 場館工期延宕，「大爆發」前如何思考未來 哲人已遠，作曲家後繼可有人？ 牯嶺街營運滿十年，小劇場「經典」重現為哪樁 「新文本」浪潮來襲，台灣劇場如何接招 新世代自立門戶，探索市場可能 創作先行試「錯」，不再首演即彩排 藝術策演走入社區，遍地開花與誰何干 走出原住民傳統腳步，「踏」新路 當劇場、舞蹈進入美術館，改變了什麼？ 鄉民口碑力量大，臉友集氣票房旺 PAR PEOPLE OF THE YEAR 謝盈萱 林文中 曾宇謙
-
特別企畫 Feature 場地短缺雪上加霜 正應推動「滅蚊」長期計畫
現象1：場館工期延宕，「大爆發」前如何思考未來
今年台灣的大型場館荒分外嚴重，除了因國家音樂廳整修、新舞臺熄燈造成原本就缺乏表演場地的台北團隊頻頻叫苦，加上全台多個大型場館的工期延宕，原本預期的「藝文場館大爆發」活生生要等到二○一七年才會發生，這時候或是機會轉換思考，從長計議，整體推動人才培育、製作轉型、觀眾拓展等，以期在場館真正開門時，不但「滅蚊」大業可成，更可能改變人民的藝文生活。
-
特別企畫 Feature 大老謝世期待新秀 鼓勵創作更須給予機會
現象2：哲人已遠，作曲家後繼可有人？
今年作曲界最令人哀傷的，莫過於兩位作曲大師蕭泰然與馬水龍的先後離世，他們一生積累的璀璨傑作令後人緬懷，但同時也讓人期待後繼有人。回頭看國內的創作鼓勵機制，有樂團的委約創作，也有作曲比賽，及設定主題的徵曲活動，而國樂界在這方面的努力，也是積極蓬勃、有目共睹。但打造一個穩定的平台，讓年輕作曲家被看見，應是公部門需用心努力的目標。
-
特別企畫 Feature 走出「運動」時代 要「維穩」或者「危險」？
現象3：牯嶺街營運滿十年，小劇場「經典」重現為哪樁？
對崛起於一九八○、九○年代的台灣小劇場，今年有著兩個特殊的徵象：作為實驗前衛性創作性基地的牯嶺街小劇場營運滿十年，以及多個小劇場團體推出的經典作品重演。當年內含著政治社會運動與劇場美學革命等體質的「小劇場」，在時空環境的變化中，是否呈現了在新世紀中的性格轉變？在「維穩」中蓄積抵抗力量外，是否還能繼續以劇場的「異質」創作迸放懾人的「危險」力量？
-
特別企畫 Feature 撕下標籤之後 以新態度展開在地追尋
現象4：「新文本」浪潮來襲，台灣劇場如何接招
這一年來，台灣劇場頻頻選擇國外當代文本搬演，如新點子劇展、對幹藝術節或多個讀劇表演，都可看見歐陸新文本的蹤跡，且不論「新文本」的定義是否被認可，這些敘事邏輯及產出形式與傳統劇本大相逕庭的新世紀劇作，對沒有深厚文本傳統要「顛覆」的台灣劇場，有什麼積極的意義？是新的劇場語言？或是新的文本工作方式？浪潮襲來，帶給我們的是什麼？
-
特別企畫 Feature 理性面對市場 在創意與生意間找平衡
現象5：新世代自立門戶，探索市場可能
在這一年的劇場中，可以看到多位自立門戶、加入劇團經營行列的新世代導演，他們跳脫前輩藝術至上的思維，在創作中認真而理性地面對「觀眾」，讓藝術與商業不至於成為對立的兩端。他們或採取通俗形式與觀眾對話，或以多元議題開發觀眾可能性，甚至切入次文化議題，找到劇場的新族群而亮眼的票房成績，也讓他們有了生存下去的能量與可能！
-
特別企畫 Feature 試台、階段性預演 廣納意見打磨精采作品
現象6：創作先行試「錯」，不再首演即彩排
台灣的表演製作，因經費不足也難有合適場地，通常沒有機會先行試演，以便在正式演出前修正，這個情形今年稍有改變：除了有國藝會推出「排練補助計畫」，讓新製作發表前有經費加強製作與技術測試，台北藝術中心亦將迪化溫水游泳池轉型成為「台北試演場」，將開放給藝文團體作為排練與試演場域。而也有一些發展中的創作計畫，先行安排公開的階段性呈現，蒐集觀眾的意見反聵，以讓作品的想像跑得更遠更好
-
特別企畫 Feature 打破觀演關係與空間 真的「介入參與」仍待努力
現象7：藝術策演走入社區，遍地開花與誰何干
這幾年來，各種走出劇院、走進入日常生活空間的展演如繁花盛開，像五年前開始的「超親密小戲節」，去年台南人劇團的「321小戲節」、原型樂園的「夜市劇場」，今年原型樂園的「跟著垃圾車遊台北」、公園好朋友與山東野表演坊的「夜遊」讓表演者與觀眾都體驗了超乎以往的觀演關係。但除此之外，在真正的「社區參與／介入」上，顯然還有待調整行動座標，思考未來可能
-
特別企畫 Feature 踏在長長的部落意識甬道 回探身體的自然史
現象8：走出原住民傳統腳步，「踏」新路
這兩年，不少具原住民身分的表演藝術創作者，創立新團並推出作品，部落文化在他們的作品中，成為滋養的源泉，而非再現的必要，融合真實生命的歷程，融創出新的舞作面貌。如Tai身體劇場的作品標誌從都市回返部落山林的路途，即以踏步的行動呈現；而冉而山劇場則帶領一行人翻山越嶺，在「不學」當中自然貯存走路的感覺，聆聽山林與身體的微密音景，用一種「朝向自然」的隱性前提，打開團內的創造空間及觀眾的觀看視線。
-
特別企畫 Feature 從黑盒子到白盒子 創造特殊感知經驗
現象9：當劇場、舞蹈進入美術館，改變了什麼？
雖然視覺藝術與表演藝術結合的展演非始自近年，但這兩年陸續有劇場、舞蹈創作者如河床劇團、謝杰樺與董怡芬等，應邀從黑盒子劇場進入美術館的「白盒子」，呈現演出並與觀賞者互動。當代藝術開始轉向嘗試建構情境式的、異質空間式的創作型態，藝術家藉以反轉、探測公／私、日常／非日常的界線，又或者以作品帶給觀眾新的體驗，而表演藝術，正是創造特殊經驗的方式之一。
-
特別企畫 Feature 網路行銷當道，團隊現下必修學分
現象10：鄉民口碑力量大，臉友集氣票房旺
由於大眾媒體的藝文版面和影響力日漸縮減，表演藝術團隊的宣傳重心，從過去的大眾媒體，移轉到網路上，特別是更容易接觸到目標群眾的臉書粉絲頁，如何經營、建立與粉絲良好的互動，也是各劇團現下必修的學分。而另一個重要「網域」就是PTT的Drama版，上面的「口碑」、「考碑」文，甚至足以左右一齣戲的評價好壞及票房成敗。
-
特別企畫（二） Feature PAR People of 2015
謝盈萱 真實力道駕馭角色 「劇場女神」當之無愧
在三十世代的女演員中，謝盈萱無論聲音表情、肢體展現、角色詮釋均獨具特色。令觀眾印象深刻的演技實力與舞台魅力，讓她穩坐一線女演員的接棒位置。且讓我們期待她在未來的表演之路上，有更突出的成績！
-
特別企畫（二） Feature PAR People of 2015
林文中 從「小」到「大」理性前進 務實不華冷然獨特
從「小」到「大」，從本土到國際，林文中以紮實的西方舞蹈訓練與表演經驗，回探傳統，並從身體質地著手，持續於當代台灣身體語彙與表演形式上耕耘開發，一步一腳印地踏實前進，於今已可看見努力的成績。務實不華的理性風格，在一片奇炫繽紛中反顯冷然獨特，林文中日後能否為台灣舞壇張織出一番新風景，令人期待。
-
特別企畫（二） Feature PAR People of 2015
曾宇謙 努力不懈無愧大獎 嚴峻挑戰才要開始
十一歲起便陸續征戰國際音樂大賽，至今已經告一個段落，然而，大獎光環下，作為一個巡迴世界的小提琴獨奏者，要背負的是自己的名字，並隨時保持最佳狀態。在廿歲的今日走入生涯的下一個階段，這項嚴峻挑戰，才剛要開始。二度摘下PAR People of the year 的頭銜，可見我們對他信心滿百！
-
話題追蹤 Follow-ups
不只打開大門 更以藝術擁抱群眾
高雄衛武營國家文化藝術中心於十月下旬的衛武營玩藝節期間，舉辦了「眾人的藝術中心」國際論壇暨專業藝術管理工作坊，其中邀得數位英、法等國的場館藝術總監，分享他們在「藝術與教育」與「藝術創作」兩面向的工作經驗。本文側記倫敦「南岸藝術中心」副藝術總監珊恩．麥克雷納與法國南特表演藝術中心的le lieu unique藝術總監巴提克．基格的講座，分享他們在政府政策的鼓勵與支援下，如何以多元豐富的藝術活動，讓藝術深入民眾的生活。
-
話題追蹤 Follow-ups
從解構到結構 從詰問到試答
由香港「文化教父」、進念．二十面體創辦人榮念曾策劃的「一桌二椅」相關活動，從一九七九年迄今走過兩岸走過亞洲其他角落，從二○一二年起與江蘇省演藝集團崑劇院合作，名為「朱䴉國際藝術節」。今年於十月下旬在南京舉行，活動包含系列亞太傳統藝術座談，以崑劇藝術為主、與現代劇場導演激盪的「一桌二椅」演出，與兩天跨界、跨文化與跨性別表演座談會。這一系列活動，形成一個持續對話的平台，提問，試答，拋接，思索
-
聚光燈下 In the Spotlight 青年編舞家
蔡博丞 丟出屬於自己世代的聲音
這兩年以《浮花》、《Hugin/Munin》在國際編舞大賽中屢屢得獎的編舞家蔡博丞，其實從大學時期就開始編舞，長期的累積與準備，讓他得以在國際的舞台上綻放光彩。對於編舞，他有自己的思考：「我不太愛跟風，雖然知道大家現在流行什麼但對我來說，透過身體，我想說的是什麼比較重要。」他認為向大師學習是必經過程，但也鏗鏘有力地說出：「我們必須丟出屬於自己世代的聲音。」
-
四界看表演 Stage Viewer
NSO的浪漫與奔騰 跨海遠颺
二○一三年一趟歐洲壯遊之後，樂團今年應兩岸三地各場館及藝術節邀請，由音樂總監呂紹嘉領軍，以「浪漫與奔騰」為主題，於十月底起進行了為期兩個多禮拜的大型巡演，途經廈門、香港、上海、北京、台中五個地方的音樂廳。節目的安排顯示著當地對於NSO的重視程度，而其中尤以十一月一日首度以完整編制陣容於香港登場，及第一次於剛完工的上海交響樂團音樂廳的兩場演出最受矚目。
