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碧娜．鮑許
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總編輯的話 Editorial謝幕學
一九九二年，倫敦薩德勒之井劇院，我第一次接觸山海塾《卵熱》。其實，這麼多年來，我一直只記得創團人天兒牛大在接受謝幕時的神情與姿勢，單腳微曲，使得包在白色垂墜布質裡的身體，有著雕塑般的曲線，頷首而立，那鋪天蓋地的掌聲彷彿與他無關，他不喜不衿，眼簾微張，像神般佇立。 從那時候起，我常特別觀察每個團謝幕時的方法，在這段表演與現實過渡的短暫時間裡，可以看到每種不同訓練哲學的表演團體，身體裡的信仰與組織文化。 天兒牛大說：「舞者的身體像一個水就要溢出的杯子，多一滴都不行，他們的身體已進入極端的平衡狀態。」即便在謝幕裡，天兒牛大依然是舞台上的祭司，他是暗黑舞蹈裡的白色舞踏，在沙、水、土的自然元素裡呈現生命的優雅高貴。 碧娜‧鮑許則不同，她談人間世，人間事裡的失衡，不滿足，不公平，回到人的身上探索關係失衡權力、壓力、暴力對於人的直接反應。一九九七年，她在國家戲劇院，站在《康乃馨》的花海裡，她的瘦使得她格外醒目，瘦削蒼白，目光柔軟而堅定，她看著觀眾，安詳而誠懇，那個眼神讓我想起在澳洲媒體的一篇專訪中，她說：「我是個永不放棄的人。」她的舞者們像凡人一般，高跟鞋、襯衫、洋裝、但流著汗，才剛要從被解剖過的表演過程裡回來。 要和讀者們抱歉的是，早在去年十月我們便著手製作屆滿三十週年的烏帕塔舞團專題，但十一、十二月的表演旺季讓這個專題一延再延，直到這一期，知道即將於一月第二度訪台的山海塾，我們終於等到一個正當理由把他們同時端出。從舞蹈史來看，山海塾與碧娜是「遠親」關係自瑪麗‧魏格曼、庫特‧佑斯以降的德國表現主義，一路影響到亞洲，台灣近五十年的現代舞發展也在這個國際軌道之中，而開出自己的花朵。 在「卡片」滿天的時代裡，你的皮夾裡有沒有一張「兩廳院之友」卡？這一期我們用了十頁的篇幅介紹新推出的「兩廳院之友」卡，雖然有老王賣瓜之嫌，但著實是覺得「好康」與大家分享。事實上，經營會員幾乎是各地劇院、表演團體、藝術機構重要的手段，每一家的策略固有不同，但基本上有幾項共同條款：優先購票、優惠價格、資訊送到家，兩廳院最近更為「兩廳院之友」規畫套票，在價格上更為優惠。其實，判斷一張卡值不值得，我個人有一個小小的「撇步」，除了上述的基本款項之外，它有沒其他的「利用」空間？兩廳院有圖書館、一年有
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特別企畫（二） Feature
誰不愛碧娜‧鮑許？
溫柔之必要 暴力之必要 一點點酒和洋紫荊花之必要 正正經經看一名女子走過之必要 擁抱依舊孤寂此一起碼認識之必要 跌落，反覆，如四季，旋轉與獨白之必要 奔跑之必要 溜狗之必要 一張通行證之必要 草一般飄起來的長髮之必要╱椅子與坐姿端正之必要╱一根點燃的香煙之必要╱華麗晚宴服與黑西裝之必要╱不合腳的高跟鞋之必要╱壓抑歇斯底里之必要╱慾望不可得之必要╱詩意哀傷之必要╱緘默之必要 一九七三年，碧娜．鮑許接掌了烏帕塔舞蹈劇場 前衛的理念和表現手法讓她飽受質疑，觀眾叫囂不斷 去年烏帕塔歡度三十歲生日 她那遊走於舞蹈和戲劇交界的「舞蹈劇場」美學 建立在國際上舉足輕重的獨特地位並且影響全球 碧娜曾說，她的舞蹈是用真實又確切的眼光來看人性 「我在乎的是為何而動，而不是如何動」 於是，生命的重量在鮑許手上，化作不能承受之輕盈 重擊我們的靈魂之後，總能得到慰藉的快感 或許，這就是三十年來，我們仍然深愛碧娜‧鮑許的理由
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特別企畫（二） Feature
遲到的獻花者
有人問到讓她創作活力泉湧三十年不墜的原因時，她先簡單地說「慾望」二字，然後才接著說：「呈現事件本質的慾望」。你覺得，她的這個內在慾望也未免太強了，太精采了吧。因為，鮑許的作品很完整，我們所處的世界卻，很，破碎。然而，也就因為如此，我們更期待這位總是可以由內到外挖掘世界本質的人，繼續在劇場為我們創造新世界。
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特別企畫（二） Feature
如夢境般的燦爛繁華
鮑許的舞蹈劇場結構以蒙太奇的手法鋪陳出片片段段的意象，有如立體主義一般，以反覆重疊等多重角度呈現主題的可能性，因此製造出有如夢境般的繁華意象。在創作的過程中，鮑許有時鼓勵舞者以肢體或語言回答問題，之後鮑許再將這些回應串聯起來，因此製造出後現代式的拼貼效果，並且自由地遊走於戲劇與舞蹈的邊界，突破傳統上對舞蹈與戲劇嚴格的區分。
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特別企畫（二） Feature
台灣創作者的鮑許DNA
一九九七年，碧娜‧鮑許與烏帕塔舞蹈劇首度訪台，當年認識她的觀眾也許不多，但在表演藝術界早已引起一陣驚嘆，有些人甚至流露出追星一族的迷濛眼神。其實，鮑許的舞蹈作品，早已隨著留洋求學歸國的藝術家，以及各式各樣的影像資料、文字資料，在台灣播灑種子發展影響力，從編舞家陶馥蘭、伍國柱到劇場導演黎煥雄等人，無不因此得到啟發，進而發展出新的創作風景。
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表演．映象 STAGE & SCREEN
與碧娜‧鮑許一起存在……
碧娜‧鮑許一直到今天都堅持不肯發行作品的DVD，萬一錯過了演出，我們只能夠靠著口耳相傳、有限的作品錄影帶、電視台的訪談、舞團的畫冊來一窺究竟：那傳說中積滿舞台的水與那隻肥碩癱在舞台上的河馬，到底是怎樣的舞作？
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 兩廳院OPEN HOUSE大開眼界
多幅演出海報展出，重溫珍貴回憶
兩廳院的生日慶祝活動尚未落幕！想知道更多兩廳院的點滴故事，這個月可以到兩廳院「文化藝廊」，看十七年來表演藝術圖書館收藏下來的多幅珍貴海報，海報上可以看到大師級藝術家的親筆簽名，而海報背後更有許多精采故事，讓你更了解兩廳院的台前幕後
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歐洲人文筆記寫給碧娜‧鮑許
鮑許是詩人，她以舞者的身體寫詩，她創造女性形象，不管是吸血抽煙穿高跟鞋或者著長身華麗禮服，都具有一種天才般的感性，她也能把社會儀式編成蛇形運行，或者把形狀和物質映入舞作，她是那麼專注感官，她也那麼浪漫。她的靈魂之語說話時，我們看到了世界。
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國際藝訊GLOBAL STAGE
碧娜‧鮑許新作Neues Stück世界首演
一直頗受台灣藝文界崇仰的碧娜‧鮑許（Pina Bausch），五月將推出新作Neues Stck；票價從十到三十五歐元，碧娜‧鮑許的網站上新增了線上購票服務，觀眾可以透過電子郵件與傳真訂票。而烏帕塔舞蹈劇場今年世界巡演的首站，則訂在七月初在日本埼玉縣。該團依慣例每年六月在巴黎Thtre de la Ville的演出，則推出去年作品Nefs。 American Repertory Theatre 《伊底帕斯》 幾年前曾來台演出《麋鹿國王》和《六個尋找作家的劇中人》的American Repertory Theatre，是以哈佛大學師生為班底，三月份大學部才演完改編自電影《怵目驚心28天》DONNIE DARKO、這個被譽為「大衛‧林區」傳人的作品，五月主團便南轅北轍地演出希臘悲劇《伊底帕斯》。 阿喀朗‧汗舞團（Akram Khan Company）演出MA 二○○二年應「新舞風」系列之邀來台演出的阿喀朗‧汗舞團，以充滿魅力與能量的獨舞，帶著印度的神秘色彩，風靡了台北的觀眾。動靜皆迷人的阿喀朗，已成為二十一世紀的傳奇獨舞家，二○○四年新作MA選擇在新加坡藝術節中推出世界首演。 太陽馬戲團（Cirque du Soleil）演出 Saltimbanc 頗受歡迎的太陽馬戲團，即使作品都已發行DVD，在世界各地的巡演，仍然
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好藝有好報
好藝有好報
【音樂】 風城的璀燦樂音─第一屆「新竹之春」音樂節 兩廳院最近面臨十五年來最大的翻修計畫，台北音樂市場正悄悄南移？ 最近新竹文化人士結合了產官學與在地媒體，籌辦第一屆的「新竹之春」音樂節，這項號稱「十倍速」的造城計畫，預計以十場音樂會、五場導聆、另有座談及向音樂耆老致敬等活動，邀全台各地「新竹幫」音樂家回老鄉報到，據悉主辦單位將邀李遠哲信心喊話，新竹人團結就是力量，排出的陣容一律是台北規格的高檔貨。 新竹幫有誰？醫師之子呂紹嘉、牧師之子徐頌仁、科學家之子林昭亮（菁英的小孩兒乎都會點什麼「音樂」，一點兒都不誇張）、青壯輩作曲家吳丁連、錢善華都有新竹血統。 首屆音樂節最大特色在於向新竹音樂耆老蘇森墉、楊兆禎致敬。前者高齡八十五，二年前交通大學才以口述歷史的記錄方式將其音樂創作、生平概要等網路化，建構了「蘇森墉音樂館」數位館，為新竹樂風鼎盛的來龍去脈，留下歷史的記錄；大會並將演出貝多芬第九號交響曲《合唱》，由子弟兵學生組成的新竹市立混聲合唱團、竹嶺合唱團協助參興，預料場面溫馨感人，深具傳承意味。 此番媲美「布拉格之春」的藝術盛宴，台北NSO難得全團出動，展開多場室內樂及交響曲，其中吳庭毓領軍演出貝多芬、莫札特的三重奏，而銅管組則在星期日午後專為親子打造兒童音樂會，其他尚包括林昭亮、王健等人的國際巨星系列、及鋼琴家辛幸純的貝多芬奏鳴曲目。 新竹人向來自傲有香山夕照、大清牌坊、巴洛克老火車站，也有清交名校為新興科技業打造人才，但這座「平均每四人就有一名大專以上知識分子」的風城，如果要更上層樓，第一屆的「新竹之春」，將是一個觀察指標。（黃俊銘） 【舞蹈】 偶像與經典齊飛─《拭窗者》與《天鵝湖》 威力強大的四月，有偶像，有經典，這個偶像屬於創作型，品貌兼具、才華洋溢，絕非一片玉女；這個經典則是沉澱了百年以上，被翻演的次數如天上繁星數也數不清。 要介紹偶像與經典，是史上最容易但現在最不容易的事。最容易是：愈早寫愈好寫，不過，愈晚寫，則愈容易找到「標準公式」；不容易是：要
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環球舞台
大師齊聚，鼓舞紐約重生
面對九一一事件的衝擊，二〇〇一年的「下一波藝術節」仍在去年十月如期舉行。標榜介紹當代國際上前進的表演藝術、以給予足以刺激觀衆轉變身心的文化經驗的「下一波，這回聚集了大師級的作品如美國當代劇作家查爾斯密的新作《大愛》、羅伯．威爾森的《詩歌》、碧娜．鮑許的《激情馬蘇卡》與威廉．佛賽的三支舞作等，讓浩劫後的紐約彷彿也因此有了重生的活力。
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焦點
訪前烏帕塔舞團舞者
我們訪問了克麗絲黛兒．克爾波，這位出身烏帕塔舞團的女舞者，侃侃而談她在碧娜舞團五年的經歷。
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焦點
饑餓的海綿
在排練時碧娜最常強調的是「情緒」，她不要「做」出來的，她每每先要求很精準的"form"，動作的角度、幅度、方向、力度要一絲不苟，動作做對了，「質地」就在，「質地」對了，情緒自然就出來了。
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回想與回響 Echo
落花的心道
想當年的《獨步》在幽幽的大提琴音樂下，與風與傘跳舞，仍猶在耳目；此次放諸福克旺舞團的多位舞者身上，有内化、婉約而飄逸的聲音，也有活潑、強壯和豪情的一面；體現了中國傳統風韻與德國著重力量質感的成功雜交。
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雪梨
人我裡外，各抒心境
除了DV8與澳洲火種舞團的作品是由藝術節委託編排，其他多為各舞團這兩年的巡迴作品，就節目的新鮮與創意度而言，實在有點炒大鍋菜的感覺。不過，能夠讓舞迷在一週内觀賞歐、亞、美、澳四大家的風格，也算是功德一樁。
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東京
時間之子舞流光
勅使川原令歐洲舞壇鍾愛有加，以其美學與哲學的思維與體現擄獲人心。這位用舞蹈寫時間論文的時間之子，將引領我們跨越東西方文化謬解與成見的藩籬。
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回想與回響 Echo
只爲你 專訪碧娜舞作攝影家卡波內
二月廿日〜三月九日期間，在香港的文化中心大廳，爲了配合碧娜在藝術節的最後一檔大製作，特別展出自一九八二年就開始只爲碧娜的舞團拍照的義大利攝影家法蘭契斯可．卡波內（Franceso Carbone）的碧娜舞作攝影展──Only You. 十六歲就開始學攝影至今，卡波內原本是從事電影攝影、後來因感覺拍電影太浪費時間，才改做報社的攝影記者。晚上爲了調和白天的工作壓力，經常躱到劇場裡看演出，並在看過碧娜的作品後，毛遂自薦地跑去烏帕塔，爲碧娜及團員們拍照。沒想到，在一個下午之內，碧娜的氣質及工作態度深深地感動了他，使卡波內決定走上舞蹈攝影這條辛苦但愉快的專業。 這次攝影展的題目：「只有你」，雖然部分原因是借用碧娜去年以美西爲主題的新舞名，但卡波內表示，更重要的，是因爲他只爲碧娜一人奉獻他的技藝。十五年下來，卡波內已經隨碧娜及舞團到世界各地記錄了他們無數場的演出。即使一九九三年時，他在巴黎歌劇院拍烏帕塔舞團演出《伊菲珍妮在陶里斯》時，摔斷了脚，如今走起路來還一跛一跛的，但他仍欣然地跟隨碧娜到全世界，自願爲她及其舞者辛勤創作出的瞬間畫面，留下永恆的回憶。 （本刊編輯 林亞婷）
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鮑許訪台日記
碧娜．鮑許旋風過境台灣
碧娜．鮑許（Pina Bausch）來台期間，我有幸臨時出任她的個人接待。在與她近距離接觸一週後，留下的記憶，至今回味無窮。
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回想與回響 Echo
碧娜一九九七在香港
碧娜旋風，其實從去年十月碧娜與烏帕塔舞蹈劇場的團員到香港停留三週，爲新作尋找創作靈感開始。在香港藝文界人士熱心帶領他們走遍香港大街小巷、吃盡各地山珍海味之後，今年三月碧娜他們回到香港，展現在藝術節觀衆眼前的作品，也充滿香港居民的生活剪影。
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回想與回響 Echo
不完整的作品，完整的碧娜
在台北看《康乃馨》，感受極端複雜。碧娜．鮑許雖未親身到過台灣，但通過種種轉介，早已「有形」地影響了八〇年代以降台灣的表演走向因此，十五年後，在台北的舞台上初識碧娜，不啻是一次無比親切的「重逢」。