PAR 表演艺术杂志

EX-亚洲剧团艺术总监江谭佳彦来自印度，二○○六年与行政总监林浿安在爱情与艺术创作之间找到平衡点，决定于苗栗成立亚洲剧团，创作不局限在印度与台湾两地文化脉络，更期望放眼亚洲来创作戏剧。近年更积极与地方结合，在自家所在的EX Studio黑盒子小剧场推出「亚洲假日剧场戏剧节」，让苗栗乡亲借此亲近表演艺术，今年的活动亦即将于十月初登场。

长达十年的文化深耕，他恒常煮著拿手家常菜——咖哩鸡宴请过许多不同客人，这道菜见证的，不仅是与家乡文化的连结，更是可以因地制宜调整风味的文化融合菜色；而这份兼容并蓄的咖哩鸡特质与烹调手法，恰好也就是他为亚洲剧团的作品所带来的醍醐。

生活当前  艺术即食物

访谈进行之前，得知江谭佳彦平常维持著瑜珈与适量运动的习惯，以料理饮食为题采访，不免揣测他是否饮食淡薄不近常人；但没想到他一开始就抛出「you live to eat, or eat to live？」的饮食哲思，娓娓道来他的饮食生活基本原则：「你没有吃，就没办法活下去，可是你活著只是为了吃，完全不用在意其他生活层面的事情，这也不对。我觉得吃很重要，但也没有觉得生活一定要在意吃得多好、吃到什么美食，我是为了活而吃。可是吃跟我们的身体健康有很大关系，所以我会考虑吃比较健康的食物。」

为了准备要示范的菜色「印度咖哩鸡」，上午八点左右，他便前往在地传统市场，用著带有点异国腔调但已经很熟练的中文，和各摊肉贩菜贩有说有笑地交谈、买卖。只要见他吩咐一只饱满肥美的珍珠鸡去头剁块，所须瓜果蔬菜大量入袋，小小的市场里，摊贩们都知道他今天又要煮家乡菜咖哩鸡招待客人了。这一刻光景，透露一丝文化融合美妙之处。

坦言自己不忌口，也没有因为宗教信仰或瑜珈而不吃肉，是因为他认为饮食应该自由。但健康的食材若没有丰富的香料调味，「吃」这件事则肯定会变得无趣且无意义。香料是料理的灵魂，他补充：「香料可以帮助我们的饮食增添丰富的气味，可是当香料给得太多，有时又会把食物里面好的东西给盖住，因此需要在香料与食物之间找到平衡。而这样的平衡关系，也对应到我的生活状态，我觉得我是社会的一分子，我们的生活就是社会的反照，而我所做的一切也是要回馈到这个社会；社会的发展好了，生活也才能是好的。如果我很有钱，可是社会外在环境不好的时候，也不可能过得很开心。」

因此，当他能为自己烹调出有益身心的食物，那就是刺激他生活灵感的根源，也能让他完成好的表演艺术创作。好的艺术创作能回应给社会好的要素；好的社会则会再回应给我们好的生活，对他来说，这是一个很重要的循环。

「Art is food」，他这么说。

美食与创作  都以甜点结尾

随他和妻子林浿安两人分工合作的默契，与俐落的烹调过程，咖哩鸡香味也渐层般叠合并扑鼻而来，宣示午餐即将开始。道地印度咖哩鸡吃法，家家户户都会另外准备生菜盘搭配著吃。

「以一个戏剧的作业来讲，假设有个悲伤的故事，如果那情绪没有缓和的出口，观众有时可能会撑不住，所以沙拉是个缓和的料理。你一直吃味道很重的咖哩鸡的时候，吃到比较简单的沙拉，就很像一直哭一直哭的戏，放入缓和的桥段，戏会比较有层次，才不会觉得无聊，观众也才可以好好地继续看下去。」他解释。

随著主餐和沙拉食用完毕，接著端上来的是腾著暖香的masala tea印度香料奶茶，以及作为饭后甜点的香料米布丁。看到甜点上桌时，餐桌前众人（包含江谭佳彦和林浿安）莫不发出开心的声音，人们似乎天生就对甜点无法抗拒。

「甜点是我们饮食文化很重要的部分，Keer（米布丁）是最后一道料理。甜的东西会让我们开心嘛，如果吃到最后我们给你一个苦的东西，你一定会觉得『啊，好苦喔！』是一个很不好的感觉。我在做戏的时候，也是带著如何让观众在最后有一种像吃甜点作为收尾的心情去制作，做得到、做不到是另一回事，但我确实希望观众能有感觉到吃甜点的好感觉，并带离开剧场。」江谭佳彦这么说道。

从食物到艺术  体悟融合与平衡

「咖哩出来的只是一锅菜，可是我们要准备多少东西在里面？这就很像艺术。大众看到的，往往只是一件作品，可是对于创作者而言，这一件作品里面却要放入许多材料、准备许多细节，就很像香料或食材之于料理，我们整合了这么多细节之后，才能融合出一件完整的作品。你今天吃到这道咖哩鸡，会发现香料个别的味道去哪里了？放了洋葱可是没有洋葱的味道，放了姜也吃不到单一姜的味道，都不见了，都只融合成一种整体协调的风味。」他顿了顿，「一出作品里面我们会放入不同特色，比如舞蹈啊、唱歌啊、演员啊、服装啊……它们要融合成一个完整的作品，不能够单独存在；如果只会注意到这些元素单独存在，这就不是一个好的作品。」

看著江谭佳彦当下描述时所投入的声音表情，咖哩鸡和戏剧创作似乎就成了一个宇宙，宇宙里面包含了很多星球、生物、微生物……料理如创作，丰富却融合。

咖哩鸡同时也是一道兼容并蓄的菜。在亚洲，许多国家都有自己风味、个性的咖哩鸡，因此江谭佳彦在做咖哩鸡给客人品尝时，会询问意见来调整辣度或甜度。他指出，咖哩鸡好比艺术创作，要懂得去调口味。创作是要做给大众看，料理也要做大众可以接受的口味，「如果东西做得再好吃但没人要吃，那也没有意义。」

扎根自身吸收他方文化  汲取核心价值转化新生

到台湾生活几年之后，他也慢慢发现：「我们的教育很强调西方主义，比如说舞蹈课程，有些教育单位可能会强调说这个舞蹈班很特别，他们除了有像芭蕾这种西方文化背景的舞蹈，还另外有教些东方元素的民族舞蹈。可是我们人身处在亚洲，东方文化在亚洲不应该是特别的，而应该是本来就属于生活的一部分；如果在亚洲学舞的内容被强调东方元素舞蹈很特别，就代表我们搞错基本原则，认为西方文化才是正统，因此东方文化才是特别。」

当我们谈论这是因为台湾人对自己的文化太没自信时，江谭佳彦也描述当前哈韩风潮下，台湾人通常会忽略其实我们模仿到的，都是韩国模仿美国而来的二手文化。他强调模仿应该是看见异国文化里的价值核心，再以自身文化去发展出新的支干，长成自己的特色与不一样的生命，艺术创作才会有意义，也才能长久经营。

舞台上，江谭佳彦也像是个餐厅老板，演员们所诠释的角色生命，便是一道道不同菜色，而他就负责协调这些菜色口味，让观众在剧场里吃到一顿完整的戏剧全餐。注重文化融合的平衡，大概就是他从印度飘洋过海来台生根，融合多元亚洲文化，投入台湾剧场文化耕耘的优雅底蕴吧。