艺术创作是否应该合乎社会正义，还是超越一切世俗争议？在社群媒体的舆论压力下，加拿大导演勒帕吉七月底宣布取消定于十二月首演、与法国阳光剧团合作的新作Kanata，令各界措手不及。的确，一股声援弱势族群的运动近年来席卷世界，也影响了表演艺术界的生态。尽管伸张正义的行动揭露了业界的陈规陋习，但「政治正确」的诉求是否扼杀了创作自由、扭曲了艺术作品的无上价值？
被迫取消演出的制作Kanata，是勒帕吉（Robert Lepage）与阳光剧团（Théâtre du Soleil）演员们的集体创作，也是该团首次委外导演的公开演扎实的田野调查。Kanata分为三个章节，以绘画、摄影和录像等纪录观点，重塑原住民和白人殖民者两百多年来的复杂关系。第一章描绘了十九世纪初欧洲艺术家如何探索异族文明，与原住民缔结深厚的情谊。第二章以传道士的拍摄角度重塑一八七五至一九七○年来备受争议的「印第安人寄宿学校系统」（Pensionnat autochtone）：殖民政府运用强制入学的手段，让原住民孩童脱离原生家庭，背离自己的信仰与文化。第三章的时代背景则是廿一世纪初，纪录片导演调查大量原民妇女失踪的案件，透露出她们失根之后岌岌可危的处境。透过这三种不同形式的历史见证，勒帕吉与阳光剧团希望能彰显西方文明对北美原住民的迫害，为他们平反，以抚慰无数惨遭牺牲的在天之灵。
创作自由或文化侵占？
尽管创作者的立意良善，但这项计划却引起原民团体的反弹。七月十四日加拿大《责任报》Le Devoir上，许多原民艺术家批评Kanata制作群没有任何一名土生土长的创作者，根本是一种「鸠占鹊巢」的行为。他们担心这种「文化侵占」（appropriation culturelle）无法帮原民发声，只会抹煞他们在社会上的能见度。的确，这封公开抗议信让人想起了上个月勒帕吉的新作SLĀV因演员种族比例不均，而被迫停演的争议（注1）。为了化解彼此矛盾，勒帕吉和阳光剧团团长莫虚金（Ariane Mnouchkine）立即赶往蒙特娄与抗议人士会晤。然而，这场会谈却变成一场鸡同鸭讲的争辩：原民艺术家坚持自身文化的不可侵犯性，而创作者却强调剧场艺术超越了种族、文化、性别、语言的藩篱，因为表演的本质就是化身为他者。尽管双方最后达成协议，未来会在弹药库剧院（Cartoucherie）与钻石剧院（Théâtre Diamant）（注2）分别举办北美原民艺术节，但这场战火却延续至社群网路，让北美制作方决定撤资，迫使勒帕吉宣布取消演出（注3）。
民主时代下的自我审查？
Kanata的停演造成了两败俱伤的局面。大部分的抗议者表示，他们并非想禁演这出作品，而是要为弱势族群发声。勒帕吉则强调，他曾多次与原住民演员一起合作，也了解他们在社会上的处境。然而，他认为选角的种族比例无法证明一出制作的民主价值，诠释他人的文化其实是一种充满善意的深度交流。莫虚金则表示这样令人感到遗憾的结果反映出当代人仍脱离不了「审查」的恐怖阴影：「面对同行，真正的艺术家不会变成政治稽查员。」（注4）她认为决策者害怕被激进意识形态攻击，反而先开始「自我审查」（auto-censure），就像是笃信伊斯兰教教令（fatwas）的分离主义者。
没有人希望自己的历史被曲解，也没有人会接受外力干预自己的创作。Kanata是勒帕吉和阳光剧团演员们花费四年共同发展的心血之作。尽管这些演员并没有北美原住民的血统，但他们都诚心地用自己的生命经验去理解、创造、发展每一名角色。原住民当然无法用「民族自决」的理由去剥夺他们演出的权力。的确，声援弱势族群是一种理所当然的正义，但若是欠缺专业知识和深度思考，它是否变成了一种政治正确的暴力行动？
注：
1. 请参阅谢朝宗，〈新作SLĀV探讨非裔美国奴隶―勒帕吉太「白」引争议〉，《PAR表演艺术》杂志308期，2018年8月。
2. 勒帕吉筹划多年的复合式展演中心「钻石剧院」2019年将于魁北克成立，不仅为其剧团Ex machine的创作重心，也是邀请各国舞台艺术家的驻村基地。
3. 除纽约Park Avenue Kanata制作公司决定撤资，加拿大艺术部（CAC）和魁北克文学艺术部（CALQ）也面临明年大选的压力，决议取消补助。
4. « Kanata: Ariane Mnouchkine persiste et signe et dénonce la censure de SLĀV » in La Presse de Canada, 21 juillet 2018.
