整体而言，《神不在的小镇》更像是19世纪写实主义发展前，约莫盛行在欧洲一般观众间的通俗剧（melodrama）。既然如此，对我来说，思考《神不在的小镇》便从对于角色与故事本身的分析，转向至为什么这样的故事，需要这样现场与线上的多频道形式支撑？换句话说，相对以传统戏剧性作为支持的故事性而言，《神不在的小镇》在内容上到底发生什么事，已经退位于形式之后，因为预先被设立的形式本身，可能才是创造这次表演的「内容」。
2021国家两厅院「秋天艺术节」推出一场虚实整合新型态展演《神不在的小镇》，虽然说是「一场」——唯一实体演出的现场，发生在2021年10月30日的晚上；但以「虚实整合新型态展演」的角度来看，在演出时，同步结合网路线上直播、沉浸式剧场及电玩虚拟实境，在演出过后，则持续在线上不中断播放／演出1个月，此次的展演似乎已经无法以传统剧场演出，所谓由观众加上演员及设计的「现场性」，作为认识方法。
催生这场制作的国家单位，包含了行政院科技会报、经济部与文化部，加上财团法人资讯工业策进会技术协办，两厅院的策划制作；再分别由两厅院串联跨领域，由进港浪制作担任主要创作团队，以沉浸式、参与式剧场打造现场剧场表演；由台湾商业演唱会首屈一指的专业技术团队必应创造，统筹执行三维媒体视觉；再由新媒体艺术团队涅所开发创发四维网路世界。换句话说，从一开始，《神不在的小镇》就在科技传输作为整体制作概念下，由国家就科技引导剧场实验的强力支援中，意求突破传统剧场黑盒子时间与空间之于观众的物理限制。
整个故事发生在位于两厅院广场的人工小镇「中正市」。事件起源于女模特儿「阳子」在 10 月 30 日，也就是演出当天，结束自己的生命，现场表演与叙事同步进行。 8 位主要与阳子密切相关的角色，包括知名 YouTuber 组合「软式兄弟」、阳子闺蜜同时也是创作歌手「Lucy」、美妆 YouTuber「小绿」、连任中正市多年的「曾市长」、直播带货王「万宝路」、人气辣妹直播主「沛沛」、信徒众多的占卜师「彗星夫人」。可以发现，故事预设的这些角色其身分与工作、职业，都与网路成形后所形成的群众密不可分。两厅院事先提供了一些关键字，如「网路暴力、集体意识、社群现象、从众效应」，再由进港浪制作洪唯尧与另一位联合编剧李忆铢，共同编写出故事主轴：因网路霸凌让一名女子自杀身亡，观众则要从剧中找出蛛丝马迹。《神不在的小镇》包含现场演出，及线上不同视角的二维、三维及四维频道呈现，由参与的观众自行选择线上的频道看戏，或进入中正市现场，自由走动感受演员就在身边发生角色行动。
「中正市」中设置烤肉店、花店、猪肉舖、酒吧、理发厅、网球场、直播室、记者会现场，就像一个迷你小镇，各场景围绕著小镇中心的多媒体高塔，随时投影转播各种讯息，而在小镇的后方，还有一个位于高处「神」（直接由网路媒体直播主「统神」担任）观看这一切，并即刻在频道转播。
传统戏剧以角色为中心发展出的单线或多线交错叙事，交由在场的集体观众作为统合揭露或认知剧本意旨，到了《神不在的小镇》转变成以多重媒介开创不／在场的多频道／分众观众。就传统写实主义戏剧的形式与内容而言，剧本的议题与意识，以剧作家为中心、在第四面墙外的社会公众透视假定观看中，就角色的心理状态布建情节与叙事，但《神不在的小镇》这出制作就内容来分析，从头到尾更像是个社会版新闻的事件切面，在人物相对通俗化（政商勾结的市长、富可敌国的富豪、被牺牲的主角、仗义执言的好友等），即便角色可能有不为人知的不同面向，但行动动机，如情感牵扯、报复或父子反抗等，相对可以在角色的社会原型中理解。整体而言，《神不在的小镇》更像是19世纪写实主义发展前，约莫盛行在欧洲一般观众间的通俗剧（melodrama）。既然如此，对我来说，思考《神不在的小镇》便从对于角色与故事本身的分析，转向至为什么这样的故事，需要这样现场与线上的多频道形式支撑？换句话说，相对以传统戏剧性作为支持的故事性而言，《神不在的小镇》在内容上到底发生什么事，已经退位于形式之后，因为预先被设立的形式本身，可能才是创造这次表演的「内容」。
