国光剧团今（2025）年3月「春分」4场传统京剧，好几出都曾遭遇意识形态强迫改编的命运，《锁麟囊》、《金玉奴棒打薄情郎》与《奇双会》都有自己的「故事」。
《锁麟囊》演富家千金出嫁时春秋亭避雨，见另一乘花轿残破，心中不忍，将锁麟囊赠予哭泣的贫穷新娘。剧情温馨感人，唱腔风靡大众，谁知1950年代竟遭禁演！为什么呢？罪名很多，不只是善有善报封建迷信，更严重的指控是：阶级本该对立斗争，此剧竟然贫富和融，向地主报恩，分明反动思想，怎能再登舞台？
程砚秋心急如焚，这是他最受欢迎最卖钱的戏，不演损失可大了。一身傲骨的程砚秋只好改编，保留春秋亭精采唱腔，穷新娘接受餽赠，却掏出所有珠宝，只留空囊！只收红包不收钞票的概念，今天看来十分可笑，但我不敢想当时的程砚秋有多委屈。更屈辱的是，「空囊新版」演出数场，结果仍是禁演，直到程去世都未能翻身。而这只演几场的空囊版竟还留下完整录音，被配成录像，永久流传！（注1）
「改革开放」后，《锁麟囊》重登舞台，愈唱愈红，至今益盛，当然演的都是原版，空囊版销声匿迹，而《金玉奴棒打薄情郎》却不同，目前两岸演的都是意识形态改编版。
京剧剧情源自晚明短篇小说，篇名就叫〈金玉奴棒打薄情郎〉。书生莫稽冻饿昏倒，金玉奴好心相救，金父将女儿许配，父女沿街乞讨送莫稽进京赶考。没想到莫稽一高中就长了官威，嫌弃乞丐父女低贱，赴任途中竟将金玉奴推入江心。到任后长官欲将女儿许配，莫稽欢喜入洞房，不料新娘竟是金玉奴。原来金玉奴落水未死，蒙大官搭救，收为义女。如果小说写到洞房棒打结束，读者一定大快人心，但结局竟是二人和好，重入洞房，据此编成的京剧也是如此，棒打痛斥之后又结婚姻。我小时候看台湾的京剧团也都是团圆，直到1959年，荀慧生才改结局为不团圆，法办莫稽。
古代女性忍气吞声，南戏《张协状元》的贫女（对，她就叫贫女），救了张协，张协得中状元后拔剑杀妻，而最后，贫女还是再度嫁给张协，永嘉昆新版还由参透世态人情的老人说出：「我有个没有办法的办法——再嫁给他。」（注2）古代女性的无奈有其时代背景，一旦演成传统，若要翻改需要勇气。荀慧生为何有此大动作？原来是当时服膺「戏曲改革」国家政策的「揭发封建丑陋」，理直气壮唱出「穷人自有穷根本」。而这配合官方意识形态的改编，竟与现代法律知识相合，犯下杀妻重罪的莫稽，当然必须制裁，新版从此取代了传统，而后童芷苓又加上大段唱，激烈痛骂，更解气消恨（只是「冤仇血债算一个清」的词，我有点咽不下去）。国光这次在一开头仍上传统老本的「天禧星」，牵起莫稽与金玉奴的姻缘，这场荀慧生已因封建迷信而删掉，而国光把它恢复，想造成反讽：即使天作之合，也是事在人为，昧了良心，最终即使是天赐良缘也归于破灭。
《奇双会》也有自己的「故事」，县令夫人深夜听见监中犯人痛哭，命人将老犯人带至县衙，不料竟是亲生父亲。传统戏有个「传声神」，将狱中哭声送至后堂，梅兰芳民国21年由北平迁居上海，取消了这位神明。这和政治无关，纯粹是因上海的「时尚感」。梅兰芳民国初年到上海演出，看到新式舞台、明亮的灯光，对他的艺术有很大影响。10几年后要在上海定居，当然小心翼翼，担心传声神会不会老旧迷信。梅兰芳真的很谨慎，路过「褒城县」时，特别去看监狱，发觉距离官衙很近，不需要传声神就可以听到（梅实在很可爱）！这样的删改非关意识形态，不过1949年以后梅兰芳再唱此戏，警觉最后念白「苍天饶过谁」有封建迷信色彩，改为「红日正光辉」，「谁」与「辉」合辙押韵，真不容易。（注3）
国光「春分」四戏只有《江流无间道》的改编与意识形态无关。原本为范钧宏《九江口》，高潮迭起，剧力万钧，唐文华表演上揉合净角生角两版，我又把前面铺叙部分大幅剪裁，剧名用「无间道」标出谍报对手戏。而更要强调的是，《九江口》产生时期，是京剧编导演三者并重携手登峰的高光时刻，本专栏下一篇想介绍这部分，看看官方意识形态监控之下，创作者如何「自由」。
注：
- 王安祈：《录影留声 名伶争锋——戏曲物质载体研究》（台北：国家出版社，2016年），页157-194。
- 王安祈：《当代戏曲》（台北：三民书局，2002年），页270-276。
- 王安祈：《性别、政治与京剧表演文化（增修版）》（台北：台大出版中心，2020年），页288-330。
