【台灣】
「舞躍大地舞蹈比賽」決選成績出爐
「文建會二○○七舞躍大地藝術舞蹈創作比賽」參賽團隊達一百二十三隊，初選入圍三十支作品參加最後決選。此次入圍決選比賽的作品中，包含芭蕾、民族、現代舞， 也有使用媒體數位合成效果搭配舞蹈元素呈現的作品。經過激烈評選後，八支優勝舞作脫穎而出。金牌舞作是由中國文化大學舞蹈系講師張永煜和林郁晶編創的 《戰．魂》，銀牌得主是國立台灣藝術大學舞蹈系副教授林秀貞的《與誰爭戰》，銅牌為國立台北藝術大學學生邱瓊瑤的《MODEL》。佳作作品有蘇安莉的《浮 生一記》，張雅婷的《天淨沙》，楊雅媜的《What happens》，林秀貞的《水中玉》，瑪迪霖．巴魯的《處舊》。得獎作品將於十二月二日在國立台灣藝術大學藝文中心演藝廳演出，頒獎典禮暨得獎作品巡演 於十二月八日在國立台灣交響樂團中興堂舉行，免費進場，請洽演出地點或中華民國舞蹈學會索票，電話02-27071756，02-27049931。（周倩漪）
教育部文藝創作獎揭曉，劇本類經典新詮獲評審青睞
九十六年度教育部文藝創作獎日前揭曉，共計十一項獎項，今年一共有六百九十六件作品參賽，最後評選出六十件得獎作品，獲獎者年齡從十八歲、橫跨到六十幾歲。其中，教師類戲劇劇本由麥莉 《黑玫瑰》獲特優，吳秀鶯的歌仔戲劇本《蘭陵王》，以及來自馬來西亞的殷雪梅《茶店紀事》為優選。學生組戲劇劇本特優獎為甫自台北藝術大學劇場研究所畢業的鄒欣寧《漫長的告別》，吳佳韋《人造人鄧先生》、李漢臣《扮演》獲優選。戲劇劇本組評審李啟源表示，此次得獎作品能夠打破個人經驗的藩籬，是出線的主 因；其中，劇本〈鍾無艷傳奇〉雖只獲佳作，但重新詮釋經典讓他印象深刻。得獎名單詳見：http://www.arte.gov.tw/big5 /infomation/04race.asp#00（廖俊逞）
國台交甄選副首席 ，12月31日截止報名
國立臺灣交響樂團明年度第一次的團員甄選，日前已正式對外開放報名，甄選對象為樂團副首席、小提琴團員及小號團員的職務代理人各一名。國台交表示，此次公開甄選副首席一職，除希望廣徵國內古典樂界精英，甄選門檻也往上提升，未達樂團應具演奏標準除不予錄取外，也積極邀請具備國際視野的優秀小提琴家加入樂團行 列。參加考試的人員一律採通信報名方式，考試時間、地點為97年1月13日於國台交霧峰演奏廳，意者可登國台交網址 http://www.ntso.gov.tw下載報名表、填妥資料並檢附學歷等相關證明文件，於12月31日前完成報名手續。詳情可查詢網站，或洽國台 交人事室04-23391141轉131。（廖俊逞）
文建會「視覺藝術類」及「表演藝術類」補助開始受理
文建會已公告九七年度「視覺藝術類補助作業要點」及「表演藝術類補助作業要點」，凡是九七年國內視覺類與表演類藝術活動之補助申請案，均納入規範。視覺藝術 補助要點就「大型或國際性展覽／博覽會」、「重要台灣美術史料套書出版」、「藝術專業人才培育」等三項視覺藝術重要面向活動，予以審查補助。表演藝術補助 要點則針對表演藝術的兩個重要面向「整合性表演藝術活動」、「國際研討會或國際性表演活動」予以審查補助。自即日起至十二月十五日受理收件，凡經政府立案 之基金會、社團法人、相關大專院校等團體或組織，將於九七年在國內辦理符合項目之活動者，皆可提出申請，相關資訊可可查詢文建會網站www.cca.gov.tw，洽詢專線：02-23434173或02-23434133。（周倩漪）
北美館「欲望與消費－海洋堂與御宅族文化」展覽
台北市立美術館長期以來除扮演藝術的推手外，此次將視野深入當前的文化脈動，探討文化與藝術間的關係。「欲望與消費－海洋堂與御宅族文化」展覽正是一次全新 的嘗試，特別引介日本造形集團「海洋堂」的歷年創作，介紹海洋堂製作的食玩、玩偶與模型、以及造形師的創作，以該社的發展歷程為縱軸，回顧日本戰後的模型 嗜好文化，探索現代日本的御宅族文化根源與內涵，及其所影響的當代藝術領域和消費文化領域。海洋堂發跡於一九六四年，一九七○年代首開組裝模型風氣，一九 八○年代起轉型投入少量生產的GK組合模型，將動漫畫與電影中的角色逐一立體化，一九九○年代後半，開拓大量生產、價格低廉的「食玩」風潮，從海洋堂歷年 推出的種種商品，可以看出御宅族文化的演變過程。展覽期間為即日起至二○○八年二月十七日，展覽地點台北市立美術館1A、1B展覽室。（周倩漪）
台灣與德國藝術家「古文今寫」書法展覽
台北德國文化中心即起至二○○八年一月四日，將展出為期兩個月的「古文今寫」創作展。這是一個由台灣與德國藝術家聯合展出的書法展覽，集結了台灣知名書法家 鄭進發與德國漢學教授何致瀚（Prof. Peter Hans Hoffmann）的優美書法創作，更將展出來自德國國際著名藝術家于克（Guenter Uecker）之前出版的《書寫》Graphein一書內之凸版與書法作品。展覽地點在台北德國文化中心（台北市和平西路一段二十號十二樓），週一至週五早上十點至晚上八點開放參觀。（周倩漪）
【國際】
2007美國戲劇十大排行榜公佈
知名雜誌《美國戲劇》American Theatre， 每年都會對全美在旗下登陸會員的劇院進行演出劇目統計，並在十月於雜誌上公佈前一年最常被製作的戲劇十大排行（莎劇不算）。這項排行有指標性的作用，除了 可以看到年度十大之外，也可以了解美國戲劇界的走向，讓業界與觀眾都有可以參考的具體資料。當然，排行榜背後依賴的，是舞台劇演出的蓬勃與多樣性，也對觀 劇活動的活絡有相輔相成的作用。
2007年九月到2008年九月，這一年戲劇十大的第一名是John Patrick Shanley榮獲2005年普利茲獎最佳劇本的《懷疑》Doubt，共有卅四個不同製作版本在全美上演。第二名則是2007年普立茲得主David Lindsay-Abaire的《兔子洞》Rabbit Hole，也有十二齣製作。同樣有十二部亮麗成績的《房屋清掃》The Clean House，是由卅三歲的年輕女劇作家Sarah Ruhl所寫浪漫喜劇。
此外，已逝的黑人劇作家August Wilson有兩部作品擠入十大，分別是《鋼琴課》The Piano Lessen與《海洋珍寶》Gem of the Ocean。詳請可參網站：www.tcg.org。（耿一偉）
小城Stourbridge舉辦英國首屆國際面具戲劇節
十 月底在英國伯明罕附近的小城Stourbridge剛舉辦完「國際面具戲劇節」（International Mask Festival）。面具演出在西方並不算特殊，從古希臘悲劇、義大利即興喜劇到法國陽光劇團《河堤上的鼓手》的布質面具，面具從沒在西方舞台上消失過。 即使如此，這還是頭一遭在英國有人舉辦以面具為主題的戲劇節。為期一個禮拜的戲劇節相當緊湊，約有兩百個來自全世界的面具展覽，面具製作與演出的工作坊， 以及十個戲劇團隊的演出。
這次的重頭戲，是請來常駐於亞維儂藝術節的Footbarn Traveling Theatre（他們在2005年曾受邀參加香港藝術節）。此劇團和陽光劇團一樣，也是走跨文化主義（Interculturalism）的路。觀眾可能 在他們的帳篷裡，看到西班牙偶戲、法國傳統服裝、印度舞蹈和四種語言在演出中出現。此次演出的是他們相當受歡迎的莎劇製作《仲夏夜之夢》，除了使用獨特造 型的面具之外，還有馬戲、小丑與嘉年華的場面。
國際面具戲劇節受到Rustin Mill教育信託基金會的贊助才得以順利舉辦，這個基金會由Stourbridge附近的三所大專所共同管理。詳情可參網站：www.internationalmaskfestival.com（耿一偉）
伯恩斯坦《西城故事》創作50週年世界巡演
1957 年9月26日在紐約首演的歌舞劇《西城故事》今年慶祝登台五十週年，一個遵照原版本作曲、編舞的新製作現正展開世界巡演。11月20日起在巴黎夏特雷劇院 跨年連演五十場，標榜經典版本重現，新製作由當今《西城故事》專家Donald Chan擔任音樂指導並指揮，演出伯恩斯坦音樂原作。導演由曾為舞者的麥奇立（Joey McKneely）擔綱，他同時參與編舞，表示完全沿襲原版本羅賓斯（Jerome Robbins ）的編舞。伯恩斯坦的音樂緊湊扣合故事鋪陳進展，主要男女主角二名歌者稱職，聲音動人，全團年輕演員舞蹈表現精采，全劇呈現美國百老匯歌舞劇高度娛樂功 能。巴黎觀眾在聽完〈Maria〉、〈Tonight〉、〈America〉、〈Somewhere〉等耳熟能詳的歌曲後，報以冗長、熱烈又熱情的掌聲。 此製作目前已排定巡演行程涵蓋維也納、蘇黎世、萊比錫、巴登巴登，至明年夏天在倫敦登場。（羅苑韶）
比爾．提．瓊斯應邀在羅浮宮內雕像間獨舞
羅浮宮迎進當代藝術家，邀請德國藝術家齊非（Anselm Kiefer ）在館內牆面上創作，並以「邊界」為主題策展，展演一個月包括文學、音樂、舞蹈等不同領域的藝術活動和論壇。應齊非之邀，美國編舞家比爾．提．瓊斯 （Bill T Jones）攜西藏歌者Yungchen Lhamo加上一名法國年輕打擊樂手，在羅浮宮博物館內做三場跨界音樂舞蹈演出。瓊斯表示，以五十五歲年紀擔任五十分鐘的獨舞，在體力上是個大挑戰。他除 設計不同類型的多樣舞蹈動作，又特別注意身體和臉部表情。他選擇自文藝復興時期米開朗基羅著名的奴隸雕像前作出發，舞向陳列羅馬雕像的達湖長廊。羅浮宮雖 不時利用館內空間進行舞蹈，但集合非洲裔美國舞者舞蹈、西藏空靈女聲、和清脆多變的西方打擊樂器誠屬罕見。（羅苑韶）
萊比錫歌劇院重新開幕，將演華格納歌劇《黎恩濟》
《黎恩濟》華格納式的英雄，勇敢的、光輝的、悲劇史詩式歌劇。而醞釀出這樣作品的地點，正是要在像羅馬神殿這樣的地方，也就像是重新開幕的萊比錫歌劇院這樣的殿堂——這座四十七年的建築，經過了十一個月的時間，用掉了九千五百萬歐元，終於要豪華呈現在觀眾的面前。
然 而要找尋一位新任的指揮卻非易事，原來的劇院總監Henri Maiers已即將卸任，他所屬意的指揮Alexander von Maravic又即將前往杜塞朵夫，這個問題只好落在布商大廈管絃樂團的總監夏伊（Riccardo Chailly）身上，對可以用華格納的《黎恩濟》作為重新開幕演出作品，夏伊相當引以為傲；最後則指定由Axel Kober擔任指揮。（林琬千）
音樂劇《令你搖滾》要搬家，科隆市金雞母不保？
製作人布列能（Michael Brenner）有意將他的柯隆音樂劇《令你搖滾》We will rock you轉移至慕尼黑或漢堡演出，原因是因為科隆大教堂劇院前途未卜。慕尼黑與漢堡兩個城市都與布列能洽談中，希望爭取他的音樂劇到當地發展。
這 個從1996年就在於科隆火車站旁的劇院演出的音樂劇，整個製作群即將離開科隆。對於SPD及綠黨兩大黨所提供的在科隆博覽會場旁新場地，優勢是緊鄰高鐵 站，並希望與布列能簽訂2009年新合約，但是布列能對這個建議絲毫不感興趣，因為他認為這裡對外來的觀眾不具吸引力。
雖然科隆市長認為他們的確有財務危機，但他卻很肯定音樂劇這個文化產業為科隆賺進了不少收入，《令你搖滾》在2004年就為科隆帶進150萬的人潮，帶給旅館餐飲業大量的商機，同樣也是布列能製作的《週末夜狂熱》也曾為科隆帶來140萬人次的商機。（林琬千）
