由兩廳院與國藝會共同策劃「新人新視野」系列，十月底開始在兩廳院登場，接連五個週末，由八位戲劇新秀、七位編舞新秀輪番上陣，推出十五齣創意新作，展現新世代的創作思考……。
戲劇篇—八位戲劇新秀的誠意勇氣
姚尚德《蛋的未來》、蔡佾玲《Untitled#沒有抬頭》
10/24～25 19：30
10/25～26 14：30
周東彥《寫給記憶的七封信》、游書珣《看˙病》、方意如《樂生》
11/7～8 19：30
11/8～9 14：30
蔣楨耘《玩．風景》、陳雪甄《空控》、林信宏《如徐礦坑》
11/21～22～8 19：30
11/22～23 14：30
台北國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-33939888
舞蹈篇—七位舞蹈新秀的新穎展現
謝杰樺《1980的安娜琪》、陳宜君《唉！地球～》、黃彥文《PAUSE ∥》
10/31～11/1 19：30
11/1～2 14：30
李尹櫻《凝滯》、楊乃璇《26，27，28》、梁瑋芸《香水》、林宜瑾《那一刻》
11/14～15 19：30
11/15～16 14：30
台北國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-33939888
戲劇篇—八位戲劇新秀的誠意勇氣
選秀節目正發燒，短短幾個禮拜，就能讓一個平凡人化腐朽為神奇，成為當紅偶像；不屑與商業主流掛鉤的，玩地下樂團，一不小心也能另類出頭天。總之只要敢秀，人人都有成名的十五分鐘。這年頭，到底還有誰想搞慢工細磨，成了名也難保餓不死的劇場？
正視令人憂心的劇場創作斷層，提供年輕人創作資源，兩廳院與國藝會共同策劃「新人新視野」，徵選八位剛出戲劇科系校門的初生之犢，發表八齣題材、形式、風格各異的創作，或許他們的第一步尚不知現實為何物，但至少都跨過了「我要話要說」的劇場門檻，展現了新世代創作者十足的勇氣和誠意。
社會反思、科技醫學均入題
時下的年輕創作者關心什麼？答案可能讓你跌破眼鏡！畢業自北藝大戲劇系的方意如的《樂生》，以樂生療養院的拆遷事件為背景，再現迴盪於歷史建築空間，如幽靈般的無形記憶。林信宏的《如徐礦坑》隱喻台北秘藏至寶的外雙溪，記錄與轉化那段在深宮大院服兵役的歲月，反思社會的集體機器與個人意志的對峙關係。
科技、醫學題材一向是劇場相當罕見的冷僻議題。負笈英國，專攻獨角戲演出的陳雪甄大學曾就讀生物科技系，《空控》借實驗喻人生，過程必然影響結果，但是高倍速的時代，卻讓人忘記沿途風景。台藝大媒體藝術研究所的游書珣和許思賢共同創作的《看．病》，挪借傅柯名作《臨床醫學的誕生》，從民俗療法、宗教儀式到臨床醫學，「觀看」醫學的流變。
默劇、影像的劇場新「玩」法
出身法國默劇學校的姚尚德以默劇肢體和極簡舞台，重新詮釋劇作家尤涅斯柯的幽默短篇《蛋的未來》。同樣聚焦表演，倫敦金匠大學表演所畢業的蔡佾玲，以獨角戲形式《Untitled#沒有抬頭》，傳達神話遠離、眾神不在的荒謬世態。
以形式切入，倫敦聖馬汀藝術暨設計學院畢業的周東彥用影像在劇場寫詩，《寫給記憶的七封信》呈現記憶被儲存、書寫、記載而後被消滅，繼而再生的各種形式。他說：「我想在舞台上呈現一個記憶的構造。它沒有邏輯。」英國Middlesex大學畢業的蔣楨耘《玩．風景》則讓傳統水墨躍然於現代科技投影幕上，透過真人與水墨多媒體錄像的戲劇性對話，「玩」得盡興，勾勒一幅沒有框架的幻想風景。
舞蹈篇—七位舞蹈新秀的新穎展現
一百年前，伊莎朵拉．鄧肯（Isadora Duncan）脫下硬鞋，光腳依著大自然和身體的韻律，跳出她心中真正能表露思想情感的舞蹈，鄧肯成為現代舞之母。而百年後，一群從學校畢業未滿五年的編舞新秀，憑藉對日常生活、人際關係、生存生態的思索體驗，大膽舞出自己的現代舞。七位編舞者，七支舞碼，年輕人的視野，新穎發亮。
從個體生命存在思索創造
生命的存在由無數個每一刻所組成，在時間之流中，回憶可以加速、減速、重覆、停格，在每個瞬間，快樂或悲傷都構成獨特的美感。二○○五年國立台灣體育學院舞蹈系畢業的林宜瑾，由《那一刻》揭開生命時刻中的重要時光與真實性。關於個體存在，還有更貼近的血肉，二○○三年台灣藝術大學舞蹈系畢業的楊乃璇，從生活經驗出發，以《27，28，29》訴說三位風格迥異女人的肢體意識與舞蹈態度，熱情快樂的紅、游移神秘的紫、專注靜謐的黑，用不同的感知悸動搜尋幸福，她們正是二十七、二十八、二十九歲。
人們恐懼孤寂，因而渴求依附，進入關係。二○○六年台灣藝術大學舞蹈系畢業的李尹櫻，以《凝滯》探討關係互動，雙人舞與獨舞展現兩人間的擁有與被擁有、孤獨與自由。在相遇的美好時光，我們渴望暫停，二○○七年台北市立體育學院舞蹈學系畢業的黃彥文編作《PAUSE∥》，在生活遭遇裡，友人關懷擁抱，戀人磨合進退，時間與環境可能將人與人錯開、逆行，按下PAUSE鍵，能減少遺憾嗎？二○○五年中國文化大學舞蹈系畢業的梁瑋芸編舞《香水》，以不同調性的香水如性感烈香、恆久淡雅、甜蜜可愛、清新奔放等出發，誘引與迷醉著感官知覺和戀人情思，舞者身體就像獨一無二的香水瓶子，用舞蹈視覺表現感官嗅覺。
反省大環境的生存困境
從生活互動切面來到生存環境的思索，二○○七年台北藝術大學舞蹈創作研究所畢業的謝杰樺，創作《1980的安娜琪》，探索充滿暴力與權力的年代，施暴與受暴、強權對弱者、男性對女性，究竟是怎樣的弔詭關係？在身體的極限語彙及人與人互相撞擊聲中，敲進暴力的內心拉鉅。二○○七年台灣藝術大學舞蹈系畢業的陳宜君說：「如果數年後，人類要在水裡生活，我還是會樂觀地游！」她編創《唉！地球～》，透過女人和地球微妙的關係，來傳達地球的衍變、宇宙生命的孕育與循環，舞作以舞蹈、裝置藝術、戲劇衝突來表達全球暖化對人類的影響。
