PAR 表演藝術雜誌

人物小檔案

• 生於中國遼寧，九歲即入遼寧省營口市戲曲學校學習京劇，而後畢業於中央戲劇學院，現為中央實驗話劇院演員，並就讀於POLIMODA時尚學院。
• 2000年出飾電影《榴槤飄飄》女主角，同年度獲香港電影評論學會最佳女演員獎，隔年再獲香港電影金像獎最佳新演員獎、第38屆金馬獎最佳女主角獎及最佳新演員獎。
• 2007年以電影《父子》入選香港電影評論學會最佳女演員。
• 2010年以電影《鋼與琴》得到上海電影節最佳女主角獎。
• 演出過廿多部電影，身兼歌手與舞台劇演員，曾來台演出舞台劇《四代同堂》，發行過《幸福回味》、《單行線》等音樂專輯。

在搜尋引擎上打入秦海璐的名字，跳出的相關字詞盡是章子怡、范冰冰等國際知名的大陸女星。十年前，秦海璐飾演陳果電影《榴槤飄飄》裡流離懵懂的特種行業女子，以剛畢業的社會新鮮人身分走上威尼斯的紅毯；十年後，秦海璐再訪水都，不需華麗灑錢的商業片抬捧，她已是家喻戶曉的實力派演員。

雖然出道即獲影后頭銜加持，秦海璐的演藝之路卻走得冷僻。她曾選擇離開眩目的鎂光燈，當過秘書、開過店，當個年輕時嚮往的「朝九晚五上班族」；銀幕前，秦海璐不專挑商業大片，反而選擇跟許多新導演合作，甚至自行出資百萬貼補製片。從電影、電視，最終回到她出生的劇場舞台、演出名導田沁鑫改編文學鉅作的《紅玫瑰與白玫瑰》及《四世同堂》，秦海璐說，卅歲這年，她終於在舞台上豁然開朗，找到了人生的蛻變。

「卅歲之前的我，其實很不了解自己。」秦海璐說：「我以前甚至不知道怎麼面對媒體，所以大家覺得我冷冰冰的。其實那不是我，身邊熟悉我的人都知道，我是個很熱情的人。」低調、樸直的秦海璐，不朝主流靠攏，堅持在藝文片和舞台劇裡「安於現狀」。乍看下，她表情不多的臉龐，冷冷的像是早春料峭的薄霧，直到了解深了，薄霧散去後，是溫暖淡定的春陽。

京劇根柢  打開表演之門

秦海璐九歲時與戲劇的初次接觸，是在傳統戲曲學校中，藉由京劇的訓練扎穩了根。「我從小就被父母送到戲校，學了八年的刀馬旦。之後想考大學，也不會別的，就繼續學表演，沒什麼特別的動機。」秦海璐很坦率，「生活就是這樣安排。」

十七歲那年，秦海璐考取中央戲劇學院，畢業後順利進入中央實驗話劇院。傳統劇場及現代劇場的學院訓練背景，在她對舞台的熟悉、控制與爆發力上，產生深遠影響。當時中央戲劇學院九十六級的班主任常莉，在表演上帶給她很大啟發：「京劇表演跟戲劇表演區別是非常大的，比如眼神，京劇表演中非常有要求，要亮，要有神，哪個姿勢看哪都有規定。但戲劇表演要求的是真實。那時為了訓練，老師要求我演一個盲人，完全拋棄眼神的表現，最後終於找到了感覺。」

秦海璐廿歲時，導演陳果問她是否願意出演電影《榴槤飄飄》。「那時候，連劇本都沒有，又是演一個妓女。我覺得不靠譜不想去，就把他推給常莉老師。」結果常莉回來找秦海璐，希望她能夠再考慮接演。秦海璐說：「可是他們是找我演一個妓女。」常莉回答：「如果你是一個明星，你可能要考慮角色對你個人形象的影響，如果你是一個演員，你有一天可能會接到比妓女更不堪的角色，你自己選擇。」秦海璐如今感嘆：「我想，那就是一個演員應該堅持的操守吧。」事實證明常莉的眼光沒有錯，《榴槤飄飄》讓秦海璐捧回香港電影評論學會大獎最佳女演員獎、香港電影金像獎最佳新演員獎，以及金馬獎最佳女主角獎和最佳新人獎，自此一炮而紅。

喜歡簡單  從生活中學習表演

談起面對劇場、電視劇，以及電影的表演拿捏，秦海璐認為，這是幾種完全不同的創作過程。演出電影、電視劇時，如果演員演的不是導演要的，導演可隨時喊卡。「但對演員來說，在話劇表演上的主導性比較強，因為大幕一開，就沒有人可以控制你了，你想怎麼演就怎麼演，導演的意見那是表演結束之後的事。」她解釋，舞台劇是種誇張的表現形式，而電影、電視是要非常真實的，貼近生活狀態的表演，演員需快、準、狠地一步到位，對細節要求也高。「但我並不在意以哪種形式來表演，演戲能夠『演好』而不是『演完』，這點才是最重要的。」秦海璐說。

下了舞台後的秦海璐，自己形容自己「挺簡單」，沒事喜歡待在家看書或看DVD，或者佈置屋子。如果有長一點兒的假期，她會出門旅遊，不做太詳細的計畫，早上醒來想起去哪就去哪。「這兩者都是演出的養分。」秦海璐說，「我們在上學的時候，就有『觀察生活練習』，通過觀察和模仿生活中的點點滴滴、形形色色來完成自己的表演。比如我在演《四世同堂》的大赤包時，就常觀察身邊比較胖的人行為動作，然後發現其實胖的人也是很靈活的，他們有自己的行動技巧。人生歷練則幫助我更好地理解這個世界，從而理解角色，使表演更立體。」

排練《紅玫瑰與白玫瑰》  從此蛻變

如今回想當年以《榴槤飄飄》成為影后的出道記憶，秦海璐形容「壓力、動力，甚至負擔都有」。「那個時候我並沒有準備好，也不知道那些榮譽有什麼特別好的，甚至在拿到獎之後，我還在想著退出演藝圈的事情。」獎座榮譽並不令秦海璐雀躍，對她而言，那些只是證明，證明她會演戲，而且演得不錯。「這種高起點有好也有壞，好處是，身邊一起工作的人會給你更大空間，因為他們很信任一個『影后』的演技。不好是，可能會漸漸看不清自己。」秦海璐會自問：「每個人都說我演得好，但我是不是真的好呢？」

秦海璐因此沒有被名氣拎著、一股腦衝進商業大片的潮流，她反而選擇跟許多新導演合作，只因每位導演最初的一兩部片，都有一種沉澱多年的「情懷」，「那比較個人化、是為了理想，跟我想要的東西是吻合的。」就這樣靠著感覺走著，直到而立之年到來，田沁鑫與《紅玫瑰與白玫瑰》的出現，終於對她造成深刻的影響轉折，被她形容為多年表演生涯中的貴人。

「排《紅白》那年，我剛好要滿卅歲。卅歲之前的我，其實很不了解自己。田導跟我說，海璐你就是一個不知道自己好在哪裡的傻姑娘。」秦海璐透露，最初選演員時，她本有意出演白玫瑰，覺得自己更像她。可是田沁鑫告訴她：「海璐，你不知道自己哪裡好，你就是紅玫瑰。」

「田導眼中的紅玫瑰，就是一個單純可愛得如同孩子般的女人。可能田導看到的，是我內心深處與她心中紅玫瑰相似的部分。」秦海璐坦言，自拿獎之後，沒有人說過她的表演有問題，田沁鑫是第一個對她說「你這樣不對」的人。「那話就像一把刀子在我的額頭開了一道口子，之後又一下一下地剝掉了那麼多年來大家給我貼出的黃金甲。」秦海璐說：「那時候，我曾在夜裡哭喊得把全家人吵醒，自己卻全然不知。也有一次在路上開著車，聽著林夕寫給我的〈一個演員的自我修養〉那首歌，無聲地流淚。」

為了讓一開始找不到感覺的秦海璐體會紅玫瑰，田沁鑫讓她從六歲開始演，先找六歲時紅玫瑰的感覺。之後慢慢演到十二歲、十八歲……最終，秦海璐終於找到了自己的紅玫瑰：「當我找到演紅玫瑰的感覺、真的懂得了紅玫瑰之後，我整個人都豁然開朗了。在我卅歲的時候，我蛻變了，不再像以前那麼『緊』。」

也是張迷  演出吸引新粉絲

去年才剛隨著田沁鑫的《四世同堂》來台演出，秦海璐今年又再次要跟著《紅玫瑰與白玫瑰》二度訪台。對於演出張愛玲筆下的經典角色，秦海璐稱自己也算是個張迷。「田導的劇本不止是小說的內容，它融合了在不同的文獻裡張愛玲對《紅玫瑰與白玫瑰》這個故事、及當時的上海的解讀。對那些並不是很了解張愛玲作品或那個時代的觀眾來說，看戲時更容易進入到那個氛圍裡。而且它把整個小說的結構重新編排了，非常有意思。」

《紅玫瑰與白玫瑰》推出時，在大陸各地獲得空前的回響。田沁鑫也曾表示，秦海璐因為演出劇中「擁有嬰兒頭腦與成熟婦人之美」的紅玫瑰王嬌蕊，在大陸吸引到一批全新的戲迷，連原本不喜歡她的人都紛紛去她的網站給她留言，不分男女。

「其實我一直覺得紅玫瑰和白玫瑰是同一個人。」被問到自己在現實生活中，較能認同哪一個角色時，秦海璐這樣回答：「那是一個女人的不同面，在不同的男人面前，她會展現不同的面貌。」

選擇冷僻之路  做喜歡做的事

許多人形容秦海璐的美時，都說她「別致」、「有個性」，這十年來的她，的確也選了一條人跡罕至的特殊道路。她曾形容，因為自己未對人生和職業多作規劃，所以發展得較慢。如今回看出道以來的心路歷程，有什麼特殊感觸？

「得獎之後，我覺得我的任務完成了，證明了我是一個會演戲的人，我可以去做一些我想做的事了。」秦海璐其實一直很嚮往簡單平靜的生活，做個朝九晚五的上班族，這是她不為人知的一面。直到有個朋友對她說，每個人都有自己的專長，不應該拋掉自己的專長，去做些自己並不擅長的事。

「後來事實也證明，可以得『影后』的人並不一定就能勝任辦公室工作。」她笑說：「於是我又回到這個行業。對我來說，這十年的感觸就是我一直在做我想做的事，所以我都不會感到後悔，我可以用半年的時間來排一部話劇，我拍很多新導演的戲，我很開心可以選擇做我自己喜歡的事。」