PAR 表演藝術雜誌

若你忽忽看去，台味十足且外表粗獷的冠詳，給人的第一印象，幾乎跟年輕編舞家八竿子打不著，反倒更像路旁叼根菸、蹲踞在地的浮浪貢小混混，正消磨著鎮日無事的大把時光。然而這樣衝突的氣質反襯，恰也是他生猛有力卻情感細膩的舞作寫照，自二○一五年編創松菸Lab創意實驗室《野外》、驫舞劇場年度製作《兩對》，迅速攫獲眾人目光，豔嘆他難以歸類卻又怪異迷人的編舞風格。

半路出家的舞蹈浪子

少時的劉冠詳，一路走來學業成績總吊車尾，私立技術學院念沒多久，又打退堂鼓。幸而開放包容的母親，依舊對自己兒子深具信心，甚至順著他的意，母子倆去到中華藝校兜轉一圈，想另覓它處。劉冠詳撇開正上著專業知識科目、全班睡成一團的戲劇班，選擇女生滿滿的舞蹈科安身立命，就此意志堅定地安居落戶。按照他自己的說法，那時「愛唱歌但不夠帥，考不上華岡藝校」，然而在男生屈指可數的舞蹈班裡，老師們一看到有男學生前來叩門，莫不兩眼發光，宛如電影《舞動人生》情節，那怕劉冠詳連芭蕾是什麼都一無所知，便速速收他進門，意外開啟他的舞蹈生涯。

萬紅叢中一點綠，加入舞蹈班，劉冠詳並未好萊塢式地造就天分極速爆發的故事，反而拖著微胖身材，在校車上頻被戲稱是奇怪馬鈴薯，屢屢因為滿頭大汗跟不上音樂節拍，笑果十足，讓人印象深刻。但卻也因為這樣的半路出家，讓他毫無身體訓練束縛，可以依循腦中瘋狂念頭恣意揮灑。高二創作展，他著手編創人生的一支舞《癢》，將抓個不停的動作，配上《布蘭詩歌》磅礡序曲，讓瞠目結舌、面面相覷的老師最後給了他第一名。「我那時候簡直像是著魔了，每天都在編舞。」冠詳回憶他最高紀錄曾一口氣推出三支舞作，獨自風光包辦前三名。然而大學進入台藝大舞蹈系後，面對個個身懷絕技、訓練有素的同學，劉冠詳挫折休學，打算重考外文系又落榜，令母親不禁也搖頭嘆氣。這看似無路可出的舞蹈旅程，直到加入也十分不嚴肅的驫舞劇場大家庭，才又有了轉折。

掘探自我生命化為深刻舞作

從參與驫舞劇場製作《繼承者》起始，劉冠詳跟著學長陳武康、蘇威嘉一同玩耍舞蹈，開始嘗試不正經地認真創作。二○一二年，他參與編舞家周書毅舉辦的下一個編舞計畫，推出廿分鐘小品《霧》，從一個巨大箱子發展舞蹈動作，詩意隱喻父親的逝亡與缺席，將深埋體內的生命創痛，舉重若輕地感染著現場觀眾。二○一四年的舞作《英雄》，他進一步勇敢迎擊，逡巡在不同時空伍列，或以動作、或以語言，遙遙向那個如影隨形的父親魅影親密絮語，質問肉身死亡、生命衰朽，還有無可抹滅的記憶印記，不僅提名第十三屆台新藝術獎，更讓台下母親看得也隱隱吃味，質問：怎麼都沒有把我編進舞蹈裡。

談及編舞創作，劉冠詳舉了自己正在閱讀的日本作家村上春樹《身為職業小說家》一書為例。作者第一篇踏入文壇的小說《聽風的歌》，歷經多次改寫，才終於找到適合自己的轉譯文字，一如他思索自己的舞蹈語彙，起手式往往非從清晰意念開始。一個抬舉、一個吸引他注意的身體線條，繼而加入觸發動能，更多時候立即性地感受素材與當下，宛如動物般，任由直覺牽著自己悠悠前行，造就《兩對》風格強悍的身體動感。

新作凝視母親步向死亡的最後時光

如果《霧》、《英雄》是與父親遙相對話，來到廿七歲，劉冠詳編創自己舞蹈旅程的第十一支舞作《我知道的太多了》，則更加殘酷地逼視母親罹癌的最後時光。承襲自《兩對》陰翳沉重的題材，在無明無識的安寧病房內，溫柔與暴烈，劉冠詳照顧著囈語目盲、身體衰退的母親，聽她煞有介事地說著隱約見貓走過，喚人去取來老家樓梯下的黑豆酒，乃至說著家族枝葉逸散的人情世故，彷彿一點一點燒盡自己，掙脫束縛，回到孩童年紀的自由無懼，得以奔馳在無邊想像中。

劉冠詳親手剪輯編纂音樂，將怪笑、母親獨語、病人咳嗽、醫院環境聲響，融於一爐，讓舞作結構與聲音彼此對話呼應。新作舞者，除了生活與舞蹈夥伴、曾和與知名編舞家阿喀郎汗共舞而聲名大噪的簡晶瀅外，還有曾駐村法國、肢體似水柔韌的林祐如。三人並存台上，拉出病人、照顧者，及腦中幻影的對位關係，探問關於生命的最後秘密。「這像是我送給母親的最後禮物。」劉冠詳說。

訪談末尾，我問起新作舞名由來，劉冠詳解釋道，在兒童時期與逼近死亡的前刻，因無從知曉，抑或淡忘漫長一生曾經遭遇何種跌宕，我們因此得以無所負重地輕盈翱翔。而那生死兩端將會連成一個圓，成為一個洞，我們活著、行走其中，拉扯著兩邊，抑或被兩邊拉扯。

因為《我知道的太多了》，所以我們選擇沉默，讓身體開始說話。