四百年前崑曲的盛況，千人於蘇州虎丘PK飆歌，這是崑迷樂道的盛事，明朝的流行曲，如今是非遺雅樂，想要重現輝煌，改變勢在必行。近年專注於崑曲普及推廣的張軍，特地在五月十八日世遺紀念日這天舉辦「水墨新調—新崑曲萬人演唱會」，演出將崑曲結合時下的搖滾、饒舌、歌劇、民樂、合唱等形式，一場高度策畫性又銜接非遺的發展軌跡，又巧妙結合了個人演藝生涯小結。
這幾年對於愈來愈小眾的戲曲，嘗試興起各類新趨勢——廳堂版、園林版、糧倉版、古戲台版等等，訴求精致唯美古韻，票價高卻有消費市場。每年的五月十八日對於非物質文化傳承具有重要意義，特別是首屆入選獲得榜首的崑曲，十七年前國際上的認證，就是一帖安心丸，終可告別了冷板凳的待遇了！與此同時，改革開放後的戲校崑三班學生，漸漸走向他們的舞台人生，分別擔綱了國營和民營劇團的領導者——上海崑劇團責任在肩，安排有好幾處的世遺紀念宣傳演示；而告別體制後專注普及推廣的張軍崑曲中心，則和上海靜安戲劇谷舉辦「水墨新調—新崑曲萬人演唱會」，選擇目前室內演出最大的場所：梅賽德斯奔馳中心（簡稱「梅奔」），這場巔峰之夜，引起業內同輩仰慕激動不已。
萬人傳唱 曲風混搭
四百年前崑曲的盛況，千人於蘇州虎丘PK飆歌，這是崑迷樂道的盛事，明朝的流行曲，如今是非遺雅樂，想要重現輝煌，改變勢在必行，選在五月十八日5.18萬人同場小眾打造成演唱會，一一納入時下的搖滾、饒舌、歌劇、民樂、合唱等形式，體現出當前的樂潮，張軍的恩師蔡正仁認為，崑曲的特色，和任何的洋樂器搭配，全都合適，包含他個人喜愛的薩克斯風。
演唱會內容以崑曲起始，擷取某些精采唱段，循序著傳統戲曲，以動作高亢鬧場，其中對於創新崑曲，也就是力推的水磨新調，介紹初衷源起，主打曲〈懶畫眉〉改編自同名經典也傳唱多年了。中間穿插了學習班少年齊唱的〈常刀大弓〉遙喚起戲校生涯的苦練印記，提起崑曲怎能跳過《牡丹亭》的〈皂羅袍〉，因而廣求社會上「最美的杜麗娘」，只見整台大小各異的閨門旦，非專業的素人演唱卻是當晚最具傳統戲裝的服飾，掀起高昂的情緒效果。
下半場邀請的來賓，有評彈一哥高博文、歌劇風的黃英、歌手李泉，彼此互動的相關，以張軍為首和他們的聯動對唱，似乎希望崑曲更能融合在各種風格的對話中，用這樣的方式，或致敬或總結，他前半生的從藝道途。
新調之外 我不孤獨
水磨新調是張軍與獨立樂人彭程合作，共同將崑曲融入各種樂風，如：New age、電音、搖滾、爵士、饒舌……所創造的新曲風，稱其為「水磨新調Kunplug」，選擇在原來的世博演藝廳、因企業贊助後冠名的「梅奔」舉辦，是因為多位一線大牌歌手雲集，張軍不僅這次全面進階為現場樂隊演奏，導演仍是舊班底李小平，舞台技術、舞美服裝，都是重量級主創人員參與，貼近用年輕人喜歡的視聽模式，增加吸引力，一場高度策畫性又銜接非遺的發展軌跡，巧妙地結合個人演藝生涯小結，強調只限於編曲配器的改變，曲牌唱詞不變，打破跨界融合再製……
雖然有觀眾以中途退場表態，觀後評議則多是理解和尊重，主持人幾次安慰「張軍，不孤獨」，當尾聲同名新戲《春江花月夜》唱響起時，多年創團心酸和親人悲歡，千古之幽懷，台上台下幾多人落淚，微博公眾號「樂上山明」寫出：「這不是萬人唱崑曲，而是張軍一人的。」暗合他疾呼再不瘋狂就老了。但願軍心似君心，即使老了曾經攀越過巔峰，也可以重回到四百年前的本色常態。
