PAR 表演藝術雜誌

造訪排練場的那天，是阮劇團《嫁妝一牛車》正式開排的第一天，牆上貼著一目了然的排練日程大字報、場上是已搭建好的臨時舞台空間，演員們雖然手上還拿著劇本，但其實早已為了晚上的排戲背好台詞了（導演流山兒祥的排練是不能拿本的），縱使歌唱的部分因為歌詞翻譯的狀況，尚須部分修改，但樂曲練唱大致上都已完備。如此嚴謹且準備周全的排練現場，是阮劇團與流山兒祥多次共事而發展完成的工作方式，也讓人期待這個作品會從這樣人人蓄勢待發的狀態走向何處。

建構無可奈何的喜劇  呈現符合角色的語境

王禎和的小說《嫁妝一牛車》最初於一九六七年發表於《文學季刊》，亦曾在八四年由作家本人改寫成陸小芬主演的電影版本；二○○一年，台視也以電影劇本為底，改編成由陳亞蘭、龍邵華主演的台語電視劇。故事以倒敘的方式，從耳朵並不全聾的萬發，想著這一切都是「姓簡的」造成的說起：原來萬發可以拉著牛車討生活、進餐館喝杯酒，邊聽鄰桌斷斷續續傳來的嘲諷聲，全是因為這位當年搬到隔壁小屋、有著濃厚狐臭的鹿港人「姓簡的」與萬發的妻子「阿好」之間產生了情愫，進而全家人，都被這姓簡的裡裡外外「照顧」著，就連萬發自己的生財工作——他過去曾心心念念、希望擁有一台屬於自己的牛車——都是姓簡的給的。

「一開始我必須去找這個故事裡面，我自己可以認同的部分，」擔任編劇之一的林孟寰說，「但其實是有困難的。一方面是原著的書寫方式讓人有點難以捕捉；二來是這個故事很有喜劇色彩，可是大家好像都比較從萬發的悲情、阿好的姦情去看。」他透過王禎和改編電影的自述文字裡找尋線索，看看原作家在講述故事時，他所關心的部分是什麼、核心又在哪裡。搭配王禎和自己在小說開頭引用的亨利．詹姆斯（Henry James）字句：「生命裡總也有甚至舒伯特都會無聲以對的時候。」林孟寰認為他所表現的是一種「極端」的狀態，而喜劇的氣氛，或許就是由此而生的。

同樣擔任編劇的還有阮劇團的盧志杰，他的工作則是將林孟寰寫成的劇本，轉為台語的演出版本。他也特別翻開了遠流出版社與師大翻譯研究所合作的「經典文學新譯計畫」中，譯研所所長賴慈芸所寫下的一段話：「翻譯其實是一種表演 […] 譯者的表演工具是文字」來說明他的工作模式：「在做每一齣戲之前，我都會先設定好，我要用什麼樣的口語風格。」譬如先前他擔任莎劇《馬克白》或改編自莫里哀的《愛錢A恰恰》（《吝嗇鬼》）編劇工作時，就得配合劇本的內容、呈現的風貌，去做或傾向古典、或偏於草根的台語翻譯。《嫁妝一牛車》所描繪的那個年代，「距離我們差不多五、六十年了，當時的台語『語境』跟現在不同，語境是要靠細節去堆疊出來的，而細節就是講話的音調，不是把字說『正』就好了。」譬如，劇中講到「維持」這個詞，原來台語的讀音應是「î-tshî」，卻在受華語教育的影響下多念成「uî-tshî」，所以若要更貼近當時常民的語言，就必須選用「î」的發音，所謂的細節，就是從這裡累積的。

添加歌舞場景  也刻劃女主角阿好的心境

在觀看排練的過程中，也不難發現，除了加入了許多歌唱段落外，林孟寰在劇本中也寫了不少新的場景，他的考量是：「為什麼今日的觀眾要看這個故事？是要看當時的底層小人物有多悲慘嗎？我希望不只是『同情』這麼直接，所以繼續去找原著中沒有說完的部分。」陸小芬在電影裡飾演的角色是萬發的妻子阿好，在片中她是主演、戲分很重，林孟寰卻覺得「還不夠」，他認為「阿好這個女人有一些心思是故事裡沒有提到的，所以我試著將阿好作為這次改編的出發點，由她去創造一些場景。」譬如，阿好跟姓簡的之間的情誼是如何連結？她面對家中生計總是不濟的心情、對於丈夫萬發的觀感和態度等等，「那個年代的人有很多無可奈何，出生在貧困的家、無法選擇自己的婚姻，但這不代表她是一個沒有想法的人。」

本來在小說裡，阿好就是一個時常爆出髒話的女人，而林孟寰跟盧志杰在改編的過程中，也為她加入了更多「粗口」，「阿好的髒話，對我來說是種武裝——她把真正的心情隱藏在這些髒話後面。對外都是語帶髒字，時不時破口大罵，一副蠻不在乎的樣子，那是她為了撐起這個家、為了這個軟弱的丈夫，而漸漸構成的反應。」林孟寰說，「那麼，當她遇到一個表現關心、有點好感的男人時，她是否也會想到，人生或許不用全都為了別人而活、為了那些無法改變的事情而苦，說不定也能為自己做些什麼？」方才盧志杰所引述關於翻譯的文章裡也有這麼一段話：「對於重要的作品，每個時代都需要新的譯本。」而這，或許就是屬於阮劇團、屬於此刻的台灣新譯《嫁妝一牛車》。