PAR 表演藝術雜誌

這個下午戲台酒館走進一組不太尋常的雙人組合。一個是曾任五屆臺北藝術節藝術總監的耿一偉，眾所皆知，認真又資深的劇場高級玩家；一個是全職高中生張孟鈺，劇場之於她，是全新未知的夢奇地。以今年「新點子劇展」為契機，兩人展開《PAR表演藝術》雜誌首度媒合的劇場約會：一起看戲，戲後並肩喝咖啡，聊戲、聊文藝。

因新點子劇展「青少年劇場工作坊」結緣的兩人，這場約會並不算太「瞎」。不過，他們的開場白卻瀰漫一股淡淡的瞎味——不，是一種試圖抿除世代界線的「絲絲入扣」——

老師：來！互問問題吧，我會叫你「孟鈺」，你……就叫我「耿跟」！

學生：蛤……？

老師：對，不用客氣！

學生：呃，不用，我還是叫你「老師」比較正常。

老師：好吧看你，要叫我「阿伯」也可以。

高二女孩瞇起了眼睛，看著她老神在在的師長。

學生與師長即將翻開戰帖，開啟一場「青少年本尊」對「青少年劇場策展人」的逆襲……

耿一偉

關於我：我是一個很有好奇心的人，我幸運的地方，在於我可以以好奇心維生，不論我做什麼工作。

尋求怎樣的劇場關係：沒有什麼顏色比另一個顏色更了不起，劇場的工作也是，從前台到導演，每個角色都有他的樂趣與成就，這樣的劇場才是我希望的。

想對劇場說的一句話：劇場是世界的一部分。

想對約會對象說的一句話：不一定要喜歡劇場，但不要拒絕不熟悉的東西。

張孟鈺

關於我：我嚮往慵懶的人生，雖然在教育體制的訓練下，這不是太被允許的，但我還是朝著這個追求前進，或更精準地說，我嚮往「從容」的人生節奏。

尋求怎樣的劇場關係：希望劇場不只是藝術人的劇場，而是所有人的劇場；也希望劇場能有愈來愈多帶給人快樂、滿足的演出，讓人「帶著好奇入座，帶著笑容離開。」

想對劇場說的一句話：劇場是一群人共享一段時光的瞬間。

想對約會對象說的一句話：你是帶我走進劇場背後世界的一扇門，就算門檻有點難跨，我也想跨。未來也請多多指教了！

鄒欣寧（以下簡稱鄒）：先請兩位簡單談談彼此的「劇場史」吧！

張孟鈺（以下簡稱張）：我以前學鋼琴，所以常去對面的音樂廳，但從來沒進過戲劇院，最近和老師一起看《轉校生》和《來自德米安的你》，才算開始接觸。但我以前在大傳社會和同學一起做舞台劇。

耿：我覺得最有趣的要從小時候講起，那時電視上有馬歇．馬叟的默劇，很經典的是用手掌交叉環抱自己肩膀，就像兩個人在接吻（示範），很好玩！所以我就每天下課都在牆角一個人演兩人擁吻，同學被我逗得非常High，我就很有成就感，後來寫《現代默劇小史》才忽然意識到，這種你以為只是小意外的事，原來都是種子，也是生活中的必然。我生長的花蓮幾乎沒舞台劇可以看，小五還小六時市郊蓋了一個類似影城的場所，外地劇團來演《梁山伯與祝英台》，我爸就帶我去看。梁山伯跟祝英台最後不是會變蝴蝶嗎？他們就用類似黑光劇的手法，用釣魚竿、釣魚線吊螢光的蝴蝶，讓我印象非常深刻，可能就是這樣，後來我去了布拉格唸書，布拉格的黑光劇場也很厲害、很有名。不過我想到你讓我很驚訝的一件事，你說過你去看了臺北藝術節的《共同境地》，就是關於移民的那個演出，德國高爾基劇院的。那算是蠻艱深的戲耶，是什麼讓你想去看？

張：是我爸媽看到介紹，感覺這個從國外來的團體還不錯。其實我看戲都是和家人一起，不過爸爸通常都是被硬拉去的，重點是我跟媽媽愛看。

鄒：所以媽媽也是劇場觀眾，這件事情對你很有影響？

張：有。是她比我更懂戲，很多戲都是看完後跟她聊天，我才完全理解的。

青少年也有很多種啊

耿：說到德國劇場，其實他們的技術真的很厲害，但戲常常很抽象，有時也比較平板，但是愛看戲的觀眾會去想：「那個男演員，為什麼整場都沒有在演，只有一直在喝酒？」，接著想「那一定是故意的！一定有什麼意義。」所以說喜歡看戲的人是幸福的，他會很認真用腦袋去填補、會去訓練自己把戲都變好看。但其實戲有百百種，我們也不能定義出到底什麼是「好看」，就像爵士樂不能跟重金屬比、重金屬不能跟嘻哈比，它們就是不一樣，每一種戲永遠只能跟自己那一種比，所以每一種演出如何找到會喜歡它的觀眾，才是關鍵。兩廳院再大，每週看戲的人就是一千六百個，我們不必要求所有人喜歡，真正重要的對話是：各種不同的演出，要如何找到適合且喜歡它的觀眾。

張：青少年也有很多種啊，所以我就覺得「青少年」這個詞太廣泛，那如果你的演出是說「做給青少年」，就很難有觀眾吧。

耿：不然你說，青少年怎樣會願意來看戲？宣傳的時候寫「禁青少年觀賞」、「十八歲以下禁止觀看」，這樣青少年會比較想來看嗎？

張：哈哈哈，不是啦。

耿：一定有什麼是吸引青少年的吧？

張：青少年的經驗不同，就有很大的影響啊。比如跟老師一起看的《來自德米安的你》就沒有觸動我，因為現在高中生的煩惱，跟德米安的困擾已經不一樣，沒辦法共鳴。但如果把主題縮小，比如鎖定「夢想」，那可能就會有特定一群在追求夢想上有困境的青少年會被吸引。