1987年，台灣第一部原創音樂劇《棋王》誕生。雖然那是一般人對劇場猶然懵懂的年代，但卻借用了這個外來的形式唱了自己的歌、說了自己的故事。從當時算起，台灣音樂劇至今發展了35年的現在，無論是北中南、新舊場館或大小劇院，竟同時上演著各種類型的音樂劇。
音樂劇的觀看低門檻、高吸引力，無論是歌舞、劇本或奇幻的舞台，觀眾總能找到娛樂自己最好的關鍵，使音樂劇市場在近年逐漸打開。但音樂劇經典作品可大可小，內含各種專業的分工和對藝術與技術的要求，要將藝術、娛樂與商業完美結合，無怪乎成本高、製作期長，需要長銷才能回本。面對市場，音樂劇的導演、劇本編排、作詞作曲、舞台表演、行銷管理等都是一門大學問。回首35年，在眾人的打拼下，在台灣的音樂劇發生了哪些變化？實踐中，開拓出哪些「台式」的創新方法？又面臨了哪些困境？從國外借鏡到百花齊放，在這個大爆發的階段，台灣音樂劇究竟有什麼樣的發展，且看台式音樂劇的開場，在此一一揭曉。
