「2022怎麼了？」
歲末年終，因總編家齊的一個問句，編輯室按2011年以來的慣例，回顧我們共同經歷的一年，盤點該年度10件動搖了表演藝術風景的重要事件。
歷經上半年本土疫情升溫，加以烏俄戰爭引爆的全球通膨危機，COVID-19、遠方戰事的深遠影響如暗影隨形；但同時我們也迎來了臺北表演藝術中心啟用、藝術未來行動專案、階段性呈現、音樂劇演出爆量等現象，讓年底的編輯室哀號四起「這檔我撞期！」「週末要連看4場演出！」「為什麼我不在外面曬太陽！」，同事們各自比對行程只能深呼吸，求在夾縫中喘口氣。
根據勞動部統計數據顯示，台灣人在2021年的年總工時為2000.4小時，在調查報告中的40個國家中位居第4，僅低於新加坡、墨西哥、哥斯大黎加等3個國家；高於鄰近的南韓（1915小時）、日本（1607小時）。那麼，在2022年因各種因素加成，各類演出在下半年百花齊放的表演藝術領域，工作者們雖不需打卡上下班，是否也面臨工作過量的問題？
想起數月前和編舞家古名伸訪談時，問她是否能給創作者什麼建議，她先是自謙所言僅是自己看世界的一種方式，但話鋒一緩，「有！我有建議！」她興奮地雙眼放光：「開創性的建議！」她給的答案在現今強調速度的加法時代很逆風：「做少一點。」（關於古老師睿智的建議詳見本刊349期專訪）
面對充滿挑戰、演出爆量，創作者與觀眾都疲於奔命的2022年，「做少一點」是一個理想的選項，但我們的藝術生態系統有足夠健全的網絡，能讓創作者們「做少一點，做好一點」嗎？
我們從年度現象觀察出發，邀請以多產知名的導演王嘉明，以及睽違3年終於推出劇場創作的李銘宸作為對照，並與製作人、經理人高翊愷進行對談，從他們的創作、生存之道，細觀與瞻望當前台灣創作生態的困境與可能，從而反思「創作是什麼？」的基本問題；也感謝3位 2022 PAR People of the Year——周善祥、蕭東意、蘇威嘉在不同創作光譜上，堅持自己步調，以速度相異但皆強而有力的實踐，讓我們得到啟發與力量。
要延展創作的生命力，按現在流行的說法是，我們該思考「永續」的問題——不只為了氣候、土地、環境、生態，也為了在這個領域做工的人。「重演」是作品續命的方法之一，而重演涉及的市場經濟、團隊營運、表演系統，將如何能超越時代與觀眾對話？我們除了邀請舞者劉奕伶、製作人黃雯提出相關觀察；也記錄了台灣當代戲曲靈魂人物王安祈，與長期耕耘小劇場的王墨林在兩廳院35周年系列活動「平行劇場——軌跡與重影的廳院 35」論壇中，對1970、80年代創作與觀眾情感交流的回望與省思；並邀請了戲劇、舞蹈、音樂、戲曲等領域的專業推薦人向宇宙下訂單，點名自己在疫情的兩年間最想再看一次的作品，同步回顧我們所共同經歷的時光。
一年行至尾聲，謝謝還在表演藝術領域裡的各位，也謝謝此刻正讀著《PAR表演藝術》的您。願大家回顧2022，展望2023，無論做多做少，走快走慢，都能好好吃飯，好好睡覺，好好感覺，在今天活得比昨天更好一點。
