:::
Search
Search 進階搜尋
約有 21,455 項結果
-
即將上場 Preview NSO「暮光草原」
巴佛傑指尖微拂 吟哦鄉愁印象
在NSO法蘭西系列的「暮光草原」音樂會中，法國鋼琴家巴佛傑將以他「印象派」的手，演繹法雅與巴爾托克寄寓異鄉之時、描繪故鄉與抒發鄉愁的兩部大型作品，在他奇幻指尖下會呈現怎樣的鄉愁印象？值得樂迷期待！
-
即將上場 Preview 佩哈尼的手風琴與薩爾克的大提琴
狂野樂音 喚起「吉普賽靈魂」
來自巴黎的手風琴家佩哈尼與大提琴家薩爾克，在「吉普賽靈魂」音樂會中將從他們的觀點重新詮釋歐洲民族音樂到當代作品，也嘗試挑戰探戈教父皮亞佐拉、爵士到吉普賽音樂。狂野的音符，將喚起你渴望流浪的心靈！
-
即將上場 Preview 智利猴厲害劇團的劇場蒙太奇
魚不會飛？ 但想像力帶你翱翔
猴厲害劇團由西班牙裔的米格爾．布列甘特、法國裔的艾蜜麗．厄巴斯與智利裔的舞台設計艾德華多．希梅聶茲主導，創團作《魚不會飛》由他們集體創作，融合三種民族風情，共同創造出一個超越國界的景觀，也強化了劇中角色面對夢想與自我時，交織出的三個故事。
-
即將上場 Preview 飛人集社《消失—神木下的夢》
帶著想像與勇氣 練習說「再見」
飛人集社的「小孩也可以看」系列來到最終章《消失─神木下的夢》，透過一對姐弟的歷險，讓孩子認識離別與死亡。全劇運用了象徵和意象手法，在光影、物件、偶戲與現場音樂的巧妙結合下，畫面不斷穿梭在想像與真實、遠景與特寫之間，創造了如動態繪本般的詩意風格。
-
特別企畫（二） Feature
柏林劇院地圖
相較於歐洲其他重要城市，柏林在歷經圍牆倒塌、兩德統一的時代巨變之後，其大膽反叛，放蕩不羈的全新形象，更讓人感受到一股真正自由的創作氣氛。列寧廣場劇院藝術總監歐斯特麥耶曾說：「比起德國其他地方，柏林更加彌漫著『這裡什麼事都有可能發生』的氣息。」 根據官方統計，柏林登記在冊的大大小小劇院、劇團，約占了全國的十分之一多，是德國表演藝術發展，最集中、最多元、最前衛的城市。尤其，劇院採「定目制」，每天都有不同的劇碼，任何文學或電影作品、經典或國際上的新劇作，都有可能以全新型態搬上舞台，一齣新戲推出後，如果觀眾反映與劇評熱烈，可以持續上演好幾年，是許多觀眾心目中的看戲天堂。 攤開柏林劇院地圖，我們將帶讀者造訪德意志劇院、列寧廣場劇院、人民劇院、高爾基劇院及柏林人劇院，看這五大劇院如何在不同藝術總監的帶領下，創造出各具特色的劇作風格，也見證這個處處革新、充滿活力和朝氣的城市，如何讓德國劇場至今仍在世界劇壇引領風騷，聲勢不墜。 德國當代劇場先鋒人物法蘭克．卡斯多夫與柏林人民劇院將首度來台演出。有「劇本劊子手」封號的卡斯多夫，以「解構劇場」的觀念影響德語劇壇甚鉅。他的作品充滿暴動性、並有強烈的社會爭議，此次，我們將透過杜斯妥也夫斯基的《賭徒》，深入他那繁複多變、聳動而戲劇性的舞台美學。
-
特別企畫（二） Feature
政府扛鼎 卯全力支持「公共論壇」
德國是劇院文化極其興盛的國家，在人民的認知中，官方有責任讓人民以低廉的票價欣賞高品質的表演藝術，所以全國近一百五十家公立劇院，只有20%的經費來自門票收入，其他全靠政府編列預算挹注。而公立劇院的責任就是製作出好戲給人民看，在藝術總監的統籌下，推出大量的經典與新編製作；雖無票房收入壓力，但仍須接受輿論和觀眾的檢驗，藝術成就和滿座率同樣是劇場經營成敗的指標。
-
特別企畫（二） Feature
從自然主義到當代激進——柏林德意志劇院
柏林德意志劇院是經營超過一世紀的劇場老店，在世界劇場史上占有顯目章節。從布拉姆手下的自然主義實踐中心，萊茵哈特熱情打造的劇場高峰，到東西德統一後，威爾姆斯領導下，以前衛美學讓劇院成為劇場標竿能夠持續引發爭議，造就社會討論，德意志劇院不是一個提供大眾娛樂的場域，這裡，是充滿批判意識的當代劇場。
-
特別企畫（二） Feature
重生經典、與當代同步——列寧廣場劇院
雖然歷史不及其他劇院悠久，但成立半世紀的列寧廣場劇院卻以多部精采製作，在德語劇壇享有重要地位。前有大導彼得．胥坦為劇院奠定對文本提出新詮釋、以銜接當前社會政治議題的優良傳統，近期則由現任藝術總監歐斯特麥耶以獨特的新寫實手法搬演經典與當代劇作，屢屢讓劇評人與觀眾大呼過癮！
-
特別企畫（二） Feature
書寫廿世紀的政治劇場史——柏林人劇院
因為是戲劇大師布萊希特的創作根據地，柏林人劇院一直以來都是戲劇史上的重要地標，迄今也是搬演布萊希特作品的重要舞台。今日柏林人劇院的風格延續社會政治劇場的傳統，肯定「劇場作為道德教育機構」的宗旨，在布萊希特的作品之外，製作以德國啟蒙時期及廿世紀的經典劇作為主，期待透過劇作與當代社會對話。
-
特別企畫（二） Feature
能量剽悍的國家「小」劇場—馬克西姆．高爾基劇院
馬克西姆．高爾基劇院前身是柏林合唱學院的表演館，一八二七年完工揭幕以來，許多音樂大師薈萃於此，不但孟德爾頌曾在此指揮，舒曼也在這裡彈過鋼琴。這個古蹟在二戰後修復，轉型為劇場。從表現社會主義美學的場域，到東西德統一後的自由揮灑，創作能量高漲不歇，更以多齣在地為背景的作品，成為一間道地的柏林劇院。
-
特別企畫（二） Feature
無政府主義者的烏托邦——人民劇院
沒有華麗的建築，位於羅莎盧森堡廣場旁的人民劇院自一九一四年落成以來，就是底層人民的劇院，左派的群眾舞台。雖然歷經德國近代歷史巨變的衝擊，人民劇院依舊保有它的理想在思想內容與戲劇美學上追求突破性與革命性的創意，它所展現的實驗精神，以及不畏強權，不向主流勢力低頭，不一味迎合觀眾、不做商業行銷、不屈從社會既定價值觀的傳統，屬德國劇界一奇葩。
-
特別企畫（二） Feature
追求舞台上「唯一的真實」
被譽為「廿一世紀最重要的德國導演」，掌舵柏林人民劇院逾廿年的法蘭克．卡斯多夫，以顛覆前衛的劇場美學席捲德語戲劇界，是當代碩果僅存的權威大師之一。他認為，戲劇應該是處於一種無政府般的「非常時期狀態」，一般社會約定成俗的道德、規矩、禁忌與評斷標準，一旦到了劇場都無效。卡斯多夫要劇場成為挖掘人性黑暗面的地方，即使引爆自我毀滅的力量，也在所不惜。
-
特別企畫（二） Feature
人生，就是一場虛空的賭局
曾數度改編杜斯妥也夫斯基作品的導演法蘭克．卡斯多夫認為，在這個世界上，恐怕沒有再比作者本人更能理解賭徒的了，因為他自己就是個賭徒，不但是個物質上的賭徒，還是個精神上的賭徒。卡斯多夫的《賭徒》舞台版，以解構劇場的手法，穿插了杜氏的另一篇寓言敘事《鱷魚》與海納．穆勒的劇本《任務》，並引述許多卡斯多夫對自己過去創意的自嘲。
-
演出評論 Review
要翻新前需要先理解
回顧當年那些人所做的那些事，冀望這些新導演能從前人經驗學習到什麼，理解到什麼，甚至推翻什麼，超越什麼，前提是要翻新前需要先去理解，並重新思索台灣劇場面對演員訓練貧乏的瓶頸，似乎是在時光流逝中，台灣現代劇場所能承續下來、令人拭目以待的未來，且不用等到世界末日那一天的到來！
-
演出評論 Review
狂喜、喝采 加伏里洛夫的音之饗宴
如果抽離了那誇張的肢體語言，單用耳不用眼去看，就可發現只要是加洛里洛夫手指所觸碰過的音符，它們都音色極細緻，他所有的音樂都是來自內心的感觸與思考的想像，他的手像一直鵝毛筆那麼柔軟，指頭卻像蜻蜓點水般快捷，而激昂磅礡的音響更是讓人回想起他是柴科夫斯基金牌獎的事實，亮麗燦爛的火花振動人心。
-
演出評論 Review
地平線是黑暗無盡，還是晨光微稀？
有別於其他喜歡直接挑戰聽眾，將作曲技法當特技表演，卻吝於施捨聆聽者樂趣的當代作曲家，佑斯特挑戰的是聽眾感官滿足的最大極限值。主題與旋律宛若佑斯特時而興高采烈、時而目不暇給的情感衝擊，充分展現作曲家口中「充滿水分，活力與流動性」。
-
回想與回響 Echo
越洋跨界 舞動驚奇能量
演出整體吸引人的原因，就在每位藝術家都以各自的方式勇於嘗試與冒險。但推陳出新之餘，仍能看出表演者的功力與長時期的關注。整場節奏，有嚴肅，也有逗趣。此次所有的港台合作，均展現高度的創意與對表演藝術的包容性。不同時代的精神也藉由不同形式展現。
-
聚光燈下 In the Spotlight 青年指揮
莊東杰 用音樂期待等號後面的驚喜
出生於音樂世家，從合唱教育工作者的外祖父開始，到作為台灣知名演奏家的父母親與舅舅，看著他們背影長大的莊東杰從小耳濡目染，浸淫在充滿音樂氣息的環境中，走上音樂這一條路似乎是比許多人更理所當然；然而對於他來說，這一路走過來，除了這份理所當然之外，更多的是他體驗人生的過程與態度。
-
話題追蹤 Follow-ups
鼓勵身心障礙者參與藝文 慷表演團隊之慨？
去年底通過的「身心障礙者權益保障法」修正條文中，明言：「身心障礙者進入收費之公營或公設民營風景區、康樂場所或文教設施，憑身心障礙證明應予免費；其為民營者，應予半價優待。」這裡的「康樂場所」當然也也包含了表演場館，而其中給予優待所衍生出來的座位成本，由誰來負擔？表演場館將如何因應？在演出座位與成本一個蘿蔔尚未滿一個坑的生態實情下，表演團隊是否又再被剝了一層皮？
-
話題追蹤 Follow-ups
映現當下生態？ 活絡產業氣氛？
「得獎的是」當獎項揭曉，鎂光燈亮起，所帶動的是什麼呢？在政府高舉「文創產業」大纛的此時，設置表演藝術獎項的意義又在哪裡呢？除了肯定與光環，這中間所串起的連動效應，包括反映創作趨勢、活絡「產業」氣氛、打造藝術明星等等，似乎都是大家所期許的「可能的未來」
