李宜錦與王瀅絜 述說「弦情女人心」
同樣是弓弦樂器，小提琴與胡琴在東西樂壇各有其重要地位，而當它們同台演奏，將會是怎樣的風景？國家交響樂團首席李宜錦與國內二胡演奏名家王瀅絜，將聯袂演出「弦情女人心」音樂會，演出《梁祝小提琴協奏曲》與薩拉沙泰的《卡門幻想曲》，還有李哲藝為此次新創的小提琴、胡琴與鋼琴三重奏《水．漾》。
:::
Search
Search 搜尋
約有 21,609 項結果
-
即將上場 Preview 小提琴與胡琴的美麗相遇
-
即將上場 Preview 「世紀音樂大師」訪台 棒下揮灑純真靈魂
久石讓的感動，如此創造
身兼「電影配樂家」、「古典音樂作曲家」、「跨界鋼琴演奏家」及「電影導演」與「指揮家」多樣身分的日本音樂大師久石讓，將再度訪台指揮樂團演出，這回除了演出自己的《天空之城》等名作，也將演出蕭斯塔可維奇的《第五號交響曲》，展現棒下精湛功力。
-
特別企畫（二） Feature
從世界的蜷川 看蜷川的世界
崛起於一九六○年代日本前衛小劇場運動， 卻以商業劇場奠定他在世界劇壇的地位。 莎士比亞、希臘悲劇、日本劇作與文學， 他的舞台作品題材多元，涉獵廣泛。 將歌舞伎的表演符號運用於西方經典的搬演中， 形塑他獨一無二的戲劇美學。 精準如音樂的表演節奏、場面調度與聲光變化的緊密扣合，帶來觀賞的感官享受。 星光熠熠的明星卡司，讓他的製作經常未演先轟動，成為票房賣座的保證。 他是蜷川幸雄，日本人尊稱他為「世界的NINAGAWA」。 在長達半世紀的導演生涯中，蜷川執導超過百部的作品。 即將迎接八十大壽的他，創作力依舊驚人， 近年還推出「莎士比亞卅七部作品全上演」計畫。 此次在台灣上演的莎劇《哈姆雷特》，是他第八度挑戰該作品， 對他而言，每次的搬演不是舊作重製，而是全然的摧毀與再生。 本刊深入蜷川的舞台世界，揭開他如何兼顧美學成就與商業價值的成功秘訣。
-
特別企畫（二） Feature
明星就是王道 劇場變身「遊藝場」
日本商業劇場最大的特色之一便是「必須先有主角！」說穿了，商業劇場本身就是為了「主角」而存在，擔任主角的明星演員要具有吸引觀眾入場看戲的神奇魅力，也決定著舞台的成功與否。而另一方面，商業劇場多是由大型的演出公司主辦，使用大型劇場、長期不休息的演出檔期，加上把演出的場地打造成「大型綜合遊藝場所」，吃喝玩樂的設施應有盡有，讓觀眾在「追星」過程中還能感受到戲劇的魅力，同時也能夠在觀賞過程裡完成「綜藝娛樂」的遊樂饗宴。
-
特別企畫（二） Feature
前衛運動起家 奮戰商業劇場
曾是日本前衛劇場運動的健將，蜷川幸雄後來選擇進入商業劇場時，曾遭受當年同伴的不諒解與孤立，但他認為透過商業劇場與地下劇場的一來一往，讓作為表達者的自己只會更加地豐富，如果不如此做的話，個人的創造力就會陷入死胡同而無法前進。從其作品表現看來，蜷川的確是一個把地下劇場與商業劇場結合得很完美的導演，創作素材的多元，更打造了他獨特的劇場美學。
-
特別企畫（二） Feature
當東洋浪捲西方 衝撞中的官能饗宴
蜷川幸雄執導的作品範圍廣泛，從希臘悲劇、莎劇、現代戲劇到日本古典劇作家皆有涉獵，他在以西方為底的劇本上，加進日本傳統元素，強烈的視覺效果與巧妙運用的音樂牽動著觀眾的神經，看戲猶如經歷一場官能的饗宴。但蜷川的成功絕不只是賣弄異國情調與感官刺激而已，仔細閱讀原典，思考台詞，尋找表達的形式和語言，擅用演員的特質，激發演員的潛力，共同開創新的境地，或是蜷川持續成功的秘密。
-
特別企畫（二） Feature
不斷破壞與重建 在地化也普世化
蜷川幸雄迄今執導過十六個莎翁劇本，其中如《馬克白》、《哈姆雷特》等更重製了多個版本，每次都是破壞與重建，可見莎劇對他的重要意義。蜷川的莎劇，讓日本文化元素與莎劇情節融合，目的在於讓原本屬於「西方正典」的莎士比亞更接近當代的日本的觀眾。對於亞洲而言，莎士比亞是在「近代化」的框架當中被引進的「西方正典」，文化上的劣勢讓莎士比亞在亞洲從來不是「中性的」，對蜷川而言，導演莎士比亞是挑戰世界，同時也是挑戰異文化。
-
特別企畫（二） Feature
從莎士比亞到村上春樹 讓文學在劇場活現
精力過人的蜷川幸雄，劇場題材涉獵之廣，令人驚嘆，不只擅長翻轉西方劇場經典，也讓文學作品化成舞台上的精采演出，如改編村上春樹的《海邊的卡夫卡》、前川知大的《太陽》，甚至把莎翁喜劇《第十二夜》改編成歌舞伎版，明星演員加上精采詮釋，讓觀眾為之迷醉！！
-
特別企畫（二） Feature
掌鏡視角多變 戲劇張力迫出人性
相較於劇場作品，蜷川幸雄的電影作品算是相當少，迄今只有《青春的帆船日本丸》、《惡魔般的夏天》、《青之炎》、《伊右衛門之永恆的愛》與《蛇信與舌環》五部劇情長片。走出劇場的蜷川拍起電影，如同發現新大陸般地玩起了新玩具，完全不同的場面調度，一邊玩弄著鏡頭語言，同時又固守著戲劇的張力，以及演員詮釋角色的內在功力。
-
特別企畫（二） Feature
導演逼出精湛演技 舞台綻放熠熠星光
閃亮亮的明星卡司，常常是蜷川幸雄作品的亮點，也是商業劇場的賣座保證。與劇場、影視圈關係都密切的蜷川，除了有平幹二朗、白石佳代子等劇場實力派撐起舞台表演基石，他更善用傳統藝能界的演員如野村萬齋，慧眼挖掘表演璞玉藤原龍也，甚至大牌如真田廣之也誠意求取與他合作的機會
-
特別企畫（二） Feature 訪蜷川幸雄《哈姆雷特》男主角
藤原龍也：《哈姆雷特》是我的人生中難度最高的作品
清秀俊朗的臉龐，明亮卻透出深沉的眼眸他就是藤原龍也，十五歲就出道演出蜷川幸雄的《身毒丸》，廿一歲首度扮演蜷川舞台上的哈姆雷特，也是日本戲劇史上最年輕的哈姆雷特。在舞台上精湛逼人的演技，連蜷川幸雄都讚譽他：「鬼氣逼人的演技，令人無法動彈。」睽違十二年再度扮演哈姆雷特，並將首度來台登上國家劇院舞台的他，在日本首演前抽空接受本刊電子郵件訪問，簡潔地道出他對《哈姆雷特》這個作品與角色的感想，與他對發掘自己的伯樂蜷川幸雄的感覺與觀察。
-
特別企畫（二） Feature
新登場！最新《哈姆雷特》劇照特急版 搶先看一
蜷川幸雄最新版《哈姆雷特》甫於一月廿二日於日本首演，這是蜷川導演慶祝八十大壽之作，也是他第八度挑戰《哈姆雷特》這個劇本。演員卡司除了搭檔多年的老班底平幹二朗，還有他一手提拔的藤原龍也，以及老牌演員鳳蘭、美麗女星滿島光。蜷川幸雄歷經歲月淘洗的智慧與功力，將如何呈現在暌違廿二年的台灣觀眾面前，著實令人期待！趕在二月號截稿之前，本刊取得此次演出最新劇照，特以紙上秀形式呈現，以嚮讀者。
-
特別企畫（二） Feature
新登場！最新《哈姆雷特》劇照特急版 搶先看二
蜷川幸雄最新版《哈姆雷特》甫於一月廿二日於日本首演，這是蜷川導演慶祝八十大壽之作，也是他第八度挑戰《哈姆雷特》這個劇本。演員卡司除了搭檔多年的老班底平幹二朗，還有他一手提拔的藤原龍也，以及老牌演員鳳蘭、美麗女星滿島光。蜷川幸雄歷經歲月淘洗的智慧與功力，將如何呈現在暌違廿二年的台灣觀眾面前，著實令人期待！趕在二月號截稿之前，本刊取得此次演出最新劇照，特以紙上秀形式呈現，以嚮讀者。
-
特別企畫（二） Feature
新登場！最新《哈姆雷特》劇照特急版 搶先看三
蜷川幸雄最新版《哈姆雷特》甫於一月廿二日於日本首演，這是蜷川導演慶祝八十大壽之作，也是他第八度挑戰《哈姆雷特》這個劇本。演員卡司除了搭檔多年的老班底平幹二朗，還有他一手提拔的藤原龍也，以及老牌演員鳳蘭、美麗女星滿島光。蜷川幸雄歷經歲月淘洗的智慧與功力，將如何呈現在暌違廿二年的台灣觀眾面前，著實令人期待！趕在二月號截稿之前，本刊取得此次演出最新劇照，特以紙上秀形式呈現，以嚮讀者。
-
特別企畫（二） Feature
新登場！最新《哈姆雷特》劇照特急版 搶先看四
蜷川幸雄最新版《哈姆雷特》甫於一月廿二日於日本首演，這是蜷川導演慶祝八十大壽之作，也是他第八度挑戰《哈姆雷特》這個劇本。演員卡司除了搭檔多年的老班底平幹二朗，還有他一手提拔的藤原龍也，以及老牌演員鳳蘭、美麗女星滿島光。蜷川幸雄歷經歲月淘洗的智慧與功力，將如何呈現在暌違廿二年的台灣觀眾面前，著實令人期待！趕在二月號截稿之前，本刊取得此次演出最新劇照，特以紙上秀形式呈現，以嚮讀者。
-
演出評論 Review
懸置於「時間忘卻」中的肉塊
在節目單的文字上有一句這樣的話，她說：「日本再度朝向得以發動戰爭的國家。」Kanoko的「反省哲學」得以讓這樣無身體化的字面，令人難免產生對現身在帳蓬裡的鬼女，看到她們行動意識的一種幻視感。然而，等觀眾看完她們的演出似乎也都沒看到她們的「行動」。而我們看到的還是作為一個日本女性用紅色顏料在白紙上繪出一枚「日之丸」，然後將它引火焚燬。
-
新銳藝評 Review
夢一場
林奕華挑了中國文學史上的鉅著加以解構，卻選擇了以大做大的方式將其呈顯，無疑地是走了一步險棋，甚至在落幕前的〈救贖〉底，林奕華都只想透過尤三姐與柳湘蓮不斷的獨白來讓觀眾理解「他們」的告解，同時也就是「所有人」的告解！然而，最終他並沒能「化險為夷」。
-
回想與回響 Echo
幽靈返身的黃蝶南天
舞踏不是一種本土復甦；更不是現代化摧殘下，以追尋「他者」作為核心的種子意象的現身。相反地，是在自身的身體內部，去探索那已然因熟爛而化身為泥濘的身之種籽。這樣子的返身，才讓我們得以不單單以一個觀眾的角度，走進「黃蝶南天舞踏團」的創造性身體勞作中。
-
焦點專題 Focus
關於沖繩音樂的天才十問
碧海襯著藍天，音樂隨浪一波波湧上，人也就這麼跟著搖曳起舞想到沖繩，就讓人腦中浮現這樣一幅美麗的畫面。為什麼沖繩的音樂，會這麼容易讓人想隨之起舞？沖繩音樂只有民謠嗎？演奏沖繩音樂，一定會用到三線嗎？除了大家熟知的安室奈美惠、夏川里美，還有哪些不可錯過的好聲音？ 趁著來自都蘭與沖繩兩地的好聲音將共同演出「海島風光」，我們也藉此多認識沖繩音樂，看看這方島域，為什麼能孕育出與海天一色的美麗樂音。
-
焦點專題 Focus 阿美族創作歌手
舒米恩 一支麥克風，讓他從墊底跑到先鋒
來自台東都蘭部落的舒米恩，就像個孩子似的，對什麼都好奇，也因為如此，練就一身多才多藝的好本事，能畫能寫能唱能彈，但他的一切，都從他的原住民血液而來。在成名之後，他回到部落為原民文化的延續而努力，雖然不可能回到過去的純樸年代，但他想辦法保留其精神價值，用自己的創作活出現在的樣貌。
