在通俗文化的类型中，大概没有一项可以像流行音乐，这么无所不在，深入生活，渗透人心。快乐时，我们听歌，幸福上心头；悲伤时，我们听歌，抱头痛哭一场；孤单一人，音乐懂得你的寂寞；好友欢聚，音乐相伴大声高唱。仿佛，每首歌都是你的知音，每段音乐都有你的生命故事，每个曲目都挑动你内在的喜乐忧伤。这就是流行音乐，它用最快速、最有效的旋律，反映这个时代基本的情绪，用最直接的声音，打动你的心坎。即使，流行意味著朝生暮死，随著每一个时代不同的风尚与品味，不断更新，快速淘汰。但是不可否认的，流行音乐的演进紧密扣合著社会环境的脉动，每个时代的经典歌曲，都象征著一个世代的集体记忆。或许，根本无须如此沉重。只要音乐一放，脑袋放空，情绪留白，旋律自然会带著身体翩然起舞。
然而，当流行歌曲遇上向来给人严肃印象的现代舞，究竟会是一场天雷勾动地火的相遇，还是爱不对人的美丽错误？云门舞集新作《如果没有你》以十八首流行歌曲入舞，从白光、蔡琴、伍佰、江蕙、张惠妹、张震岳、陈绮贞、周杰伦到卢广仲，年代跨越一甲子，活脱是一章台湾流行音乐史缩影，召唤了不同世代的共鸣。编舞家林怀民说，灵感来自一晚洗澡：「我边洗边哼白光的〈如果没有你〉，忽然想到，为何不用它来编舞？」只是古典音乐素养深厚的林怀民，对流行音乐却很陌生，于是，排练场上，编舞家与舞者互相学习，两个世代逐渐在流行乐里有了交集。放松的林怀民，各展个性的舞者，再加上耳熟能详的劲歌金曲，这是你我从未看过的云门舞集。
如果流行成永恒，那就是经典。十七世纪的法国喜剧作家莫里哀，在当时的巴黎剧坛堪称当红炸子鸡，深获法王路易十四的赏识青睐。短短五十年的人生，发表了卅多个剧本。这些剧作被视为法国剧坛、甚至是全世界的戏剧瑰宝，一直陪伴我们至今，即使在三个世纪后的今日看来，仍然不过时。莫里哀从民间戏剧汲取养分，以诙谐滑稽的形式，犀利嘲讽资产阶级的附庸风雅，大胆批判上流贵族的腐败无聊，揭露现实社会的虚伪、黑暗。莫里哀的喜剧，像一面镜子，让我们照见世界的荒谬，照见自己的丑陋。歌德曾说，莫里哀的喜剧接近悲剧。是的，我们发笑，因为人生如此不堪。
被誉为法国戏剧殿堂的法兰西戏剧院首度抵台，带来莫里哀的最后剧作《谁真的爱我？》，忠实重现该剧的原始风貌。本刊特别走入这间全球历史最悠久的剧院，一探该剧院的营运模式和组织架构，并独家专访艺术总监，畅谈剧院如何承袭莫里哀剧作的精神，并与时俱进地规划经营策略与方向，从而勾勒出法国现代剧坛的现况。此外，也将趁此机会带领读者纸上游逛巴黎剧院地图，介绍法国的各地剧院不同的定位特色，看这个每年投注庞大公家预算支持艺术发展的国家，如何使表演艺术在娱乐多元化的廿一世纪，依旧蓬勃兴盛。
