斯特拉温斯基的小品《大兵的故事》，述说大兵遇上魔鬼、魔鬼要用魔法书与之交换提琴的故事。这次NSO实验音场演出此剧，由编舞家吴义芳担任编导与编舞，将由四位舞者与一位说书人，用「舞剧」形式呈现，以写实与非写实的手法来贯穿。
NSO实验音场－大兵的故事
11/27 14：30、19：30 台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 02-33939888
魔鬼、契约、交易、灵魂……这建立在《浮士德》基础上的故事，源自于对欲念的奢望。对一般人来说，魔鬼是一个外来的诱惑、具有丑恶的形象，接受或拒绝全然取决于人们的信念。然而，若是这个魔鬼正是来自于自己？或者，若是这个魔鬼也具有人性？那么做出正确的抉择，会不会还是那么容易？
随地可演的「贫穷剧场」
第一次世界大战后经济萧条时期，大编制管弦乐团非常不容易得到演出机会，当时流亡西欧的俄国音乐家斯特拉温斯基，于是与朋友们构思以「贫穷剧场」的模式，将人力及制作成本减到最低。《大兵的故事》就是在这个背景下所谱写出来，简单的乐器和表演，让作品无论是在小剧场、露天广场甚至是小酒馆都能尽情演奏、跳舞、飙戏并玩耍。而音乐的处理上，聪明的作曲家用弦乐的小提琴与低音提琴、铜管的小号和长号，还有木管的单簧管与低音管加上打击乐作小巧的编制。尽管乐曲中使用了大量探戈、圆舞曲、进行曲等「世俗音乐」都能够轻易驾驭，并且贴近市井小民。
「大兵在休假返乡的路上，拉著小提琴自娱，遇到魔法化身的路人，魔鬼觊觎大兵的小提琴，拿出魔法书想与之交换……」《大兵的故事》影射当时的时事，还传说编舞家狄亚基列夫（Serge Diaghilev）与斯特拉温斯基决裂时，曾诅咒过这是部「该下地狱」的作品。不过事实却证明《大兵的故事》不但在首演赢得喝采，至今仍在世界各地以不同语言及版本不断上演。多次与NSO合作、为这次演出担任导演、编剧及编舞的吴义芳，对它则有不同的解读：「一般是用『灵魂』跟魔鬼交换，获得很大的利益，这很简单。但我给的定义不一样，就像我们每个人都有负面思考在后面鼓动，恶魔也许是我们自己的阴影！」如同剧情最后大兵输给了魔鬼，人们始终都无法逃出欲望和命运。
写实与非写实交错的「舞剧」
这次的版本是由四位舞者与一位说书人，用「舞剧」形式呈现，以写实与非写实的手法来贯穿——说书人说故事、舞者再用说书人的话延伸出人与人间的情感与事件，因此其中的语言就会多重，而实际与想像（抽象与具象）就会在舞台上并陈。七位NSO独奏家群穿上军服成为军队，随著剧情发展则转变为村民与主要演员互动。指挥张尹芳化身为女军官，带著说书人程伯仁出来，让复合身分的他同时说出军官内心的世界。舞台将以三个平台的变化贯穿整个时空及变换场景，考验著李建常灯光及舞台设计的功力。
我是谁？我现在拥有的是什么？我的梦想及愿望在哪里？该停下来珍惜还是放手去追求？整出作品的结论就是人性的晦涩，自以为到达了更高的阶段，回首检视，却发现反而失去原先拥有的单纯。当内在的拉扯产生时，可别忘了魔鬼就在人们的背后现身，并且，如影随形。
