PAR 表演艺术杂志

即使我们同意人的本质是孤独的，但我们仍旧追求陪伴、渴望爱情。总是期待能出现那样一个人，他能穿过繁华喧嚣的外在表相，看见自己真实的灵魂与内在。

源于法国十八世纪的童话，《美女与野兽》至今已有数百种版本流传。一九九一年剧作家Linda Woolvertone为迪士尼改作了动画版本，一九九四年编剧家本人再以动画作品为蓝本，改编成音乐剧《美女与野兽》，成为百老汇十大经典音乐剧之一，共巡回过廿二国，拥有超过三千五百万人次观赏的辉煌战绩。在音乐剧演出廿周年之际，原制作团队耗时一年从七千多位角逐者中遴选出卅位演员，为世界巡演作准备，而八月份的访台演出，也将是该剧的首度登陆台湾！

迪士尼动画《美女与野兽》的推出虽已是廿多年前的事情，然而电影中华丽的场景变化、绚烂的歌舞、动人的歌词、优美的音乐及隽永的浪漫情事，却仍然深植在许多人的心里。但，动画中的缤纷灿烂真能由真人表现吗？如果你还存有这样的疑问，那么你真的小看了百老汇坚强的金奖制作团队了！从演员挑选、音乐演出、舞蹈编排、道具与舞台设计一直到观众席规画，音乐剧《美女与野兽》有备而来！

精采绝伦的歌舞与丰富的娱乐趣味

作曲家Alan Menken与作词家Tim Rice、Howard Ashman当年为动画版本所创作的歌曲，得到了奥斯卡最佳原创歌曲奖的殊荣。在设计音乐剧时，制作团队从动画中精选了六首最经典的歌曲，作为贯穿全剧的轴心，这次，还大手笔安排，让百老汇专属乐团随著剧组一同来到台北现场Live演出。因此乐团将直接随著剧情的推演、演员的情绪给出最有力量的演奏，震撼你心！

除了音乐，让人回味再三的还有丰富的舞蹈场面。其中最精采的，非〈当我们的贵客〉一场莫属。在《美女与野兽》故事里，城堡里的魔法仆役是从旁推动贝儿与野兽感情进展的重要功臣，当年在电影中各种杯壶刀叉在城堡中缤纷歌唱起舞的画面，至今仍深植在观众脑海中。此次在音乐剧里你一样能看到这经典的一幕：结合了复杂的场景与道具调度，演员们在快速的灯光变换中奔驰跳跃于舞台上，层次丰富的大排舞画面，让人忍不住要为全体演员与工作人员的默契与巧思大声喝采！另一个歌舞亮点，是由十八位演员各持两个锡杯所跳的杯子舞〈加斯顿〉，除了整齐精准的舞步，巧妙的杯子运用创造出响亮节奏，使这支充满阳刚魅力的活力舞蹈，充满了精采绝伦的娱乐趣味。

精致的道具、舞台特效与豪华观众席

为了打造丰富的演出视觉效果，在这个动用了卅名演员的音乐剧中，总共使用了高达五百八十件服装、八十多顶假发，各种大小道具更是不惜成本精致打造，光是贝儿拿的小小魔镜上就装了近七十个LED灯泡。从小镇、森林到城堡，数十个布幕透过灯光设计带来超现实的魔幻效果，各种神奇的道具机关将动画里的角色与场景一一化为眼前的真实。

还记得常常不小心烧到自己的烛台人吗？舞台剧中，他手上的火如同具有生命般的自如明灭，让人不禁怀疑他是否是真的受到法术诅咒的烛台人。除了舞台上精美的设计，不能不提制作团队对观众席的用心。为了将演出地点台大体育馆打造成理想的欣赏场地，团队四度来台场勘，聘请多出百老汇音乐剧御用音响设计师John Petrafesa来设计。因应体育馆的场地大小与形式，装设上百块吸音布幕阻绝回音并量身规画音响设备以打造最佳音场环境。平面区观众席部分按剧院标准，搭建依序增高的坐席，使观众都能拥有良好观赏视线，高价区座位更采用了软垫座椅，辅以奢华地毯，要将台大体育馆化身为顶级音乐剧剧院。

打动心灵的浪漫触动

华丽绚烂的歌舞、道具与场景，用心打造的舒适奢华环境，《美女与野兽》金奖制作团队要为观众带来最丰富的感官享受。然而，除了娱乐效果之外，我们不能忽略，《美女与野兽》之所以能历久不衰，最重要的还是因为故事里承载了人类对爱与真实永恒的追求。在Linda Woolvertone所编作的剧本中，美女贝儿与野兽的个性鲜活明朗、互动更加紧密而感人，Linda Woolvertone突出了贝儿的坚强与勇敢及野兽突破心结的过程，他们之间从陌生敌视到放下成见互相了解、最终欣赏彼此寄予感情的过程，紧紧抓住所有观众的心！《美女与野兽》书写了人们对美德的推崇、对真与善的向往及对「爱」的渴望，让我们跟随著美女与野兽的脚步，穿越喧嚣的表相，看见内心的真实样貌，也愿我们如同他们，学会如何真诚爱人与被爱……