从二○一○年起,由中国戏剧大师林兆华以个人名义发起的「林兆华戏剧邀请展」,今年已然来到了第七届,以「每个人和它的命运」为主题,邀请了列夫.朵金、克里斯蒂安.陆帕、欧斯特麦耶等欧陆名导参演,推出六大单元、十四出大戏,分别在北京、天津、哈尔滨三地演出,可说是中国剧界一大盛事。
2017第四届天津曹禺国际戏剧节
暨第七届林兆华戏剧邀请展
2017年3~12月 北京、天津、哈尔滨
INFO www.tjgtheatre.org
「我就想一年请一部好戏让中国观众看看,其他的没什么想法。」戏剧大师林兆华在二○一○年以个人名义,发起了林兆华戏剧邀请展,抱持著「请大家一起玩玩」,交流交流戏剧的单纯念头,声势却一年比一年更壮大,不仅被喻为中国戏剧节展的「扛旗者」,去年中国网路评选,林兆华戏剧邀请展更被观众列为年度最具影响力的国内戏剧节。
引进欧陆名导巨作 对中国剧界影响深远
从第一届的「戏剧到底是什么」,第二届自问自答「戏剧就是游戏」,以及「好戏长什么样?」,到本届的「每个人和它的命运」,寓意在戏剧中深省每个人的生命。第七届的林兆华戏剧邀请展,除了引进欧陆名导巨作之外,也邀来国际导演为中国观众量身打造新作,十四出大戏分为「马拉松盛宴」、「原创作品」、「桂冠剧场」、「契诃夫经典」、「解构当代」及「法国」等六大单元,同时在北京、天津与哈尔滨三地上演,在原创制作、演出城市、剧目阵容、导演成就上,均创下空前高度。
资深戏剧观察家过士行形容,林兆华戏剧邀请展像是一颗炸弹,对中国的影响非常大,看一届林兆华戏剧邀请展胜读十年书。导演李六乙认为,每年邀演的欧洲剧目在思想和当代警示上,都给中国戏剧相当大的启示。普遍而言,欧陆导演通常都有很广博的哲学、社会学、历史学知识,他们的作品从文化的纵深来思考和观察人类存在意识,同时具有揭露社会现实真相的责任感和批判精神。这些正是中国戏剧所缺少的。
俄国导演列夫.朵金 《兄弟姐妹》揭序幕
今年的林兆华戏剧邀请展由俄国导演列夫.朵金(Lev Dodin)的《兄弟姐妹》揭开序幕,该剧改编自作家费奥多尔.阿布拉莫夫(Fyodor Abramov)的同名长篇小说,故事背景设定在第二次世界大战结束后和一九四九年之间的一个苏联集体农庄,讲述村民面对未来的理想期待与现实的失落冲突。原作格局庞大,四十多个角色,搬上舞台,是一出八个小时的大戏。
朵金被称为教宗级的戏剧人物,曾任欧洲剧场联盟名誉主席,作品十度拿下俄罗斯金面具奖,也获欧洲戏剧奖的荣耀。他继承史坦尼夫拉夫斯基的表演体系,在排练《兄弟姐妹》时,曾带领剧组的年轻演员,走进小说中的村庄体验生活。朵金认为,虽然自己的戏剧作品多处理「旧」题材,但「看似遥远」的故事表达了许多人类共通的东西,比如历史与社会、人性与爱情、道德与希望等,因此能引发共鸣。
「有很多人说,艺术必须比我们的生活更快,而我们当下的生活节奏愈来愈快,我觉得真正的艺术反而要比生活更慢才对。」朵金强调,一些真正伟大的长篇小说能给世界带来深刻的影响,这是因为它们研究了人类生活的各种面向,真正的作家是创造世界、研究生活的。同样的,戏剧带给人的启发不只在舞台上。「好的戏剧会在人们的心灵中留下烙印,影响我们的生活甚至命运。」
除了《兄弟姊妹》外,朵金这次也将带来《凡尼亚舅舅》、《三姐妹》另外两部契诃夫的剧作,展现他身为史氏表演系统的重要传承者,最原汁原味的演绎。
十二小时《2666》 开展复杂文学旅程
另一部引发话题的剧作,是去年首演于亚维侬艺术节,演出时间长达十二小时的《2666》。年仅廿九岁的法国导演朱利安.戈斯兰(Julien Gosselin)将罗贝托.波拉尼奥(Roberto Bolaño)的小说搬上舞台。演出按小说的篇章分为五部,分别为四位欧洲评论家陷入到对神秘作家和一段爱情故事的探索中不可自拔、一位在疯狂边缘的智利教授、一位迷失方向的美国记者、一个两百人遇害的谋杀案及神秘作家的现身。
戈斯兰将文本和形式紧密结合,大量运用声响、光线、字幕、现场影像和无处不在的照片,呼应小说复杂的叙事结构,真伪难辨的事件和情节,不断重复和层层推进的叙述,带领观众走进波拉尼奥艰涩的文学世界。戈斯兰表示:「改编并没有简化作品,也没有让它更易接受,我要的就是一种复杂的文学旅程。」
波兰导演陆帕 改编中国作家史铁生小说
戏剧邀请展最引人瞩目的,是波兰导演克里斯蒂安.陆帕(Krystian Lupa)改编中国作家史铁生的小说《一个以电影做舞台背景的戏剧之构想》为《酗酒者A》。陆帕是林兆华戏剧邀请展的常客,这次的合作奠基于中国观众对陆帕作品的理解与认同,也是戏剧邀请展中首度由世界级名导搬演中国题材。陆帕说,史铁生的作品像部自传体小说,或是散文,他选择这样的人物——酗酒者,实际上是想告诉我们,在某一方面他更诚实,「透过『酗酒者』这个人物,他说出了自己心里的话。」
陆帕向来致力探讨个人存在的心理、社会与历史关系。《酗酒者A》的故事和人间真相都由一个唯我独醒的醉鬼说出,他在过去中看见自己诞生于父母虚伪的婚姻;和童年纯真的自己说话,警告那个还没有长大的欲望;触摸到已经离婚出走的前妻的手。陆帕在原著的基础上加入了一个角色——一位欧洲记者,来自一个并不存在的国家——他希望:「透过记者这个角色,给自己勇气进入中国戏剧,揭开中国人灵魂的秘密。」
另一部原创作品是波兰新生代导演格热戈日.亚日那(Grzegorz Jarzyna)的《铸剑》,他把鲁迅的神话作品,以多媒体剧场的形式呈现,讲述春秋时期著名铸剑工匠干将、莫邪之子眉间尺为父母报仇刺杀楚王的故事。亚日那去年以《殉道者》首次与中国观众见面,今年除《铸剑》外,也带来另外一出当代剧作家莎拉.肯恩的经典剧作《4.48精神崩溃》,两岸三地已有多个版本演绎。
戏迷不容错过的,还有视觉艺术出身、擅长营造舞台意象的义大利导演罗密欧.卡斯铁路奇(Romeo Castellucci)的《俄狄浦斯》,这是他为德国列宁广场剧院执导的作品。多以争议性社会问题作为演出素材的比利时导演路克.帕西弗(Luk Perceval),将带来他独具个人风格的《麦克白》。欧斯特麦耶(Thomas Ostermeier)则将以《玛利亚的婚后生活》三度造访林兆华戏剧邀请展。
林兆华父子作品 抛出廿世纪戏剧最关心的问题
林兆华和林熙越父子携手合作的《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》是今年唯一的中国原创作品,去年曾在乌镇戏剧节亮相,今年则在林兆华戏剧邀请展上演。该剧讲述了精神病医院的阅览室里,聚集了五位精神病人,自称廿世纪最伟大的剧作家:贝克特、皮蓝德娄、萧伯纳、布莱希特、尤涅斯科。他们争论著,到底谁的剧作才能代表戏剧的真谛?全剧以述说、对白、激辩代替扮演、角色与情节,抛出廿世纪戏剧最关心的问题。
值得一提的是,林兆华戏剧邀请展从明年开始,将由欧陆剧场当红炸子鸡,柏林列宁广场剧院的艺术总监欧斯特麦耶接棒。欧斯特麦耶不仅导演作品引领风骚,列宁广场剧院在他掌舵下,邀来许多风格强烈的欧陆导演,更创造无数脍炙人口的精采剧作,也使得剧院声势大涨。欧斯特麦耶将为林兆华戏剧邀请展带来什么样的新气象与新风貌?令人引颈期盼。