北京表演艺术的繁荣多元，创作力充沛，曾让人希望无穷。可见的繁荣多元是野蛮生长的生态，专业、不专业的人杂处，各种出乎想像的商业模式，乱则乱矣，但让人身处于活蹦乱跳的生命力之中。青年戏剧节、大学生戏剧节多是幼稚无章法的原创作品，但你面前的是无穷尽的年轻想法。表演艺术在北京是一个产业，有创作、制作、演出产业链中的各色人等，而且人力财力不断投入。但疫情之前思想控制加严，再经过这3年疫情的折腾，现况已可谓一筹莫展。
位于王府井大街上的北京人民艺术剧院（简称人艺）是北京戏剧传统的基石，是表演艺术永远的乡愁。2021年9月，人艺所在的首都剧场东侧的北京国际戏剧中心启幕，说是首都剧场的延伸扩建，但一古典，一现代，颇有继往开来，开拓新路之意。今年逢北京人艺70周年，期待新馆新意，但仍只有线上直播经典，剧本朗读这些引不起关心的活动，稍显特别的是6月12日院庆日晚上直播70周年纪念版《茶馆》。
相对于人艺保守再保守的乡愁氛围，离北京不到300公里海边的「阿那亚戏剧节」则是乌托邦式的想像。孟京辉30多年来坚持的先锋戏剧和自由精神在这里得到无碍的展示：蓝天大海的风景线，世界上最孤独的图书馆，白色礼堂，游轮剧场，中外导演多部剧目，环境戏剧演读，与生态环境结合的「候鸟300」计划……一种生活与表演艺术未知结合的想像。可惜的是，因为疫情，6月13日宣布取消了今年的活动。
传统的乡愁与乌托邦的想像并存北京，不违和，因为生活里就需要不同的心境。可惜的是，今年的北京到目前为止并不能让我们想像太多。
