随著香港艺术节落幕，陆续有大型表演团体和主办单位推出重点演艺项目。香港话剧团新任艺术总监潘惠森主导的第1个剧季，以其个人影像作为主视觉，强调其视野与角度如何打造艺术上的不同发展。事实上这剧季有3个剧目都是潘惠森作品，包括重新修订其早期作品《小岛芸香》的《小岛．余香》、新作《亲爱的．柳如是》和《从金钟到莫斯科》，各有特色和时代背景，充分显示潘惠森的确是目前香港本地擅于架驭古今题材的编剧高手；至于去年因疫情未能上演全部场次的音乐剧《大状王》将会重演。而人事的新安排中，随著前任助理艺术总监冯蔚衡离团另觅发展（但她仍担纲主演剧季新作《医．道》），剧团晋升现任驻团导演方俊杰、导演／演员刘守正和邱廷辉为助理艺术总监，从1位女导演转化为清一色男性的艺术团队，会擦出什么新火花？值得观察。
西九则举行为期4周的首届大型舞蹈节「自由舞」，以女性舞蹈艺术家为焦点，探讨当代社会议题与她们的关注，这些主题在疫情后特别值得探索。其中开幕节目《女侠传奇》是德国编舞2人组Lisa Rykena和Carolin Jüngst的作品，透过颠覆典型漫画超级英雄形象重新思考性别。在疫情隔离期间的家中引发奇思演化为创作，是Inbal Pinto在《异想客厅》期望带给观众对日常的新想像。而梅卓燕以婚嫁为题的新作《囍—红色的承诺》也是让舞迷期待的作品。
另一方面，城市当代舞蹈团也推出了新舞季主题「热身嘛」，读起来与英文It’s Summer呼应，贯彻了艺术总监伍宇烈的玩味特色；中英剧团新剧季则以诗人泰戈尔《飞鸟集》中的名句为题，带出「生如夏花」的力量，亦是在疫后对生命的反思。
