2026柏林戏剧盛会（Theatertreffen）于5月中旬落幕，今年入选的十大作品绝大部分是经典名著改编的剧场作品，其中不少是借古喻今反映当前德国艺文界所处的政治困境，也有作品呈现人们所承受的精神难关。
5月1日的开幕典礼，德国文化部长魏默（Wolfram Weimer）的缺席遭到剧场界人士及媒体猛烈抨击。一直以来，文化部长出席戏剧盛会开幕当晚的活动是不成文的传统，因为这代表著对剧场界的重视与支持，因此人们推测魏默此举是在刻意回避与剧场界核心人士直接接触。（注）面对文化部长的缺席，柏林戏剧节总监皮斯（Matthias Pees）致词一开始就说：「冷静」（Gelassenheit），指出剧场界目前处于「自由被剥夺的时代」，哀叹无法否认正在发生的文化肃清，是右翼人士对自由艺术相当常见的攻击。戏剧盛会总监Nora Hertlein-Hull则表示会尽一切努力确保评审团运作保持独立和中立，不受政治力量介入。
开幕演讲结束，接著由《豹》（Il Gattopardo）为戏剧盛会揭幕。此作由苏黎世剧院（Schauspielhaus Zürich）新上任的联合总监之一Pınar Karabulut执导，改编自义大利作家的同名小说，以义大利统一运动（Risorgimento）为背景，讲述19世纪末西西里岛上贵族家庭的衰落与资产阶级的崛起。此剧以极其写实的方式呈现，演员在沉重的水晶吊灯、壁画、挂毯、精美的家具和不同房间之间穿梭，以写实的自然主义风格演出3个半小时的历史剧。
同一个周末上演的还有Jette Steckel在慕尼黑室内剧院（Münchner Kammerspiele）执导的《梅菲斯特》（Mephisto），主题是威权政治对艺术构成的威胁。此作改编自克劳斯．曼（Klaus Mann）同名小说，刻画一位演员为了自己的事业发展，而与魔鬼达成协议，他获得了渴望已久的成功和名望，却从革命剧场的先驱沦为投机取巧的纳粹宠臣。在Jette Steckel的版本中，此剧设定为戏中戏，整出剧几乎都发生在剧场里，在台上呈现各种后台空间，并以此拉出两条时间线：一战后纳粹兴起之际，以及极右翼德国另类选择党（AfD）赢得愈来愈多选票的今日。导演仅在剧中加进数句AfD的宣传口号，便突显出过往与当今社会之间令人不安的关联。
慕尼黑室内剧院今年另一入选作品是由戈克尔（Jan-Christoph Gockel）执导、改编自德国文豪席勒同名经典的《华伦斯坦》（Wallenstein）三部曲。席勒原著以欧洲17世纪宗教战争「三十年战争」为背景，透过神圣罗马帝国总司令华伦斯坦的悲剧命运，探讨个人野心、国家利益与时代动荡之间的冲突。剧组以两年多时间进行对当代与历史上雇佣兵的研究，并将此与席勒的戏剧巧妙融合，例如将三十年战争中劫掠成性的雇佣军与当今俄国华格纳佣兵集团（Wagner Group）并置，以点出华伦斯坦和普里戈辛（华格纳集团已逝首脑）之间的相似之处，并将历史情节与当今战争交织在一起 。此剧副标题为「7道菜血腥盛宴」，对应的舞台场景是华伦斯坦营地里的巨大野战厨房，演员在演出中即时切菜烹饪，而观众可以上台共进晚餐并参与部分演出。此剧超过7小时，每个段落都以席勒的三部曲为主题，再以此进行当代改编和发展。
在戏剧盛会的历史中，布兰登堡州从未有作品入选，今年却有两部，导演都是哈特曼（Sebastian Hartmann）。其一为波兹坦（Potsdam）的汉斯．奥托剧院（Hans Otto Theater）制作的《血清素》（Serotonin），改编自法国作家韦勒贝克（Michel Houellebecq）同名小说，刻画一位饱受忧郁症之苦并长年服药的中年男子，在人生陷入崩毁、将结束生命之时，带著恨意和复仇的心态回顾过往，并将个人危机与西方社会的危机交织在一起。演出以极简风格的独角戏呈现，约为5到6小时，没有中场休息，对演员或观众都是极限挑战。舞台上仅有一个巨大白色盒子、一张白色板凳和一颗放在地上的投射灯。演员亦身穿全白，以极少量的戏剧效果演出，聚焦于文本及主角的情感危机。
哈特曼另一部受邀作品《科佩尼克上尉》（Der Hauptmann von Köpenick）是科特布斯州立剧院（Staatstheater Cottbus）制作、改编自楚克迈尔（Carl Zuckmayer）20世纪初奠基于真人真事的同名小说，讲述一位鞋匠因年轻时犯下的微罪而被判处长刑，出狱后因没有居留证而找不到工作，又因没有工作而无法获得居留证。在官僚体系压迫下，鞋匠假扮成上尉并召集一群士兵，大步迈进科佩尼克市政厅，以贪污罪名逮捕市长并没收市政金库的黄金。作品核心主题是批判不分古今的国家权力、军国主义、社会制约和对威权体制的盲目服从。此剧的设定是戏中戏，以手持木偶剧呈现， 8位演员在台上排练并演出文本，任何人都可扮演上尉和其他角色，喜剧、荒谬剧的元素巧妙穿插在排练过程和后设立场的讨论中。
《背对世界》（Die Welt im Rücken）是德国作家梅勒（Thomas Melle）的自传体小说，2018年维也纳城堡剧院（Wiener Burgtheater）的改编版本即曾入选戏剧盛会，而2025年由斯图加特剧院（Schauspiel Stuttgart）制作、Lucia Bihler执导的版本也在今年入选。《背对世界》记录了作者与躁郁症搏斗的真实经历， Bihler的版本融合了音乐、灯光、舞台设计、高空悬吊和舞蹈编排，在视觉和情感上都极具感染力。女演员Paulina Alpen演绎梅勒一角，还有6位演员扮演其「分身」，他们映照出主角的各种混乱情境和外在世界的种种纷扰，例如神经元的狂躁狂欢、与玛丹娜的幻觉邂逅、深沉的忧郁等。
柏林人民剧院（Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz）制作、奥地利编舞家霍金格（Florentina Holzinger）的《无夏之年》 （A Year without Summer）也是入选作品之一（编按）。戏剧盛会评审赞誉「霍金格与其团队——其中还包括部分年逾八旬的表演者——一同展开一场穿越智人（Homo sapiens）演化史、既狂野又极其清醒的旅程。她们透过壮观且极其复杂的意象，将地球的现状与人体的衰老交织在一起，探问永生的诅咒与承诺。」
闭幕前晚的评审团座谈中，评审团宣布未来两年将废除50%女性配额，引发争议。评审声明，由于实施配额制的过去几年来，评选过程中难以兼顾美学标准和性别平等配额，使评审必须放弃一些核心标准，所以决定未来两年以剧场美学为唯一准则。此声明立即遭各界猛烈抨击，声量最大的反对意见来自300多位剧院总监、导演、演员、戏剧构作及业界人士签署的公开信，信中写道：「机会均等不会自然产生，它需要努力被建立并受保障。而认为艺术评选不应受社会与政治因素影响的观点，显然是过于简化和片面的。」此决策未来对德语区剧院的具体影响为何，值得观察。
注：右翼新保守派的魏默在今年3月以「与国家宪法安全相关」的理由撤销原在德国书店奖（Der Deutsche Buchhandlungspreis）得奖名单上的3间左翼出版社，引爆舆论沸腾，也让艺文界人士震惊，担忧未来的补助申请会受到国安单位审查。
编按：《无夏之年》介绍可参彭靖文：〈在世界末日的阴郁中 探讨衰老和永生——奥地利编舞家弗伦亭娜．霍金格的《无夏之年》〉。
