戲劇與舞蹈工作者的跨刀合作，結合了更多層面的媒介與才華。由這次風動舞蹈劇場的展演，可看出新生代創作者的特殊理念和開創新局的雄心。
《風動之舞Ⅰ──戲》
9月23日〜29日
國家劇院實驗劇場
風動舞蹈劇場所推出的《風動之舞Ⅰ──戲》呈現出何曉玫、劉淑英、羅北安、李永豐等人的舞蹈作品，結合了戲劇與舞蹈工作者相互激盪同台演出，是繼「台北越界」舞團之後，舞壇上另一異軍突起的優秀團體。
〈牆〉對人與社會的探觸
劉淑英所編作的〈牆〉是一支結構嚴謹、爆發力十足的作品。編舞者淸楚準確地掌握主題，以其「對現代化社會生活的反省」爲動機，對人與人、人與社會間的衝突或隔閡有極見血肉的探觸，藉由豐富的空間運用及舞蹈結構引爆了一幕幕驚奇。
聚光燈下，舞者猶如懸絲傀儡般寸步移動互制操控，有時彷彿脫了水的泥濘般；有時嘩然暴動拉扯，舞台上緊緊包圍著不安與抗爭的氛圍。像現實生活中一連串的重擊抑或是懸空墜落的危機，舞者們不斷地自牆上跌落、攀爬。台上的燈光有時是一抹怔怔的綠影，有時是一團詭譎迷離的紫色光束，將舞者的肌膚浸染成一種病變的化學體色，有人囈語、有人狂暴、有人憤懣，推、拖、拉、扯成一幕盲動與暴力交織的畫面。舞台牆上活烙下象徵流血死亡的人形圖像，舞者們陷溺在一場人性中的陷害、詭計、折磨、衝突、逃竄的肢體風暴中。當一切沈靜之後，有一股噬人的冷漠，再度地在彼此操控的傀儡形象中蠢動游移。
〈牆〉有震懾人心的精力及肢體表現，因此對舞者的挑戰性極高，須具備有運動員的體魄和舞者收放精準的動力掌控方能勝任，然而舞者們在動作詮釋上，時時流露出對動作表達的不熟稔和失調的動力僵局，似乎有排練不足之慮，模糊了編舞者的創作喩意，誠爲可惜。
〈叭嗒叭嚕啊〉定焦於舞者的個人表現
由羅北安與舞者李文隆共同創作的〈叭嗒叭嚕啊〉是一支風格細膩的獨舞作品。在首段沈緩悠揚的樂聲中，舞者以背對蜷縮的蹲姿開始，雙手飄浮游戈起舞，渾厚概括的背部線條和手部昇華靈犀的觸角，柔情似水粗陋如岩，散佈一股粗獷豪邁的氣度。舞蹈漸次的由低而高，再由高而低，肢體的舞動輕言細語款款輕移。
第二段音樂起，如線割刀鋸的機械聲中舞者穿上單薄開敞的襯衣，指尖竄動撩撥，隨之軀幹緩緩地扭轉呑吐，有一份呼之欲出的召喚在胸口綻放，莫名的氣息令人屛息，像走入一處不可知的飄渺境地。舞者在連串翻轉後墜地滾動，回到首段的起點，瑟縮猶如岩塊。尾段燈光乍現，舞者翻飛的肢體恍若狂風舞動，再次地扭動軀幹墜地滾動，揮灑的雙臂在空中翻飛，帶人走入舞蹈中難料的幽深世界裡。
〈叭嗒叭嚕啊〉是一支以舞者爲焦點光體的作品，舞者個人化的獨特表現，涵蓋了編舞及其它立意，也是論置可否的重要取決。李文隆個人成熟的肢體魅力和寬廣的表現技巧，是製造觀衆期待與共鳴的交點。一種恰似私人密碼的表演方式，在深沈內斂的情感表達裡，傳遞著一種好似你懂我懂的語言。然而，在並不強烈投射主題的演出方式裡，〈叭嗒叭嚕啊〉亦令人似懂若懂。
何曉玫創編新穎的兩支舞蹈
何曉玫所編作的〈伊疑以憶〉以國語四聲的抑揚頓挫變化發展出逗趣的戲劇效果和豐富的舞蹈內容。新穎的主題重組了國字中轉折變化的字形音義，配合上四聲起伏的音調和動作，編舞者挖掘出天馬行空的構思，以聲音爲媒介觸發出自然生動的肢體語彙。有時可以做猜謎式的解讀；有時可以做棋盤式的推想。一字一動、一音一舞，其間連結巧妙的創意，蘊含了詩的平仄對仗的語態與喜劇性的破題拆解，不失爲一可觀的佳作。
此外，在何曉玫編作的另外一支獨舞作品〈盛開之前〉裡，詮釋了女性心靈內在風暴的剖白。舞台上，女舞者身裹紅布，挾著一份難言的不安和恐懼，像破蛹新生前的絕美掙扎，亦如跨越生命另一階段的未知茫然，呈現出女性內心成長蛻變的心境路程。偌大的紅布自舞者股間流瀉於舞台上，舞者淌在紅布裡，踟蹰迷茫地抽動肢體，接著紅布在空中翻轉飄盪，一抹血一般的紅，泛著成熟女體和生命結晶的強烈意象。舞者仍舞動著，無力地飛翔，無力地擺脫這生命自始至終必然的歸屬，一份女性與母性的亙古柔情。
〈盛開之前〉是女性心靈昇華過程的一頁美的詩篇，投射於你我，有對「成長」本質更深刻的省思和對照，這份訴諸舞蹈的吿白，亦烙下了生活成長蛻變中的印記和喜悅。
神聖婚禮上的傖俗輓歌
戲劇工作者李永豐所編作的〈結婚輓歌現場〉，是一齣從戲劇演繹發展而成的舞蹈作品。舞台上放置三張紅桌象徵結婚喜宴現場，表演者依序入場，衣著俗麗光鮮充斥著矯飾的氣味，舞台上一幕幕挑逗、勾引、調情、甚至狂亂做愛的場面，燈紅酒綠中的男男女女，毫無遮掩的流露人性粗鄙的情慾，放浪形骸亂性至極。編舞者似乎有意以直接而寫實的快意手法直指人心，嘲諷踐踏「神聖的婚禮」常態，它有意顚覆旣有的禮敎形象，縱情刻劃人性中潛藏的慾望、虛僞、頹痞、醜陋……，喧鬧的舞台上，放肆雜交紛亂一片。
編舞者未能跳脫始終以「慾」出發的框架，過度重複鋪陳太多，無形中也干擾了創作者與觀衆間交流的禁忌與距離。因此，作品雖有刻劃主題的淸楚意圖，但也暴露出令人難以認同的觀賞癥結。此外，舞台上「非舞者」與「舞者」有著極明顯而又不和諧的身份識別，兩相融合比較，「舞者」們的表現反而暴露科藝化的肢體模式，刻意雕琢太過；「非舞者」的表現由於戲感濃厚，流失掉原可能由肢體出意的純粹意味。
戲劇與舞蹈工作者的跨刀合作，結合了更多層面的媒介和才華，由此可見風動舞蹈劇場積極開創新局的雄心。《風動之舞Ⅰ──戲》呈現了新生代創作者特殊的理念和生活經驗。活躍的創作衝勁，値得我們繼續期待。
文字｜黃旭徽 職業舞者
