就好比菲律賓的民衆劇場在關切社、經結構之同時，讓傳統劇場美學擁有其自主性力量，並貫穿傳統於當代的表演系統之中一般；民答那峨戲劇節的演出項目，幾乎全部與當地原住民的祭典儀式發生關聯，並藉此呈現原住民在當前社會和歷史殖民情境下的遭遇。
布土安Butuan是菲律賓南部民答那峨島的一個濱海城鎭。
一九九四年十一月二十五日至二十七日這三天，就在這個偏遠的小鎭裡，民答那峨島的民衆劇場團體齊聚一堂，燃起了十年一度的劇節燈火。
從地理與語言族系的分佈，菲律賓明顯地區分爲呂宋島群，比撒亞島群和民答那峨島群三大部分。長久以來，菲律賓的民衆文化雖致力於抵拒外來新殖民主義文化的滲透，然而，在這個歷經新舊殖民主義宰制的國度裡，卻在民族內部依三大群島的文化差異，各自衍生著自生性的民衆文化傳統。而民答那峨的傳統恰恰是豐富的回民與原住民文化的蘊生之地。
在這個爲期三天的民答那峨戲劇節活動中，策劃單位選擇了復甦原住民文化的主題，將活動分別安排在市立體育館、博物館及市內一所學院中舉行。
戲劇節的開場、閉幕及三齣具地方性色彩的戲碼發生於市體育館內；一齣由原住民編演的《土地的吶喊》Cry of the Earth的戲，則以戶外演出呈現在博物館的廣場前；學院中的禮堂，除了舉行戲劇工作坊之外，並推出三部由學生團體演出的戲碼。
護守傳統免於遭受經濟發展摧毀
近些年來，由於亞洲經濟社會的日漸形成，處於發展邊陲的菲律賓和其它亞洲貧困的第三世界國家一般，不可避免地捲進跨國性資本流動的潮汐中。或許，恰因爲發展所帶動的經濟力量，正貪婪地伸出經濟的巨掌，意圖尋找更多的市場資源罷！民答那峨群島已被菲律賓政府劃定爲經濟開發區，預計在西元二○○○年到來時，全面開放外國投資的市場。這項以經濟發展爲思考核心的規畫，導致民衆劇場工作者的高度警覺，亦成了此次戲劇節的主題：護守傳統原住民社會的文化資源，免於遭受「發展神話」的計劃性摧毀。
就好比菲律賓的民衆劇場在關切社、經結構 之同時，讓傳統劇場美學擁有其自主性力量， 並貫穿傳統於當代的表演系統之中一般；民答那峨戲劇節的演出項目，幾乎全部與當地原住民的祭典儀式發生關聯，並藉此呈現原住民在當前社會和歷史殖民情境下的遭遇。
打從一九七○年代開始，民答那峨的民衆劇場工作者便積極投身復甦原住民表演文化的工作。在一九八四時，劇場界曾合力構成一次稱作「自由頌歌」的戲劇節：歷經十年之後，這一回的戲劇節則將原住民的集體儀典象徵性地推舉到舞台上。斐．瑞摩笛，女詩人、劇作家並且是這次戲劇節的主要策劃人之一。她在談及復甦原住民劇場傳統時表示，原住民是菲律賓人民的祖先，爲了追溯祖先的祭儀傳承，這三十年來，不斷有劇場工作者前往原住民山區展開田野訪談工作，而後將工作成果具現在表演文化中。她進一步說：「劇場工作者在原住民山區的美學訪査可分爲三個階段：㈠從原住民的生活和祭儀中獲取創作劇本的靈感；㈡深入原住民生活的現場，貢獻民衆劇場的草根文化給原住民，藉以成爲部落與部落或部落與平地社會溝通的橋樑；㈢在經過草根性的對話之後，讓原住民藉由民衆劇場的表演體系，重新編導原住民爲主體的戲碼，在菲律賓社會中演出。」
菲律賓的原住民佔總人口數六千五百萬人的十分之一；分佈在呂宋島和比撒亞島者計有十九族，而民答那峨島則有二十七族之多。有一則流傳久遠的傳說敍述，菲律賓原住民原係馬來族系，僻居於馬來半島，在一次移徙的海程中，他們搭乘一葉輕舟抵達菲律賓群島，從而在海濱居住下來。根據口傳的歷史轉述，原住民最早和現在的菲律賓平地人支離，肇因於某個回敎部落的建立，確定了階層社會的制度。而後，西班牙人帶來了殖民文化，美國人更將原住民視作降服的對象，從而原住民便愈來愈往山區移居，降至今日，成爲貧困菲律賓社會中的少數族群。
在今年的戲劇節中，民答那峨的民衆劇場工作者選擇了阿拉欽峽谷的馬諾坡Manobo族，作爲整個表演活動的呈現主軸。在開場的《航向人民》Lawig BaLanghai的戲碼中，以馬諾坡原住民的處境爲主題，呈現部落遭致西班牙人殖民統治的情境，演出結合了原住民的傳統表演美學及寫實劇的精神，充分傳達反殖民主義的歷史意涵。該劇的編寫者斐．瑞摩笛表示，整齣戲的靈感來自於對原住民文化的深思與追索，並且將歷史的政治、經濟面向融入演出中。
馬諾坡族之喊
事實上，以馬諾坡族原住民爲例，歷史的遭遇坎坷不斷，晚近四十年來，更是備受平地封建與資本經濟的衝擊。前者導因於愈來愈多的平地地主至山上劃地爲主，而後向政府取得土地契約，開發牧場，將馬諾坡族人驅往深山；後者則是森林開伐和貨幣經濟的入侵，帶來馬諾坡族人文化的嚴重流失。爲了呈現族人的當前處境，戲劇節安排了馬諾族人在博物館的廣場前演出《土地的吶喊》一戲。這場街頭演出雖然簡短，卻意涵深遠，因爲，戲中的祭儀是馬諾坡族的傳統祭典；而劇情中的社區議題卻和馬諾坡族人息息相關：籲求從平地地主的手中取回生養的土地資源，復甦他們自身的原始記憶。
負責策劃戲刻節的涅斯特．荷雷拉因而語重心長地說：「當我們將馬諾坡族人的表演帶到平地社會來時，最想吿訴人們的一件事實是：這是族人們自己創作的戲碼……，他們是我們的祖先。」
涅斯特和他所帶領的Kaliwat劇團，打從一九八七年開始，便深入馬諾坡先人的祖居地，一方面向族人學習原住民的祭典舞蹈，一方面將族人備受現代化經濟衝擊的處境編寫成劇本，在民答那峨島巡迴演出。根據Kaliwat劇團經年的田野調査顯示，馬諾坡族人崇拜大自然。在族中的神話中，有一位稱作Manama的神抵創造了兩條河流，藉以平衡經常發生地震的島嶼。然而，飽經商品經濟農作以及伐木的侵襲之後，現代的馬諾坡人正面臨喪失自身原初信仰的衝擊。「馬諾坡人相信唯有尊敬土地、保持自然生態平衡，才能獲致豐收。」涅斯特說，「但，要達到此一目的，只有將土地從地主中取回，歸還給族人。」
爲了復甦尊嚴而舞
土地是馬諾坡人的信仰和生活核心。從民衆劇場文化的角度出發，復甦土地卻和復甦尊嚴一般重要。Kaliwat這支創源於民答那峨島原住民祭典藝術，而後充分積累現代表演藝術能力的劇團，因其極具原創特質的演出風格，備受菲律賓劇場界的矚目。前年，他們在倫敦的演出，更是受到如潮的佳評。在這次的戲劇節中，他們推出了《原住民》Oya！Arakan一戲，在壓軸演出後，受到數以萬計布土安居民的熱烈掌聲歡迎。
《原住民》由涅斯特和知名的菲律賓劇場導演艾爾．山多士合力編導，整個演出跳脫傳統原住民劇場的型態，另創新風格：結合傳統、現代音樂於一爐，更放進大量的創作歌曲。更重要的是，在演員的動作上，成功地讓原住民舞蹈溶入現代劇場的表演型式中。這齣戲以一個原住民酋長之子和平地女孩結婚爲主軸，呈現平地商品經濟在原住民社會中的負面影響。「爲了創作這個劇本，我在馬諾坡部落長久待下來，將寫好的情節和歌辭唸給族人們聽，他們欣然同意將之推上舞台。」艾爾．山多士說，「演出後，被邀請到戲劇節的馬諾坡族人上台與演員共舞，我深信這一切都是爲復甦族人的土地與尊嚴。」
民答那峨戲劇節是菲律民衆劇場在九○年代的一波高潮；也是全球復甦原住民文化聲浪中，發生在偏遠亞洲第三世界國家的一椿文化大事紀。
文字｜鍾喬 「民眾劇場」負責人
