在看過魏瑛娟的幾齣戲下來，喜見她在導演手法上的掌握益見成熟與精進，不過一個非劇場界的朋友，卻說她的戲差不多就是這個樣子。我不嘵得有多少人這樣覺得？
已經記不得是第幾次看「莎士比亞的姊妹們」的戲了，這一次也許是第四次？也許是第五次？每次都帶著期待的心情前往，這次也不例外。
晚上七點半演出的戲，我七點就到場了，和幾個平常不容易見到，反而不時會在小劇場的演出場合中碰面的朋友閒聊後，就提早進場選個好位子坐下。但見舞台是乾淨的白，地上鋪著毛茸茸的白地毯，在地毯前緣靠近觀衆席處，撒了一地的珍珠，舞台上則有三把黃色系的透明椅子隨意置放，素白中帶有華麗，像極魏瑛娟慣有的品味。
看了看手錶，還有十五分鐘才正式演出。我拿出了節目單瞧一瞧，上面寫著：《2000》意味公元二千年。想模擬的是新世紀的景況以及可能變更的生活型態或精神狀況（想來可能是一齣充滿未來感的戲）。經過所謂「世紀末」各種預言的混亂和劫難，新世紀的處境是文明崩解或千禧和平，人類的遭遇是暴虐死亡或寧靜昇平，可堪玩味的是未來境遇的撲朔難料（新的世紀末預言？）。……劇場演出的表現著重劇場美學的實驗和新觀念的開發，特別想做的是：還原表演身體語彙的純粹性和本能性；豐富表演身體語彙的音樂性和舞蹈性。舞蹈與劇場的界線也許模糊，但反而有新的縫隙可以加以工作和開發。（身體語彙的開發一向是魏瑛娟的戲所著墨的重點，這回不曉得會不會有新的玩法出現？……）
精神意念的交流
沈思當中，音樂響起，燈光漸暗，《2000》正式上演了。這齣戲從頭到尾就只有三個演員，他們是阮文萍、蔡政良和周蓉詩。全劇沒有語言上的對話，只有身體上的對話，或者說是一種精神意念的交流，介於演員之間，介於演員和導演之間，也介於演員和觀衆之間。相當精鍊的舞蹈性肢體語言，令我聯想起舞蹈劇場（劇場演員在肢體的掌控上畢竟敵不過舞蹈演員，在此並不苛求）。對於三個演員的關係，導演的掌握相當精準，21或111或3，看到了舞台上並置和對立的豐富可能性，在聲響的設計上頗爲特別，此處聲響的最後一拍是彼處聲響的第一拍，節奏俐落，令人讚賞。
任何一個點均可是此戲的終點
然而，大抵三十分鐘過後，我開始在座位上騷動了起來，意念漸次從戲劇情境中游離出來，音樂還是很悅耳的古典音樂，演員動作也舒緩而優美，但是我的精神卻越來越渙散，只覺得彷彿任何一個點，都可以是這齣戲的終點，終於，這齣戲演完了，觀衆掌聲響起，觀衆席燈再度亮起。導演用了後半段大篇的篇幅來鋪陳一種寧靜昇平的氣氛，以落差前半段的鼓噪不安，立意可見，但鬆散的結構，讓意念的傳達失分不少，若不看節目單，我想大多數觀衆只能隱約感受到演員肢體語言的俐落和節奏的明確，至於整體意念的捕捉上，可能一時之間是不容易捉拿得到的。
我於私相當喜歡這齣戲，因爲它的純粹乾淨而且沒有雜質，包括演員、服裝、燈光、舞台，皆無虛發之處。在看過魏瑛娟的幾齣戲下來，眞的喜見她在導演手法上的掌握益見成熟而精進，不過，我一個非劇場界但與我一起來看戲的朋友，在戲演完之後我問她的意見時，她說：她的戲差不多就是這個樣子。我不曉得有多少人這樣覺得？
與2000似乎沒有絕對的連結
此外，這齣戲還有一點相當令我質疑，那就是整齣戲和兩千年的連結性似乎沒有那麼絕對，叫一九九八似乎也成立，叫一九六〇年也可以，或者想叫三〇〇〇也可以，因爲我覺得這齣戲的基本立意：動亂／和平，只要地球不被毀滅，只要人類還存活的一天，基本上是放在可一個時代都可以同理而證的。其實，我也贊同二〇〇〇年不一定要依循一僵硬的未來模式去處理，但是就一個坐在台下的觀衆而言，我並沒有catch到這樣的二〇〇〇年跟過去或現在有什麼不一樣，還是它只成立於劇場的形式之中，走出黑盒子之外，就失去了存在之意義？可能節目單上說得也對：可堪玩味的是未來境遇的撲朔難料。
文字｜郭佩霖 國立藝術學院戲劇研究所碩士
