PAR 表演藝術雜誌

她有一個暱稱「小白兔」，打從三、四歲的時候，就在祖父的「南國音樂團」裡唱唱跳跳，靈活可愛成了小小台柱。初見小白兔的人總會狐疑，那樣深邃美艷的輪廓和爽朗笑容，不知道是哪一個西方民族的混血兒。連在西班牙開口，都被問道，「咦，怎麼妳會說中文的？」讓人猜不透打哪裡來，張鳳翔的傳奇人生，從祖父輩便開始了；自台中豐原出發，她一路流浪，亞洲、美國、西班牙，如今舞著佛朗明哥，她又回到思念的故鄉。

彷彿前世鄉愁  與佛朗明哥一見鍾情

小白兔的阿公張邱東松，是〈燒肉粽〉、〈酒矸倘賣嘸〉的創作者，為市井小民找到傳唱半世紀的心聲旋律。張邱東松一心想發揚音樂，創辦歌舞團，帶著一家子的音樂舞蹈高手走唱江湖。當時流行什麼，小白兔便跳什麼，曼波、恰恰、吉魯巴，全跳得嚇嚇叫。十三歲加入當時拉風有格調的味全康樂隊，學會全世界的民族舞蹈，成為正式的舞者，踏遍全台灣的廣場。直至電視台開播，小白兔一跳跳進電視裡，「群星會」裡的群星總是溫溫氣質、老實地唱歌，她卻已經穿著波浪大花裙、腳踩粗跟高跟鞋，跳起最正宗的佛朗明哥來，像朵冶艷的野玫瑰，風靡早年的歌舞界。回顧過往的演藝人生，小白兔自身就是部庶民音樂的活歷史。

流浪藝人睜眼見著的便是舞台，「那就是我們的生活。」張鳳翔回憶道，「小時候流浪工作，晚上只能睡在戲院後台，楊麗花也是這樣的。那裡最可怕，晚上常常鬧鬼，沒有說傷害我們，就是嚇嚇我們。聽狗在外邊長嘯，裡面的燈閃來閃去、出聲音，小孩子都是這樣訓練長大的，最後一個個比膽大。」於是乎，日後，膽大的小白兔也成了台灣第一人，隻身去西班牙學佛朗明哥舞，直到六十歲仍不怕人笑，二度赴安達魯西亞進修圓夢。

對佛朗明哥的熱愛，是莫名的內在衝動。小白兔還不滿十歲的時候，看著廟口播放的黑白西洋電影，一段男子所跳的熾烈舞蹈，竟深深擊中她幼小的心靈，大叫這是她的舞。彼時台灣尚未有人知曉何謂佛朗明哥，那無人懂的舞，只能像是初戀的身影烙印在心頭揮之不去。二十多歲時，小白兔受邀赴新加坡海燕歌劇院擔任編導，得遇西班牙來的佛朗明哥舞團表演，猶如重遇知音。如泣如訴、充滿張力的肢體語言和高亢悲戚的曲調，讓小白兔不顧一切跟著西班牙老師，從新加坡學到日本、又學到賽爾維亞，只為了強大的激情，想要學盡佛朗明哥的一切，想著之後要回台開班授課，讓國人也能體會她心中的感動。她在那邊像個巨大的海綿拼命吸收，但始終靜不下心來，一雙年幼兒女在電話裡將她喚回家了：「那時候對孩子們很愧疚，為了工作，一天到晚飛來飛去，竟然還飛到西班牙。孩子看到飛機，就高高指著喊：『媽媽在那裡！』心一揪，只好放棄夢想回家了。」

放下舞鞋回歸家庭  六十歲重拾當年夢

決定先完成家庭責任，小白兔就此放下藝名，回到屬於張鳳翔的相夫教子。她隨家人前往美國定居，鉛華洗盡，二十多年來竟然未再穿上舞衣，反倒戴上手套、寄情園藝。這時的張鳳翔除了家務事外，鎮日與泥土植物的芬芳為伍，一雙巧手常將荒蕪園地理得生機盎然。對園藝的興趣意外地成為主業，連中國信託的分公司都請她去設計，做起來幹勁十足，帶頂大草帽仍曬得黑黝黝的，丈夫常笑她活像個墨西哥人。她安於每座親手打理的花園，沒想過是否要再跳舞，花草間自有悠靜時光。直到幾年前的家庭聚會，孫女彈鋼琴獻藝，突然彈了佛朗明哥的輕快曲式“Malagueña”，身體不由自主地擺動，張鳳翔忍不住說：「來，阿嬤幫妳跳！」這才發現，雖然好久沒跳了，身體卻都還記得，隱隱地內裡有股熱能在竄動。這回，成了先生和孩子積極地推自己出去圓夢；當初她為他們放棄夢想，現在換兒女幫她把學校住宿都訂好，像份禮物奉給她。

這一去，如一把火熊熊燃燒起來，像頭沉睡已久的母獅，一躍醒即欲罷不能。家庭的責任告一段落，回到賽爾維亞，無牽無掛的張鳳翔決心全身投入，迎向一直以來的強烈呼喚，為自己圓滿生命最初也是最終的愛戀。「這是我人生中最幸福甜蜜的學生時代，每天只有一件事，就是學舞。早上起來必須吃好飽，我們的課從早上十點到晚上八點，下課後還得去看表演觀摩。我年紀最大，連老師都比我年輕，我一樣跟著他們學。」年齡從未是她的問題，六十歲的阿嬤卻像個活力充沛的小女孩，不上課的日子，就邀來朋友在她的小公寓裡開派對，跳的唱的還是佛朗明哥。克服體力和異文化的差異，張鳳翔短短一年多取得最高榮譽證書，連西班牙人也嘖嘖稱奇。

即便如此，張鳳翔搖著頭說，「那只是一個階段的肯定。佛朗明哥變化太無窮了。」尤其是八十多種不同的曲式，要一一領會加即興，是最困難的部分。」「有些歌謠對吉普賽人來說，簡直是一種生活密語，靈活到只有他們自己能玩。我們得反覆聽熟、揣摩，讓音樂長進腦袋裡。」因為那是一種生活方式。沒有文字，吉普賽人向來喜好以音樂舞蹈表達情感、傳述故事，「家中有人生小孩，親朋好友直接就唱歌跳舞、讚美生命。」即使進入咖啡館、小酒館的表演，佛朗明哥始終在述說一種生命經驗。這也是為什麼年紀愈大的人，唱起歌來跳起舞，愈是有著陳年烈酒般嗆辣、深沉的韻味。

二胡、洞簫與西班牙吉他  舞動人生之無常

「這也是它最迷人的特色，沒有譜、卻有風格，必須加入自己的創意和生命情感去豐富詮釋。」幾度轉折的人生經歷、感慨生老病死的無常，張鳳翔對沉重的節奏特別感興趣，因而選用“Siguiriyas”這種悲戚曲式，來創作取材自聖經詩篇的《我是寄居的客旅》。它的節奏形式是佛朗明哥中最難掌握的，卻也是最立體化、最能貼切表現身體重力感的古調。由此更能深刻傳達：人僅是寄居世界的過客，面對轉瞬即逝的年歲，不過就如一聲嘆息的體悟。這與佛朗明哥的精神不謀而合，擊掌、頓足、連番踏腳的肢體力量，彷彿處在土地震央的一種動能，成為漂浪靈魂的寫照。

既以生命為舞，孩提時在廟口由阿公吹洞簫教唱的記憶，也是此次創作的情感底蘊。張鳳翔找來二胡、洞簫與西班牙吉他共鳴，再由從小搭檔的妹妹張夙芬「小鶯歌」演繹〈空笑夢〉。這首台語歌其實和憂傷的“Tientos”曲式極為相似，頓時完美結合台灣走唱藝人的江湖況味和吉普賽流浪風情。

佛朗明哥（Flamenco）的字源有各種說法，有說是一種鳥的名字，吟唱的歌者正是此鳥的化身。最為人採納的字義是「流浪的民族」，“Flamenco”在安達魯西亞的街頭黑話裡，指的便是吉普賽人。舞在激情與沉穩的兩極，佛朗明哥被稱為冰與火交替的藝術，它能熾烈如火焰般的喊叫，也能冷冽如冰一般的屏息。而張鳳翔的佛朗明哥，舞的正是細胞脈動的生命節奏、年歲澱積的透徹、一種沸騰的波西米亞血液。