去年的劇場演出中，可以看到許多國內劇作家的名字，這是否象徵了國內劇作家愈來愈受重視？但就整體演出量增多的生態來看，或許只是相對性的數字增加，而非真實的比例增高。今年新生代劇作家被搬演的多是舊作，有新作發表的多是資深劇作家，所以創作的續航力是否足夠，相關「市場」機制能否建立，在在攸關劇作家未來能否占有舞台一席之地的可能……
翻開二○一二年的劇場演出節目單，編劇欄裡，從資深劇作家紀蔚然、王友輝、施如芳等，到新生代編劇如簡莉穎、馮勃棣、何秉修、詹傑、高俊耀、鄭衍偉、吳瑾蓉……我們似乎看到更多國內劇作家的名字。今年，國內劇作家作品看似搬演頻繁，這是否已經蔚為一股趨勢？國內的劇作家，有因此愈來愈受到重視嗎？
實情不如表面數字樂觀
長期關注台灣劇場生態發展的劇評人于善祿指出，大約從二○○八年開始，劇場演出量暴增，看戲行程撞期，成了家常便飯。然而，若在統計數字裡，扣除藝穗節等非常態性活動的影響，所謂業界經常性從業人口，仍然類似常態觀眾數，並未有實質提升。換言之，國人劇作被搬演的頻率提升，可能也是大環境資訊量、演出量激增下的狀態。此外，仔細檢視上述編劇作品，不難發現其中多為舊作、重製或加演。持續穩定發表新作者，仍以資深劇作家與傳統戲曲劇作家為主。這麼看來，結果似乎不如表面數字樂觀。
進一步分析這些成群結隊而來的新生代編劇們，幾乎人人受過學院洗禮，寫作劇本於文學獎項出線後，受到劇團青睞而得以被搬演。比如《賊變》、《我為你押韻》都是過去台北文學獎的得獎作品，《維妮》是第一屆姚一葦劇本獎首獎，《大家一起寫訃文》曾獲二○○七台灣文學獎劇本創作首獎，《逆旅》則是二○一一台灣文學獎創作類劇本金典獎。而這些得獎劇本，或多或少，也都與劇作者於學院修習的功課、成果有關。
于善祿觀察，近年文學獎所制定的獎勵方法，也對劇本能被演出有所幫助。像台北文學獎，訂有「演出製作獎金」的獎勵辦法，提供與劇本首獎得主合作的製作團隊一筆製作經費，最高可達卅萬元，不啻為鼓勵得獎劇本演出的資源之一。
創作續航力有待觀察
然而，如前所述，今年看見年輕劇作者的劇作演出，幾乎多為舊作。新手上路，精采亮相之後，創作續航力如何，顯然還有待後續觀察。相對而言，大環境是否建立起足夠完整的相關機制予以支持，是長久以來進展緩慢而亟待關注的議題。
資深劇評人陳正熙點出：「劇作家還沒興盛到可被稱之為『現象』，最大問題還在整體生態。如果要成為一股勢力，得要有所謂的『市場』支撐。」
黑眼睛跨劇團藝術總監鴻鴻直言：「在台灣寫舞台劇劇本，並非穩定的工作。當劇作家缺少穩定感，憑靈感寫作，就是有一搭沒一搭，可能兩年沒作品，然後又突然出現。一直以來，台灣的劇本從創作到發表，一直都有問題。只是說，政府有沒有問題意識，或者，根本不覺得這是個問題。」
兼而參與現代劇場與歌仔戲創作的導演傅裕惠則指出，「對戲曲劇本固定的新創產量比較樂觀。」一方面，國藝會和臺北市立社教館都有推動歌仔戲編劇新作的補助專案，而文化場的出現，也讓傳統戲曲劇團經常找上劇作家，量身訂做新創劇本。相較之下，在現代戲劇的領域，年輕編劇能夠申請的相關補助較不明確，更直接面對的考驗是，工作費用恐怕遠追不上傳統戲曲編劇。傅裕惠以劇場出身、轉戰電視編劇的吳洛纓、徐譽庭為例說明：「市場就在電視、電影那裡。他們也是在市場裡做了很久才被看到，是市場培育出來的。」
相關機制亟待建立
于善祿觀察，目前，舞台劇劇本就創作、出版、演出、文學獎項等不同環節與文藝機制間，尚無法成為運轉順暢的生產線。「對一般觀眾來講，劇本除了創作、演出，還要『出版』，整個生態才能更被看見。台灣從小到大的文學教育中，似乎都落失了劇本這一塊，目前有些劇本確實可以在網路上找到，但書籍市場上，也不容易看到創作劇本。」
近年，經常刊載國內新銳劇作或國外翻譯劇本的《衛生紙詩刊+》，由鴻鴻擔任主編。他表示：「劇本在台灣的發表環境很糟，現在除了《衛生紙詩刊+》，好像根本沒地方可以登。黃金八○年代還有很多報紙、文學雜誌會登劇本，現在沒有，劇本成了最小眾，比詩還小眾。」
傅裕惠也提醒年輕創作者：「要幫自己生下來的孩子，規劃出版的路。這是產業鏈的維護，有出版就得點。」近年關注視野擴及華人戲劇圈的她，對於台灣編劇面臨的困境極度憂心：「我們使用中文，劇本要在華人世界運作。現在中國崛起，台灣的聲音相對變小，我們出去的作品卻又格局太小。他們需要有市場性的作品，台灣的新或特殊性，人家現在看不懂，也不要了。」
至於如何持續培育年輕編劇人才的成長、茁壯？除了政府政策、企業支持，傅裕惠也提出：「最直接的，比如台灣的國家劇院，是否可能參考像英國皇家劇院（Royal Court Theatre）的做法，進行年輕編劇人才的培育和補助？或者學校、台北文學獎、雜誌社等文學界的組織呢？」就年輕劇作者本身，她則建議：「要殺出一條路，就要想好策略，規劃自己創作的渠道和核心。更積極地反客為主，從編劇的角度出發，主動尋求合作導演與團隊，才能占領以劇作家為主的舞台。」
