PAR 表演藝術雜誌

林孟寰可說是台灣劇場界近期產量豐富、備受矚目的新生代劇作家之一，作品風格獨特，戲味十足，受到不少獎項的肯定。舊作《野良犬之家》以家為地點，聚焦於兄妹兩人的關係變化，探討先天與後天、文明與自然、社會與個體、人性與獸性之間的並存和衝突，漸漸地，在生命本能的驅動之下，人類一步一步地被推往最直接、最悖德、最不堪的方向走去。此次新作《前進吧！方舟》，創作企圖更大，劇作線索更加複雜，時間上拉到了無法明確定位的未來，空間上則延續了《野良犬之家》的單一場域，全劇發生在一方舟上，呈現出了同樣的閉鎖性，藉此重新解放人類、重新定義秩序，同時重新思索人性，反映出了某種人類亙古以來永久不變的本質。

科幻世界、末世方舟裡的未來寓言

《前進吧！方舟》呈現了一個十分有趣的科幻世界觀，饒富巧思地將古代聖經中諾亞方舟的概念，搬移至了未來世代，在充滿光怪陸離的假想中，又不失人性的探討。整個空間乍看像是一座太空艙的內部，背景是一大片宛如標本展示櫃的牆面，裡頭裝載著許許多多的小動物、小物件，地面中央是畫有路徑的同心圓走道，不論時空背景或整體視覺皆顯得疏離，但很明顯地，如此調性並非要將觀眾拒於千里之外，而是留給觀眾一個可以藉由此劇觀照現實的距離。

戲一開始，一位名叫阿凱的人現身，與一隻活生生的柴犬，同時並置於舞台上，人狗行動狀態大相逕庭：前者路徑固定而反覆，完全被制約，活如一具機械；後者行走隨性且自由，完全不受控，動物天性毫不保留。這兩者之間的對比，一方面對於未來人類趨於僵化的狀態提出了反諷，另一方面，則預示了此劇接下來人類蛻變的走向。

全戲下來，阿凱身為唯一僅存的人類，於是被賦予了此人即每人（everyman）的形象，也就是說，他的一舉一動、一思一想都反映著普世人類，此劇雖滿載寓意，卻並未全然往道德劇的說教路線走去，而是上演著規馴教化的戲碼，還原了文明建構的過程，也還原了文明人類潛在的動物性，矛盾不斷。此般矛盾被直接體現於阿凱這角色身上，藉由一連串的失誤，整座動物園的靈魂都錯置於其體內，於是由演員徐浩忠所飾演的阿凱，形變成各種動物的體態，一下子舉止如人、一下子東搖西晃、一下子翻滾跳躍、一下子緩爬慢行、一下子摔倒亂竄，以靈活多變的肢體，精采且精準地演繹了角色自體衝突的狀態，不僅爆發出該角色壓抑已久、充滿直覺而衝動的動物性，亦讓整體場面展現了鮮活無比的生命力。同時，這人性與動物性之間的抗衡過程，究竟是退化還是進化，也形成了一道有趣的辯證。

龐雜資訊、費解插曲，在在模糊了焦點

理論上，即便劇情發生在此般時空異化的環境中，但有了阿凱這樣象徵每人的角色，也能使觀眾在心理層面有切入的基礎，而漸漸感到熟悉。但可惜的是，整場下來出現了太多干擾因子，使敘事和場面的焦點變得散漫，劇情無法集中而略顯紊亂，以致最後難以推疊出該有的戲劇張力。

就敘事上來說，在這個充滿科幻感而顯得特異的世界裡，未有足夠的篇幅引導觀眾了解這新場域、新世界的運作邏輯，一開始就丟出了龐大的資訊量，以諸多生物科技術語刻畫「科幻感」，同時交代了繁複曲折的背景：阿凱本來是生命工程師，但後來變成了實驗對象；維生系統忽然被關閉片刻；兩位行為舉止如同機器人一般的安隆和芮文，原本是阿凱的助手，現在變成了實驗科學家；阿凱不但已經死了，而且被誤植入了動物靈魂。雖說這些劇情前提，是為了讓當下發生的科幻事件能夠合理發展，但巧合不斷，線索龐雜，難免使得一切設定過於順理成章，所幸爾後的劇情推動無礙，由主角貫穿全劇，讓整齣戲有了踏實發展的基礎，而得以定焦。

然而，正當全劇邏輯還在建構之際，偶爾會突現脫離常理卻又無助於了解這科幻世界規則的舉動，例如開場沒多久後，阿凱一邊吐露自我心聲，一邊不斷揮動雙手，猶如同步以手語翻譯著內容，但不論這樣的線索或手法，在此段之後都未再出現過；兩位助手的狀態也不明，時而語速正常，時而機械運作，時而反覆跳針，讓人對於這當中轉換的原因摸不著頭緒。

甚至，演出過程中不時有劇情軌道之外的「小插曲」飄入：有時是博君一笑，例如阿凱說話時，安隆對他上下其手，這突來親密卻又無傷大雅的舉動，反覆進行，卻未刺激新事件的發生；有時像是出現了看似卻又非似這世界邏輯的一部分，例如當影子一角現身於舞台上，先是毫無來由地講話中英夾雜，接著自訂回音效果。突來的荒謬情境和清楚的喜劇節奏引人發噱，卻令人費解，搶走了焦點，也就模糊了焦點。

喧賓奪主的妙趣創意，無害卻也無益

某種程度上來說，這些略帶戲謔的演出橋段，約略再現了現實社會中人類樂於消費語言的行為模式，同時也嘲諷了盲目的人們只求表面、不求實質的作法，但久而久之，反將自身推向了徒求效／笑果的窠臼，整場下來無法讓人認真看待、在乎場上所發生的種種事件，致使全戲危機感始終無法完整建立。

原聖經故事中，方舟是帶著萬物遠離大洪水的避風港。在此劇本裡，方舟不但是庇護所，也宛若一座封閉而壓迫的孤島；不再只是個被單向道德化、英雄化的象徵，而是乘載著指涉多重而自身矛盾的意涵，轉化成了一個拓展想像極限的天堂，更有趣的是，也是個重演外部世界類似規則、相同戲碼的地獄。甚為可惜的是，到了劇場裡，在曇花一現的妙趣創意反而凌駕於劇本內容的情況下，這個意涵多重的載體，層次又回到了單面。整體像座樂園，浪漫而天真，美好而無害。