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回想與回響 Echo
1998、1999、《2000》
在看過魏瑛娟的幾齣戲下來，喜見她在導演手法上的掌握益見成熟與精進，不過一個非劇場界的朋友，卻說她的戲差不多就是這個樣子。我不嘵得有多少人這樣覺得？
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回想與回響 Echo
亞維儂退燒後
亞維儂藝術節的特色及魅力何在？其代表意義爲何？參演團隊是否從中得到激發與啓示？就藝術節本身，我方政府的交流政策、表演團隊的藝術風格等方面來看，整個活動突顯「藝術節行政組織」、「國際交流意義」、「表演團隊創作」等省思議題。
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舞譜專題
淺說拉邦舞譜
自古以來文史資料中，不難發現有關舞步或舞態的紀錄，有的以圖像表現，有的以文字記載。一直發展到近代，今日拉邦舞譜已廣泛地被舞蹈界人士使用。對於人體動作提供了一個可供客觀分析的方法。
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座談會
在紙上跳舞……
舞譜是一種語言、系統，甚至是符號、文法。 任何可以用身體表達的都可以舞譜記下來。 目前Rey Cook正在台灣爲《薪傳》記錄舞蹈， 在此，這位美國舞譜家將細述舞譜工作的實際現況。
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專欄 Columns談表演藝術的保護
表演藝術，固經世界貿易組織及我國八十七年著作權法承認爲獨立之著作而予以保護，但因表演爲聲、光、形、色、影、音之乍現，究非如原著作內容之恒久，故有其性質特殊性。
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專欄 Columns
票房不可玩票
投身表演藝術，絕對不能只是光憑才情與熱情， 搞票房絕對不可玩票，而要專業。科特勒這本書 在台灣不嘵得可以賣出幾本，但是如果身處表演藝術界， 卻忽略了這本書的存在與效用，那在別的地方 要繳的學費可能會更多。
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藝壇動態
藝壇動態
〔台灣〕 國家文化藝術基金會求才求職網路服務 由於藝術相關工作性質特殊，往往無法使求才或求職者得到豐富訊息，因此爲提供藝文工作者工作資訊、幫助文化藝術事業找尋人才，國家文藝基金會將於網站上新增「求才求職」專區，求才或求職者可上網塡寫資料，或傳眞、電洽、直接至該會塡寫表格，該會將資料置於網站上，提供上網者査詢。 「求才求職網路服務」詳細辦法如下： 、求才 1.對象：限藝文團體登錄求才資料。 2.方式： ①欲求才的藝文團體於該會網站「求才求職專區」上塡寫「求才登記表」，直接於網路或以傳眞、郵寄傳回（需檢附「立案證明」、「公司執照」或其他證明）。 ②無法上網的藝文團體，可來電或傳眞索取求登記表格，或親至該會填寫（需檢附「立案證明」、「公司執照」或其他證明）。 ③求才之藝文團體資料經該會認證後，即放上網站「求才求職專區」，由求職者與藝文團體直接聯繫。 3.刊登期限：通過基金會認證後，求才資訊將刊登一個月。期限未到，已找到人才者，通知該會刪除尋人資訊。如需續刊，刊期仍以一個月爲限。 二、求職： 對象：欲從事藝文相關工作者。 方式： 求職者可直接於該會網站「求才求職專區」上塡寫履歷表，由欲求才之藝文團體直接與求職者聯繫。無法上網的求職者，可來電索取履歷表格，或親至該會塡寫，基金會將代爲登錄網站。 3.刊登期限：以一個月爲限。期限未到但已獲得工作者，請通知基金會剛除求職資訊。如需續刊，刊期仍以一個月爲限。 國家文化藝術基金會網址http：//www.ncafroc.org.tw （編輯室） 「傳統藝術叢書」出版 由國立傳統藝術中心籌備處策畫的「傳
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即將上場
十方樂集週末音樂會
十二月十方樂集的週末音樂會首先登場的是「閃亮木管五重奏團定期音樂會」。成立於一九九五年的閃亮木管五重奏，此次帶來的曲目包括蕭慶瑜的第二號木管五重奏、亨德密特的小室內樂曲、費爾滋魯的五重奏等。 十二日有「法國號綺想系列之十五」黃義敦法國號獨奏會，黃義敦擁有巴黎師範音樂院演奏文憑，一九八七年起推出以法國號爲主之綺想系列，至今已演出十餘套曲目，一九九一年十月創立台北愛樂木管五重奏團。 十九日則由美國波士頓大學音樂硏究所中提琴演奏碩士劉詠華舉辦中提琴的獨奏會，曲目包括：葛令卡的D小調中提琴奏鳴曲及德弗乍克的小奏鳴曲。
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焦點
明星蔡琴的專業魅力
「我是認眞要演好歌舞劇，旣希望大家不要只以六十分的標準來看我的表現，又害怕面對太嚴苛的眼光，好掙扎啊！」
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焦點
合力築起不夜城
有了專業明星、定了軍心，其他果陀積極培養能演能唱能跳的演員還有王柏森、陳幼芳、顏芳馨、王友輝等人。舞蹈由香港編舞者馮念慈設計，古典、現代舞蹈兼具基礎，梁志民說他的風格「屬於頹廢的華麗，帶著哲學味。」夜總會的群舞、嘉年華的狂歡，無不「熱力」表現舞者身體的美感。 至於舞台的設計方面，特別針對台北國父紀念館視角太窄的缺點而有新突破：「整個舞台墊高五十公分，再鋪設七條軌道（縱三橫四），以後果陀只要進這個場地演出，就會運用這組由施舜晟、王世信設計的造價昻貴軌道。它除了讓景片組合靈活，同時也解決這個舞台前面五分之三缺吊桿的難題。」針對《不夜城》的主題，舞台色調仿自俄國畫家夏卡爾的畫──瑰麗濃稠、富想像力，透出一股多愁善感的浪漫。 歌舞劇的元素繁多，亟需導演的細密發想與最終統合，工程較一般舞台劇浩大。但是當導演梁志民在一方斗室中，將音樂播出，逐一唱出每一個角色的歌曲，隨著節奏時而輕鬆隨興、時而高亢飽滿，沈醉、鍾愛歌舞劇的心情，似乎帶他暫離繁重的導演工作。 或許，在夜深孤寂的人世裡，走進這座衆人合力築起的《天使不夜城》，你也可以暫離原有的煩惱，和人物同哭同笑，隨音樂或悲或喜。 （本刊編輯 蔡依雲）
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焦點
轉變中的身體
從《流浪者之歌》開始，雲門舞者的身體改變了，我們採訪了幾位雲門舞者，請她們來談談這個改變對她們的影響。
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台前幕後
十萬元做一齣戲
八十七年度的實驗劇展的補助款項與以往大爲不同，以往的補助從三十五萬元起，最高可得到六十五萬元的補助，而今年則僅補助十萬元，票房收入（每張票價爲三百五十元）則歸表演團體。各團預估，若每場賣座率可達五成，則演出八場下來，總收入不到三十三萬元。再者，基於不重複補助的原則，劇展的戲是不能申請國家文藝基金會補助的。 戲盒劇團表示，經費的拮据讓他們在創作上受到許多限制，他們想在劇場中呈現的「概念」，原本預計的裝置藝術呈現、環場音效和舞台等，都因爲經費而被迫縮水。不過他們始終將此次的製作視爲「大製作」，不願意因此而使戲斷手斷脚，他們願意用最大想像力來完成這齣戲，只不過身爲編導的設計群們可能得多犧牲點，而演員們也得共體大局。 密獵者的傅裕惠屢屢表示，十萬元錢做一齣講電腦虛擬實境的戲，眞是人生最大的挑戰。不過幸好她有一群合作的好夥伴，如演員黃士偉、徐堰鈴、洪敬恆、曲德海、朱宏章等，都是劇場老將，有了演員的肢體、表演，再加上黃祖延的燈光和李大齊的服裝，剩下的得靠觀衆的想像力了。另外他們還找了紡織公司贊助布料，以及和國光藝校建敎合作，爲設計的執行、製作和人力的配置打了強心針。不過這一切可辛苦了演工作人員，可說是削價演出。雖然條件不好，但是他們想做一齣不一樣的戲的企圖，是非常強烈的。 交互蹲跳最大的煩惱是音樂，由於是歌舞劇，整場九十分鐘的音樂都得全新製作，光在這上面就得花一大筆經費。因此整個製作費算下來，甚至有賠本的可能。交互蹲跳自成立以來，從未獲得國家文藝基金會等單位之補助，讓團長劉欣怡備感辛苦，團內的花費幾乎都是到處接案子賺來的，這次入選實驗劇展她還是抱著感謝的心情，也堅持要作一齣精緻又精采的戲，不過不知道這樣的熱情還能燃燒多久。 文字｜張碩修 劇場工作者
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特別企畫 Feature
戲說音緣
近年台灣的表演藝術界有愈來愈多跨領域的演出，戲劇界由於演出形式的拓展，向外吸收了許多人才，除了常常由明星擔任演員外，更常和流行樂界的創作者合作，擔任音樂設計或現場演唱。音樂在戲劇中扮演了什麼角色？此次劇場界導演及音樂界學院、非學院出身的創作者將分別談談兩者在合作上遇到的困難以及彼此攜手共創未來的可能。
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即將上場
朱宗慶打擊樂團一九九八歲末鉅獻「古典新奏」音樂會
朱宗慶打擊樂團首度突破過去的演出方式，將古典樂曲中協奏曲的部分改編爲打擊樂，除以木琴、鐵琴旋律性的打擊樂器爲主奏樂器外，再輔以的節奏樂器加以潤飾。 此次演出的五首古典曲目均改編自一般大衆熟悉、旋律優美的古典經典作品，以德弗乍克的《弦樂四重奏》爲例，這首曲子在該團作曲家洪千惠的改編下，演出時將以四部木琴同奏的方式呈現。此外還有拉威爾的《鵝媽媽組曲》，此首曲目由朱宗慶打擊樂團團員黃儼改編，加進打擊樂的輕韻呈現出古典樂的浪漫溫柔。
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即將上場
《蠱……挑撥三弦》姚碧靑獨奏會
本場音樂會以傳統民族樂器──「三弦」擔綱演出，配合不同色彩配置編組的室內樂團伴奏，具體呈現民族樂器在傳統創新過程中的各種特色與風貌。 中國的傳統彈撥樂器因具有豐富而濃郁的音色，而在世界各個民族音樂中佔有極其重要的地位，其中「三弦」是我們傳統撥弦樂器中唯一的膜鳴樂器，因其餘音較其他撥弦的板鳴樂器爲長，故常用於和人聲相互襯托；自宋元之後，便與詞曲吟唱產生了不可分割的關係，各地方的戲曲音樂更少不了它；長時期與戲曲吟唱互動，使其演奏技法帶有濃厚的地方色彩。 姚碧靑於民國七十四年進入國立藝專國樂科，七十八年揷班香港演藝學院民族音樂系。七十九年以優異的成績畢業，取得演藝學院高級演奏文憑，並隨香港愛樂民樂團返國巡迴公演。現任敎於國立國光劇藝實驗學校及台北市多所專科中等學校。
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即將上場
加拿大喜憨兒螢光偶劇團
加拿大喜憨兒螢光偶劇團於一九七四年由Diane Lyann Dupuy創立。全團十四位團員都是輕度智障者，由於先天上的腦機能障礙，造成他們在心智與肢體活動發展上，受到極大的限制和困難，但在團長Diane Lynn Dupuy全心全力的付出和引導下，每位團員在加拿大他們自立經營的餐廳中，專注自在地做著餐廳裡的工作，而晚餐後，這些服務人員就轉身一變，成爲演員，在漆黑的舞台上盡情地演出螢光秀。此次節目即由團長率領十四名團員及專屬藝術指導首度來台的演出。
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即將上場
海燕──徐紫櫻創作舞展
「海燕」舞展創作緣起於黃玉珊所執導的同名紀錄片，徐紫櫻在片中扮演蔡瑞月的角色，經由一次次閱讀蔡瑞月的事蹟，一次次在海邊舞動另一個時空的故事，徐紫櫻從單純的角色揣模，到內心深刻的感動。所以影片殺靑後，這個情緖一直延伸發展，「海燕」舞蹈創作也逐漸成型。 這支舞作的特色是徐紫櫻同時是影片中的主角和劇場中的舞者，不但時空有了轉移，舞者橫跨五十載歲月，從平面螢幕躍入立體的劇場現場；角色上也產生模糊，究竟是扮演蔡瑞月的徐紫櫻，還是新生代舞蹈家自我生命的呈現。或許更貼切地說，徐紫櫻的「海燕」創作內涵，並不是要重現蔡瑞月的舊作，也不是敍事性的舞劇，而是將蔡瑞月的至情至性、堅強執著的生命力轉移在新一代舞者身上發酵、起舞。「海燕」全舞分爲四個段落：〈海燕I〉、〈傷痕〉、〈愛與和平〉、〈海燕II〉，並邀請劇場、電影音樂經驗豐富的陳世眞擔任音樂設計。
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即將上場
天藝話劇團演出《歸零》
《歸零》由兩個主題連貫，內容迥異但獨立片段所組成。第一部分〈葬禮〉敍述一群事業有成的子女爲含辛茹苦的寡母辦理喪事時，所發生的點點滴滴。 第二部分〈陰陽界〉則描繪幾個走出生門、步出死門之前，逝者在陰陽界停留的刹那，對生命的回顧與死亡的面對。陰陽界是時空、地點難分的虛構之域，來到這裡，有的生前顯赫，有的卑微，有的璀璨，有的平凡，有的無心要來，有的故意尋短，但無論如何，他們再也回不去原來熟悉的人世，等待他們的只有未知的死亡，幻想、不安、失遭、恐懼與無奈。
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即將上場
旋風小子聚氍毹
以兩位十歲天才演員穆宇及陸地圓爲首的「北京市戲曲學校少兒京劇藝術團」，帶領了二十一位小演員來台一展身手。團員中包括生、旦、淨、丑各個行當，最大的演員十六歲，最小的僅七歲。其中包括號稱「四小鬍生」的穆宇（十歲）、陸地圓（十歲）、由奇（十六歲）、馬超博（十五歲）。穆宇嗓音韻味十足、身段瀟灑飄逸、唱做俱佳，將飾演拿手折子戲以及《趙氏孤兒》中做表與唱唸都十分繁重的程嬰。陸地圓能文能武，除與由奇分演前後伍子胥以外，還在《趙氏孤兒》中飾演前段以唱功爲主的老生趙盾、後段以功架爲主的娃娃生趙武。馬超博則將扮演公孫杵臼。
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即將上場
薪傳歌仔戲劇團《王魁負桂英》
王魁是戲曲故事中的負心郞，他背棄出身妓院卻溫婉賢淑的結髮妻焦桂英後另娶權貴之女。千里尋夫的桂英絲毫感動不了名利薰心的王魁，反而被圓謊到底的王魁歐打屈辱。焦桂英投訴無門，情傷切痛中想到神明總該評個公道吧！誰知當年見證他們山盟海誓的海神爺出廟出遊去了，根本沒法爲那段短暫的甜蜜做任何福證，一番淒訴換來人不理、神不應，桂英心一橫撞桌角自盡變成厲鬼，誓言活捉王魁報冤。 甫獲得國家文藝獎的廖瓊枝將扮演拿手苦旦絕活焦桂英；人人欲誅之而後快的王魁，由戲路跨文武生、官生、丑生的唐美雲飾演。