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總是抽著camel菸的碧娜.鮑許。1997在台北。
紀念大師 In Memoriam

碧娜,妳的名字是舞蹈

她改變了現代劇場的創作方向,舞蹈不一定是舞蹈,戲劇也不一定非是戲劇不可,一切都可以入舞,一切都是舞。反之亦然。這是革命性的信念,而正因這信念改寫了現代劇場的發展,這是劇烈性的革命,而且這場革命仍然在悄悄地進行之中,在她死後仍不會停歇。 碧娜曾說,因為悲傷,所以她才跳舞。此刻,我也很想為她跳隻舞,想說:碧娜,妳的名字叫舞蹈。

文字|陳玉慧
第200期 / 2009年08月號
黃明正
聚光燈下 In the Spotlight 環台倒立的Mr. Candle--黃明正

以特技為針 織縫現實與理想

帶著一身特技本領,黃明正卻不甘自己只是一個特技演員,一年來以「環台倒立」的行動,踏上自我與土地的追尋之旅。他將行遍兩萬公里的倒立影像,剪輯成揉合旅遊、夢想與行為藝術的紀錄片,以「Mr. Candle」作為實踐藝術行動的代言人。在新作《透明之國》裡,現場的馬戲特技獨角戲也將穿插紀錄片,以互文的對位關係,呈現理想世界與現實世界的對照與交會。

文字|朱安如
第216期 / 2010年12月號
對蘇文琪而言,舞蹈不是解決人生疑惑的唯一出口。
聚光燈下 In the Spotlight 舞蹈不是唯一的出口

蘇文琪 為生命解惑而創作

「我喜歡當舞者,也喜歡做自己的作品。」蘇文琪認為當舞者挺自由,單純地將身體照顧好、享受表演的感覺就行了。而生命的各個階段「有些想法需要解決,所以編舞。」她不是為了編舞而編舞,而是生命中出現疑惑與衝擊,為了找出路,因此需要編創,運用身體甚至其他媒材來導引開解生命之惑。

文字|周倩漪
第210期 / 2010年06月號
慈祥的盧炎,是學生心目中的好老師。
紀念大師 In Memoriam

老驢,你已經寫了很多音樂了,好好走吧! 憶 盧炎

台灣資深作曲家、一九九八年國家文藝獎得主盧炎,於十月一日十點五十分因口腔癌病變於三軍總醫院辭世,享年七十八歲。盧炎生前長期在東吳大學音樂系任教,春風化雨桃李滿天下,不管是在創作上或教育上,對台灣音樂界都是貢獻卓著。本刊特邀與盧炎的常年知交張己任教授,以此文回憶與盧炎相處的點點滴滴,讓讀者領略這位低調作曲家熱烈赤誠的真性情。

文字|張己任
第191期 / 2008年11月號
音樂家吳馬丁從遙遠的國家飄洋過海來到這裡落地生根,在過程中的經歷過的林林總總,都成了他日後創作音樂取材的對象。
聚光燈下 In the Spotlight 世界軌跡樂團團長

吳馬丁 轉換不斷的人生 照見有意思的風景

來自比利時的音樂家吳馬丁,因為在今年的金曲獎「傳統暨藝術音樂類」中大放異彩而備受矚目。從小到大學的樂器頻頻轉換,生活中也變動不迭,因緣際會來到亞洲、落腳台灣,還在台灣組團創作起以民族音樂為基礎的作品,吳馬丁並不認為這些過程辛苦,反而覺得笑著說自己這麼地「轉來轉去的很有意思。」

文字|李秋玫
第224期 / 2011年08月號
魏雋展說:「操偶最理想的狀態,是內在經歷的當下,同時在旁邊觀看。」圖為《最美的時刻》排練現場。
聚光燈下 In the Spotlight

魏雋展 獨角戲中探索表演與生命

魏雋展這名七年級最受矚目的新生代劇場演員,奠基於和紙風車劇團、小丑默劇團、同黨劇團,導演林奕華、符宏征、馬照琪都合作過的豐富表演經歷,也與理念相同的夥伴們共組「三缺一劇團」。近年他讓人印象深刻的演出如《巷子裡的女人》、《漢字寓言:未來系青年觀點報告》的《罰》等,都是自生活出發,深入挖掘、轉化個人經驗的獨角戲,透過他編、導、演兼善的過人才華與個人魅力,進一步擴展成為對社會的觀察與辯證。

文字|朱安如
第202期 / 2009年10月號
1997年訪台時,兩廳院人員帶碧娜.鮑許拜訪漢唐樂府,碧娜在談話中啜飲品嚐中國茶。
紀念大師 In Memoriam

用藝術綺思舞動人生

懷念碧娜.鮑許

所謂「無三不成禮」,就在碧娜.鮑許舞作三度來台演出時,留下了如今看來千金難買、永不可得的禮物,那是我真誠邀請她親筆寫下的簽名陶盤。此時此刻想起這件往事,雖然不勝唏噓,卻也讓人深刻感受什麼是「剎那即永恒」,每次走到兩廳院文化藝廊看到這個陶盤,想起碧娜.鮑許和兩廳院、和台灣的緣分和際遇,內心總有許多感動與懷念。

文字|陳郁秀
第200期 / 2009年08月號
哈維爾
紀念大師 In Memoriam

離去又將再來

悼捷克劇作家哈維爾

前捷克總統、劇作家哈維爾於去年十二月十八日逝世,享年七十五歲。從「布拉格之春」的異議分子、被捕入監的政治犯、「天鵝絨革命」的領導者到被選為捷克總統,哈維爾的政治角色雖鮮明,但我們更不能忘記他的劇作家身分,而且是以犀利的筆鋒,作為革命的利器。本刊特邀熟悉捷克劇壇的臺北藝術節藝術總監耿一偉,以此文介紹哈維爾的劇作特色與成就。

文字|耿一偉
第229期 / 2012年01月號
邱安忱
聚光燈下 In the Spotlight

邱安忱 挖掘表演的新大陸

在台灣,單憑小劇場微薄薪資存活的劇場工作者很少,而四十幾歲仍活躍的男演員更屈指可數,邱安忱就是其中之一。身為同黨劇團團長的他,也是全職小劇場演員,今年他參加了日本戲劇大師鈴木忠志的《茶花女》演出,表現令人驚豔!他說:「去做自己沒做過的事情,一直是我的興趣。」這個月,他將在《我的妻子就是我》中一人挑戰四十幾個角色,想必也讓他演得過癮至極。

文字|柯喬齡
第228期 / 2011年12月號
紀念大師 In Memoriam 追悼歐洲新音樂作曲大師

卡蓋爾 不歸路上的丑角

現代音樂巨擘之一、德籍阿根廷作曲大師卡蓋爾(Mauricio Kagel)於九月十八日辭世,享年七十六歲。不同於其他嚴肅音樂的創作者,卡蓋爾的創作總是充滿著幽默感,多媒材的演出方式,也給予觀眾超越音樂本身的聆賞經驗。本刊特邀曾隨卡蓋爾學習的台灣作曲家董昭民,以此文介紹這位當代大師的生平與創作特色。

文字|董昭民
第191期 / 2008年11月號
費雪狄斯考與傑拉德.摩爾(Gerald Moore,左),費雪狄斯考許多早期的藝術歌曲錄音都是他彈鋼琴伴奏。
紀念大師 In Memoriam

憶廿世紀的典範歌者——費雪狄斯考

二次世界大戰之前的獨唱音樂會,係以歌者為中心,選曲主要為了一展歌喉,不同於此,費雪狄斯考在安排他的音樂會時,匠心獨具,以作曲家為主,安排一組組的歌曲,他更是第一位在音樂會中,將聯篇歌曲不間斷地完整演唱的歌者。他不僅唱德語藝術歌曲的代表作,如舒伯特、舒曼等人的作品,也發掘孟德爾頌、布拉姆斯等人較不為人知的藝術歌曲。諸此種種,以一人之力,費雪狄斯考讓愛樂者得以一覽作曲家精心寫作的藝術歌曲全貌,擴大了古典音樂欣賞曲目的深度與廣度。

文字|羅基敏
第234期 / 2012年06月號
以戲劇力量為全世界許多弱勢族群發聲的「被壓迫者劇場」創始者——奧古斯都.波瓦
紀念大師 In Memoriam 悼念「被壓迫者劇場」創始者

不滅的聲音——奧古斯都.波瓦

知名的「被壓迫者劇場」創始者、巴西劇場大師奧古斯都.波瓦,於五月二日在家鄉巴西里約熱內盧辭世。出身化學博士,卻大半生投身劇場創作與教育,波瓦以身體力行的方式創立「被壓迫者劇場」,為弱勢族群發聲,甚至親自進入議會殿堂,以「立法劇場」推動法案,真正付諸改革實踐,也因此被譽為「永不滅的聲音、不朽的戲劇大師」。

文字|謝如欣
第198期 / 2009年06月號
紀念大師 In Memoriam

鏡頭下的Pina

碧娜.鮑許 舞者在舞台上奔跑、尖叫,吶喊、深入挖掘內心、嘲諷命運。恐懼、迷離、驚慌 、猶豫、徬徨、歇斯底里、悲哀、痛楚、殘忍、悚慄、暴力、忌妒、苦澀、掙扎、挫敗、是希望與救贖。 舞台上的女性、美麗、性感、解放、溫柔、幽默、悲傷、妖魅、殘酷、辛辣、渴望、盼望、抽煙、賣弄風情、盡是美麗又寂寞的故事。 悄悄告訴你 悄悄告訴你, 不須悲傷, 一切皆是因緣。 舞台人生, 人生舞台, 瀟灑起舞, 真誠走過, 不須遺憾 悄悄告訴你, 不須惋惜, 珍惜所有。 男與女、 愛和溫柔 「愛與慾」 讓男與女不斷的追逐著 時而甜蜜 時而歇斯底里 再親密的纏綿 也可能匆匆結束 再冷漠的體溫 也可能瞬間激情如火焰 尋找「愛和溫柔」 是個永無止盡的循環 就像在《交際場》裡 男與女都在此交換了身體與靈魂 一次又一次 一次又一次 一次 . .

文字|劉振祥、許斌、林鑠齊
第200期 / 2009年08月號
陶樂斯.蕾可是貢獻卓著的舞蹈教育家
紀念大師 In Memoriam 懷念編舞和即興創作教育家

陶樂斯.蕾可與台灣的不解緣

跨國際的舞蹈教育家陶樂斯.蕾可(Doris Rudko)於去年十月廿九日病逝,享受八十九歲。一生貢獻於舞蹈教育的她,所發展出來的「編舞和即興工作坊」橫跨美洲到歐洲和亞洲,影響了許多當代編舞家。蕾可曾於一九八五到八九年間來台,在皇冠舞蹈工作室及台北藝大舞蹈系任教,包括光環舞集藝術總監劉紹爐、舞蹈空間舞團藝術總監平珩、編舞家羅曼菲都曾受教於她,對台灣中生代的編舞家如何曉玫、劉淑英等均有影響。編舞家劉紹爐特撰此文,表達對這位舞蹈教育工作者的深深懷念。

文字|劉紹爐
第193期 / 2009年01月號
稻草人現代舞團藝術總監羅文瑾。
聚光燈下 In the Spotlight

羅文瑾 堅毅稻草人 扎根守護舞蹈田園

在藝術資源相對欠缺的台南,稻草人現代舞團藝術總監、編舞家羅文瑾,如同矗立田中、風雨不歇的稻草人,克服重重難關,讓南台灣的現代舞也跳得有聲有色,她說:「台南機會少競爭也少,所以我想給畢業的學生舞者更多的機會,讓台南的舞蹈環境可以更好,讓她們可以回來跳舞。」

文字|陶維均
第227期 / 2011年11月號
日本舞踏大師大野一雄。
紀念大師 In Memoriam

一位長了瘡在身上的老天使

紀念日本舞踏家大野一雄

日本最重要的舞踏大師大野一雄,於六月一日逝世,享壽一百零三歲。大野一雄曾於一九九四年訪台演出,時年已八十八歲,仍以枯瘦身軀演出經典作品《死海》、《睡蓮》等,優雅與死亡的淒美令人深深動容。本刊特邀資深舞評人王墨林,以此文闡述大野一雄舞踏藝術的內涵與思考,讓讀者觸探這位當代大師的卓然不凡。

文字|王墨林、姚立群
第211期 / 2010年07月號
沙丁龐客劇團團長馬照琪。
聚光燈下 In the Spotlight

馬照琪 害羞小丑 因戲劇重新看待世界

台上的她有時是畫著誇張的花臉,有時是戴著紅鼻子,還有跳加官式的小丑步伐、逗趣的肢體台下的沙丁龐客劇團團長馬照琪,卻說自己是個內向害羞的人,但戲劇的力量,卻讓她有勇氣去接觸人群、重新看待真實世界,她曾說:「選擇運用小丑的形式,來呈現這個世界在電視上看不到的真面目,笑聲也只是思考的開始。」

文字|萬金油
第227期 / 2011年11月號
生病後,認真騎單車健身的張贊桃。
紀念大師 In Memoriam 追憶.悼念 In Memoriam 謝謝你幫舞台打開燈

悼資深燈光設計師張贊桃

雲門舞集資深燈光設計張贊桃,於三月廿五日因淋巴癌辭世,享年五十三歲。一生都在雲門工作的他,為雲門留下許多膾炙人口的燈光設計作品,並且屢受國際媒體的肯定。除了工作認真、待人溫暖,更讓人記得的,就是他瞇著眼睛時的笑容。本刊特以此單元,紀念這位為舞台奉獻一生的燈光設計師張贊桃。

文字|林懷民、王孟超、王世信、李琬玲、周倩漪、廖俊逞
第208期 / 2010年04月號
王心心
藝次元曼波 HEART to HEART 王心心X錢熠

南管與崑曲初邂逅,傳統的現在進行式

這是傳統戲曲史上五百年來頭一回,同被列為聯合國世界文化遺產的崑曲和南管,將要首度攜手彈同調!南管的極簡與清雅代表天上音樂,崑曲的婉轉與典雅代表人間音樂,在以崑曲《長生殿》為本的《霓裳羽衣》中,共譜一台南管與崑曲的狂想綺夢。 在這個前無古人的創舉中,兩位主角,一位是成長於南管故鄉的福建泉州,因為南管,遠嫁來台的「南管女兒」王心心;另一位則是出身上海崑劇團,為崑曲出走異鄉,從此踏上一條藝術不歸路,林肯中心全本《牡丹亭》的最佳杜麗娘代言人錢熠。 奠基於深厚的傳統基礎,卻不被傳統包袱所限制,是王心心和錢熠的最大共同點,也是兩個劇種破天荒合作的共同理念。王心心說:「傳統到我們手上,不是把它原汁原味就這樣把它流傳、傳承下來而已,而是我們能夠在這門藝術上創造什麼東西。」錢熠的說法更直接:「我是一個要往前走的人,嘗試不同的東西。我們現代人要做現代人的事情。」 於是,在這次越洋對談裡,我們看見兩位身懷傳統絕技,大步往前走的堅毅女生,也看見傳統跨界的現代進行式。

文字|廖俊逞、唐健哲
第203期 / 2009年11月號
馬水龍與邱再興
藝次元曼波 HEART to HEART

同窗慈父的藝術與愛

馬水龍vs.邱再興

一位是台灣知名度最高的作曲家,一位是台灣半導體業的開路先鋒。馬水龍與邱再興,這兩位孩提時代的同窗好友,在各自領域中開疆闢土,也在藝術的道路上相遇。一位出資、一位出力,兩位泰斗,誓言要將這個社會,注入一份美的氣息。 學音樂的馬水龍兩個兒子都念理工,而讀理工的邱再興一雙兒女卻走上藝術之路。兩位父親,都在人生的路途上給過對方的兒子鼓勵與建議。時逢父親節,以及兩人共創的「春秋樂集」重新啟動之際,本刊特邀兩人對談,聊聊他們對親情、成長、以及兩位泰斗為台灣共織的理想。

文字|李秋玫
第212期 / 2010年08月號