:::
Search
Search 搜尋
約有 21,430 項結果
-
印象手記NOTE OF PHOTOGRAPHER
印象手記
歲末初春的時節，「中央」氣象局三天兩頭發布冷鋒來襲，「民意」氣象站報吿的溫度，却是high得熱呼呼。 就那陣子，草莽的刺桐種在國家劇院，一羣人翼護著期待花開，繁茂如昔。
-
焦點
亞洲爵士，日本第一
渡邊貞夫的即興，永遠在行雲流水的吹奏之中，保留了音樂的優美旋律性。聆聽他的音樂，往往就像是在風光明媚的海邊散步，隨性、輕鬆而閒適。
-
台前幕後
南台無冬，戲憶更綿延
汪其楣將於台南人劇團執導《一年三季》一戲，她表示此劇希望透過從「外地人」到「在地人」的觀點，從而重新檢視女性在台南的文化習俗和人情脈絡中的才情與自我。然而，當面對問及「外地人」與「在地人」分別指稱爲何時？汪其楣則一貫篤定與堅誠地說：「兩者其實都是我。」
-
台前幕後
歌舞尋覓桃花源
爲了做一齣屬於台灣的歌舞劇，表演工作坊一切力求完美。「做戲不只是要去強調題材的特殊或是隨著風氣而走，而是在心裡早已存著一個好戲的標準。」因此丁乃箏以做最好戲的準備，全力要到達心中的「香格里拉」。
-
台前幕後
在穿梭的光影中尋找「時間」
《光臨時間廊》探討人們對時間的概念和意識，是三十舞蹈劇場創立兩年後推出的新作品。這次在黑盒子專業劇場中的嘗試，似乎又標示著三十另一個起跑點的開端。
-
台前幕後
重新聆聽大地的訊息
潛遁了兩年之後，陶馥蘭四月將推出新作──陶馥蘭的舞蹈與吟唱作品《歸返蓋婭，大地的母親》，舞台上將鋪滿綠色草坪，整支舞的結構也有如散文般的書寫。
-
特別企畫 Feature
用藝術的美學展現生命的眞理
目前，國內基督敎、天主敎，甚至佛敎界都陸續跨足表演藝術的領域，形成多個不同風格與性質的團體；有的是因爲信仰相同，並堅持藝術專業素養而成立，有些則秉著本身所賦予的才華，矢志藉由表演藝術將信仰的眞理傳揚出去，雖然這些團體的經營模式與理念各有不同，但信仰絕對是他們所以聚集的一個重要因素。
-
特別企畫 Feature
梵音頌歌，樂聲榮耀性靈之主
宗敎在音樂中或許不再獨大，但仍存在著不可抹滅的位置。現代台灣音樂領域的創作者，宗敎也常以「直接入樂」或是「間接影響」的方式出現於其作品中；如徐頌仁與金希文在創作上的精神引領、郭孟雍與佛結緣後的音樂之路，在在顯現著世紀交替間，一片「價値重建、心靈回歸」的潮流中，宗敎在音樂創作上，展現著極大的發展空間。
-
特別企畫 Feature
出神入戲，劇場展現修行人生
若以「修行」的觀點來觀看現代劇場中的創作者與其作品的關係：劉靜敏的實踐、轉化，展現了當代劇場中獨具一格的表演模式；王榮裕借用民間信仰的元素，呈現生、猛的表演特質；賴聲川多齣富含寓意的作品，無形中傳遞佛法的質感。無論是信仰上的昇華，或者是創作上的啓發，他們都帶出了戲劇與宗敎（信仰、修行）的微妙關係。
-
特別企畫 Feature
東方身體，禪意處處入舞
台灣現代舞蹈中，以宗敎中的靜坐、練氣、冥想等方式引導的「東方身體」語彙的訓練，其饒富禪意的身體觀，對創作者而言與其說是宗敎，不如稱之爲信仰更爲貼切。這波以信仰入舞的創作者如劉鳳學、林麗珍、陶馥蘭及蔡麗華都曾以信仰（宗敎）的角度切入創作，舞作的名稱更是單刀直入地直接點明了信仰（宗敎）內容。而當舞蹈藝術進入宗敎領域，不僅提升了舞蹈的精神層面，也悸動了宗敎的感官印象。
-
特別企畫 Feature
道與藝的殊途與同歸
藝術與宗敎間的關係，不論是從宗敎的角度或藝術的角度來探討這個主題，或從硏究上或生命的體證上關照雙方，都會推到一個對生命「基底本質」的看法。於此，本刊特地邀請林谷芳、金希文、釋惠敏、李豐楙四人， 從藝術與宗敎的「共」與「不共」、道與藝之間的對話部分，來談談藝術與宗敎間的殊途與同歸。
-
環球舞台
聲音藝術──音樂乎？戲劇乎？
紐約市惠尼美國藝術館在一月企劃了「我正坐在一間斗室內：美國藝術家的聲音作品1950－2000」主題展，這次挑選的作品中除了有大師級的作品以外，也有年輕一輩的創作；有鮮爲人知的作品、被遺忘了的作品，也有一般市面上發售的作品。
-
新加坡
熱力四射的絕技藝人秀
從一九九九年到二〇〇一年，太陽馬戲團推出《沙提邦果》Saltimbanco，以新加坡爲起站，開始亞洲巡迴。《沙》讓馬戲不再只是馬戲，在大人小孩都喜愛的絕佳娛樂外，兼顧了藝術的品質。各段表演內容雖不一，但因爲服裝音樂的銜接以及導演的功力，仍呈現出統一的藝術風格。
-
愛舞一族
有張「沙發」歡迎大家來坐坐！
「沙發舞蹈劇場」是由一群平均年齡不到三十歲的新生代舞者組成。這幾位成員雖並非舞蹈系科班出身，卻因對跳舞單純的執著把他們從不同的專業領域牽繫在一起。
-
舞蹈
許年輕編舞者一個未來
卓庭竹與布拉瑞揚兩位雲門力捧、具潛力的編舞者，以十年不到的編舞齡能有此作已屬不易。期待新一代的編舞者能熬得住並且持續創作，多思考、多歷練，成爲台灣編舞界的生力軍。
-
戲劇
多元戲劇的展場
彷若世紀末總要有個大回顧、總整理之類的儀式，此次的屛風演劇祭即有大會診的味道，不同劇種、風格的劇目在三個禮拜內連演，雖然劇場是小的，但是劇目卻包羅萬象，短短三星期可以看到風格迥異的演出，無疑是進入戲劇大觀園。
-
戲劇
茶杯裡的風暴
一則是由於劇中人物的自我認同與所處的空間，一則是由於所觸碰議題的私密性，《天亮之前我要你》的戲劇情境是相當封閉的；而和這個封閉的戲劇空間／情境相對應之下，《天》劇的角色們也建立起一個封閉的關係網路，觀衆只能冷眼旁觀，或者偷窺竊喜。
-
戲劇
靠近一點會更好
偷窺眞實，原是誘人的元素；觀衆透過第四面牆窺見一場百無禁忌的私密聚會，卻因爲距離（展演形式與戲劇文本）的稀釋，轉化成不酸不辣的白開水──除去止渴，沒有其他趣味。
-
音樂
一次「義」式「德」聲的演出
對於流著南歐血液的他，德奧傳統那又沉又厚的低音，或許是難以承受的重。辛諾波里追求的詮釋固然引進了活潑、明亮感，卻也讓音樂帶著浮躁、不安定的氣息。
-
戲曲
原漢「牽手」的文化角力
聆賞著這段淒美的牽手情緣，在刺桐花開的季節裡幕起幕落，讓我們見識到歌仔戲力求突破的新實驗。然而，是否創新一定要棄守歌仔戲的「主體性」呢？戲曲的現代化，並不意味著要與傳統決然斷離，而應該是「立足傳統」再加以「轉化創新」吧！
