「从观众的反应可以看得出来，喜剧仍然是拥抱观众的票房灵药。」
果陀剧场《完全幸福手册》
84年11月16〜19日
国家戏剧院
完全「果陀」手册
果陀剧场的第十八号作品《完全幸福手册──彩色喜剧》（英文剧名：The Complete Handbook of Reaching Hapiness），笔者观赏的场次是十一月十日在国家剧院最后一场的演出。这是该剧团继一九九三年三月的《淡水小镇》，一九九四年三月的《新驯（寻？）悍（汉？）记（计？）》，以及今年八月的《大鼻子情圣──西哈诺》之后，又一出搬上国家剧院舞台的制作。
如果再加上实验剧场所演出的《愚人愚爱》（1991年11月）、《晚安！我亲爱的妈妈》（1992年12月）、《梦幻迷宫》（1995年4月），过去三、四年间，果陀剧场在国家剧院及实验剧场演出的机会可以说是日趋频繁。
如果我们以一九九二年十二月社教馆所演出的《城市之心》（果陀剧场第十二号作品）做为一个分水岭。我们可以发现在此之前，该团的演出尙属于较小规模的制作，演出的场地也像其它未成形的小剧团一样，演无定所，因戏而异；但欣慰的是，经常有令人眼睛一亮的实验手法出现。
相反的，自从陈琪演完《城市之心》（在此之前，她曾担任果陀剧场第十号作品《火车起站》的行销规划），并成为该团的制作人之后，便积极地把剧团的作品推上国家剧院舞台，从《淡水小镇》以降，果陀剧场的名声从此更加响亮，观众数量的成长率不断增加；但是我们也可以发现：过去的实验风格渐渐消杳，面对国家剧院的巨大空间，果陀却常常令人感到其心有余而力不足！
完全「版本」手册
在正式评论《完全幸福手册》之前，请容许笔者先在此吊书袋，目的是为了解释此译名的渊源，与近一年来台湾阅读文化之间的巧合绝配。
一八三五年，约翰．奥森福德（John Oxenford）的作品《美妙的一天》（A Day Well Spent），在英国的伦敦演出。一八四二年，维也纳的剧作家乔安．奈斯特洛尹（Johann Nepomuk Nes-troy, 1801〜1862）将《美》改编为《寻乐去》（Out for a Lark）；这出戏在一九三八年被美国剧作家桑顿．怀尔德（Thornton Niven Wilder, 1897〜1975）改编为《杨客商人》（The Mer-chant of Yonkers），并由德国著名剧场导演马克思．莱因哈德（Max Rein-hardt, 1873〜1943）执导波士顿的世界首演。
而为了参加一九五四年的英国「爱丁堡艺术节」，怀尔德重新根据《杨》来做修改，新的版本就是我们所熟知的《媒婆》（或译《鸳鸯配》，The Match-maker）。甚至到了一九六四年，麦可．史都华（Micheal Stewart还将其改编成歌舞剧《哈啰！桃莉》（Hello！Dolly），亦甚受欢迎。
在《美》的版本中，就已经呈现了喜剧的风格与情节的骨架，到了《媒》剧，怀尔德更在英文剧名之下注明「一出笑剧」（A Farce），淸楚的指出该剧形式与内容的本质，因此在导演梁志民诠释手法上应无可议之处。而剧名的译取上，不但符合原剧的喜剧内涵，也顺应了去年台湾书市兴起的一阵「完全XX手册」风潮。
完全「剧评」手册
从过去欣赏果陀剧场八出作品的经验及观察当中看来，这次的《完全幸福手册》稍异于该团过去作品的地方在于：政治讽刺的笑点多了许多。
举例来说，一、贾丽丽（陈幼芳饰）在出场时所著「新国民进党装」，为黄衬底，胸前有一个绿色的大心形图案，加上手提包也是黄底绿心的造型。二、贾丽丽夸誉范积德（王友辉饰）的运气好到去试搭台北市的捷运也不会有问题。三、陈素素（贾丽丽向范积德介绍的女对象，从未出现在舞台上的人物）勤俭到可以用竞选旗帜的布来做衣服。四、万姑妈（洪慧贞饰）将四组男女胡乱配对，范积德便对她说：「不要乱配，又不是在配对副总统的人选。」
诸如此类的政治讽刺在剧中层出不穷，当我们回顾果陀剧场的成长史时，可以发现该团草创时期（创团于一九八八年七月）虽然是处于后解严时期，台北剧场界以政治议题为诉求的小剧团林立，果陀剧场是从当年至今，国内难得一个以改编西洋经典名剧为主要创作路线的剧团。此番演出正値去年第三届立法委员选举，及即将来临的首届总统直接民选的政治敏感时刻，刻意地加入因地应时的政治笑料，不难令人想到，一个商业剧场要走入观众，势必要有一些媚俗的手法。
另外，再从该剧的副标题来看：「彩色喜剧」，淸淸楚楚地点出舞台设计与剧情内容的精髓所在。我们先从舞台设计来看，除了二、三幕之间的中场休息，大幕落下，我们看不到景的更换之外。在一、二幕及三、四幕之间的换景过程，观众可以在微暗的灯光中看到，透过王世信巧妙的舞台设计，这两次的换景就像是国外专门为儿童设计的立体书一样，景片一翻，场景就不一样了！
在这样的布景之前，张庆烽为每个角色所设计的色彩鲜艳的服饰，更为那布景上漫画式的图案多了几分卡通感。然而，这样子的设计放在国家剧院的大舞台上，不知是舞台真的太大，还是舞台设计与场面调度的格局太小，总觉得戏只发生在前舞台小小的区域里头，甚至为了削弱这种空间比例不相称的窘况，果陀还在原舞台的大镜框再加上一框黑色的围板，期使情况能有所改善，奈何效果却有限！
舞台是被限制的，但是演员却是活的。导演梁志民特地为每一个角色设计招牌动作及造型，像范积德常常将右脚微微翘著、抖著，再用右手的大姆指与食指托著下巴，装出一付神气的模样；康有维（张雨生饰）在一段冲跑后，即时煞住的动作，后来改为模仿范积德的招牌架势；或是范小曼（颜芳馨饰）的娇声嗲气；还有像莫太太（林奇楼饰）的奶突臀翘等等，这些动作或姿态的夸张设计，不管是导演刻意塑造的，或是演员在排戏的过程当中有自行发展的，都能够达到让观众一看到就想笑的效果。
完全「改编」手册
就剧情内容与结构来看，《完》剧很工整地分成四幕，上、下半场各两幕，第一幕和第二幕，算是不错的起头。像贾丽丽要介绍范积德到台北去相亲；康有维和庄小开（朱哲毅饰）打算瞒著老板范积德的耳目，开著客人的宾士车，从花莲玉里上台北找寻冒险，追求幸福；或是范小曼和安先生（柯叔元饰）的计划私奔；甚至于莫太太的丧夫思春等等，把各个角色的性格及动机均交待详尽。但是到了下半场，情形开始每况愈下。
第三幕在某一家气氛诡异的个性餐厅里头发生，原本大家想尽办法要瞒过范积德，却只因为一场突如其来的探戈舞，彼此胡乱配对，致使范积德认出了自己手下伙计康有维和庄小开的身份，这力量有点弱，太牵强了！更糟糕的是，到了第四幕，所有的人都跑到了万姑妈家，因为一场错乱与辨识，重组与配对，相爱、相思、相恋的男男女女各得其所，皆大欢喜。
这中间的转折却只仅透过贾丽丽对空（亡夫灵魂）的一段内心吿白就衔接了，过于简陋。剧终时，由每位角色念一句「完全幸福手册」里的一段话，结束得蛮古板的，有点像是元杂剧结尾的「题目正名」。而剧中一直出现的「完全幸福手册」，除了在第一幕中，康有维与庄小开因为读了手册中的字句，而决定上台北冒险，追求幸福之外，并不能在康、庄二人情况危急时指点迷津。
完全「期待」手册
最后，笔者必需并非恭维地说出这一番话：从久远的观点来看，果陀剧场常年地推介西洋经典名剧改编的国语舞台剧，一来可以刺激平日多半只读文字文本的外文系学生多亲近剧场文本，借此对特定的作家及其作品做更深入的了解，并在不同文本间做更多元的思考。
二来可以促使国内戏剧相关科系学生，不谙外文者，也能感受西洋经典名剧的剧场魅力（我所曾接触过一「托拉库」戏剧系学生或是报考戏剧硏究所的考生，都曾为找外文译剧本而发慌）。
第三当然是，嘉惠了一般不易接近西洋剧场的观众，让他们在休闲活动与艺文薰陶之间，含纳更多的养份。
国家剧院这次的演出当中，从观众的反应可以看得出来，喜剧仍然是拥抱观众的票房灵药，也许果陀剧场在喜剧的制作上仍有些瑕疵，也许果陀剧场在政治讽刺上仍不够火候，但这个剧团的经营方向是値得肯定的！
文字｜于善禄 国立艺术学院戏剧研究所研究生
