PAR 表演艺术杂志

快要七十岁的的知名日籍服装设计师三宅一生（ISSEY MIYAKE），二十七岁的时候到巴黎学习服装设计，其间历经广岛原爆与巴黎学潮，他将日本服装的材质与元素融入西方的时尚，以极具戏剧性的手法，成功地征服全世界，巴黎装饰艺术博物馆长戴斯‧德兰里斯称誉其为「我们这个时代中最伟大的服装创造家」。

这样一位大师的设计作品，却也受到山海塾的影响；山海塾艺术总监天儿牛大自一九七八年开始在巴黎演出舞踏，三宅一生每一次都不会错过。同样受到影响的还有设计风格色彩缤纷的高田贤三（KENZO）。但在这次访台的首场演出前接受访问的天儿牛大，却是一身素朴，即使和三宅一生熟稔，并没有身穿名牌。

天儿牛大在美学上惊人的表现，让「天儿牛大」的招牌在表演艺术界的地位崇高宛若神明，但也充满著种种神秘的色彩。这是「山海塾」第三次来台，离上次造访已有九年。

双眼炯炯有神、气质内敛的舞踏家

这次演出没有彩排记者会，特别央求主办单位安排专访，在国家戏剧院的二楼演员休息室，见到了天儿牛大，朴实休闲的装扮，双眼炯炯有神，与舞台上的神情，有极大的落差，即使在访谈间，胸有成竹却谦冲为怀，内敛的气质令人印象深刻。

透过翻译的空档，天儿牛大翻阅著一月号的《PAR表演艺术》杂志，封面即是在这次作品《响》中演出的天儿牛大独舞场景，内文则有德国舞蹈大师碧娜‧鲍许与山海塾的特别企画。看到关于碧娜的那几页，天儿牛大微笑著说，我和碧娜也很熟，互相欣赏彼此的作品，每年六月她来巴黎演出，我都会去看，我的演出，她每次也会来看。

当有记者问到他认不认识与他同时间演出的舞踏演员秦Kanako，天儿牛大回答，不认识，可是在杂志里有看到，马上翻到《PAR表演艺术》一月号的内页，找到关于秦Kanako的报导。

想加入山海塾演出？赶快参加他们的工作坊！

以下是天儿牛大的访问摘要：

您是如何选择团员的？团员如何训练？为什么不收女性团员？

我挑选团员有两个条件，一是集中力，二是耐力。

平常上课，东西方的舞蹈训练都有，西方的动作强调张力，东方的动作是训练如何放松，舞踏首重身体与重力的对抗，呈现力量凝聚的放松状态。团员们在演出前会做些伸展，让身体安静下来，摒除杂念以求安定与专注。

当年离开「大骆驼舰」自组「山海塾」时，曾经招收了三十名男生、三十名女生进行训练，最后只有三个男生留了下来，一直到现在都是固定班底。因为一开始形成了风格，就一直延续以男舞者的形式创作。

事实上，我们并未公开招过团员，「山海塾」的作品规模不大，成员大约六、七人，团员都是我的弟子在各地的大师班挑选适合且有意愿的人参加。我觉得这样的规模很好，应该不会扩大。

山海塾给人的印象，总是光头，全身涂白粉，平常时都会理光头吗？多久理一次？平常练习时会涂白粉吗？涂满全身要花多久时间？

我们只有在演出时才会理光头，演出期间大概每天或是两天理一次，没有演出时可以留头发，因为演出频繁，我自己理得蛮勤的。

练习时不涂白粉，演出前才涂，要花一小时。

除了舞踏，拍过片也导过歌剧

您在法国住了二十多年，会说法文吗？平常饮食以法国料理为主还是日式料理？

基本生活的法文使用都没问题。现在年纪大了，比较喜欢东方的食物，但在全世界巡回，不是每个地方都有日式料理，反而是中国菜到处都有，因此以中国菜为主吧！

您有尝试过哪些跨界的创作？

曾经有美国的舞团找我编过舞，在欧洲导过一些歌剧，也为电视台拍过一支与三宅一生合作的三分钟作品，不过都是以我的名义，不是「山海塾」的作品。

您的作品里常常出现水与沙，有特殊的意涵吗？

水，是万物的起源，沙是生命的终结，万物生灭的常规，都是我感兴趣的议题。

为什么「山海塾」的作品都不发行影带或是DVD？

很多年以前，就有很多人问我这个问题了，我不觉得架起六、七台摄影机，就能够将作品完整呈现，舞台的作品，就应该是在舞台上呈现。