PAR 表演艺术杂志

「我常跟孩子们说，如何解读一个人是商人或企业家？方法非常简单，不是以他赚钱的多寡当作判别标准，而是他的企业责任。如果一个企业对社会有责任，能够照顾弱势、关注环保、作推广艺文等等付出，我们就定位他为企业家。」新竹高中校长许明文短短的开场为此次的艺企合作下了肯定的注解，也为接下来的读剧活动揭开序幕。五月底的早晨，在竹中学生们精神饱满的欢呼声后，校长许明文更以诚挚的心，代表学校欢迎台积电文教基金会与NSO团队的莅临。

由于二○一三年为华格纳两百岁的冥诞，全球知名乐团与歌剧院无不以作曲家的重量级名作，献上最高的敬意。而身为台湾指标性的乐团，NSO国家交响乐团也将在七月推出《女武神》来共襄这波热潮。为了让青年学子能够更深刻体会这部深具内涵的歌剧，基金会特地与乐团合作，于正式演出前举办两场读剧，除了六月初在国家音乐厅开放给民众参加的场次之外，另一场，就是今日在新竹高中进行的初体验。

台积电基金会  为高中生奠定艺文基础

在美育扎根的活动，台积电文教基金会特别著重在青年学生的耕耘。基金会主任许峻郎提出了董事长曾繁城的理念：「曾先生认为艺文爱好的养成，在高中生阶段是个决定性的关键。」无论日后将它转为爱好或进而投身此领域，基金会都该在此年龄层扮演起「美」的推手角色。因此针对高中生，基金会举办了几项比赛，并且行之有年。例如与《联合报》合作的「青年学生文学奖」征文已办了第十届，报社并出了专刊追踪历届得奖者，让后续的效应持续延伸。此外借由每年的书法比赛及工作坊的教学与欣赏，也吸引各层注意文化传承的深层意义。而结合单场音乐演出，更协商以开放彩排、讲座等模式嘉惠学子，启发他们古典音乐的能力。

华格纳的歌剧对于音乐、文学、剧情、舞台等总体的设计不仅庞大，各环节的思考更为缜密，尤其谈论《女武神》，就不得不延伸及整套《指环》的理解，在歌剧难、演出时间又长的情况下，进入他歌剧世界的门槛自然显得高耸。为了让年轻族群在轻松有趣的氛围中亲近《女武神》，乐团特别邀请请诗人、剧场暨电影导演鸿鸿以活泼、互动式的戏剧体验及歌剧读剧，引领新竹高中音乐班的一、二年级的学生一同亲近华格纳。

导演鸿鸿带领  学生活泼读剧

鸿鸿将活动分成两个部分，首先在于知识性的拓展——从时代背景开始、介绍华格纳、《指环》四部曲，到聚焦在《女武神》上。其中作曲家如何尝试在舞台上呈现未来想像？近年来又有多少导演发挥创意作不同的诠释？透过影片播放和版本比较，他让从未亲炙歌剧演出的学生有初步的概念。第二部分，则是由鸿鸿及两位剧场演员带领，让学生亲自到台前经历从剧本到实际演出的多层次感受。事实上，在讲座开始之前，同学们对于此作已有相当程度的概念。举凡指环有几部？女武神几人？女主角为何受天神佛旦处罚？布伦希德和齐格蒙是什么关系等问题，不仅对答如流，其中某些题目还是音乐班的期中考考题。

读剧选段，鸿鸿挑了第一幕的开始——齐格蒙和齐格琳两人的初遇；以及第二幕第四场——女武神与齐格蒙的对话，预言他将死。第一次以「冷读」的方式，由导演作戏剧提示，两位角色各自读自己的台词。接著则是带本走位的「热读」。在演员做完初步的示范后，令人出乎意料的，是年轻学生们所激发出的创意。即使有因为紧张而破音、发抖、或者无法灵活运用手上道具者，但在熟悉的同学们面前，几位被推上舞台的学生却能利用肢体、声音塑造性格，在欢笑中表现了属于自己的诠释。特别是改变剧本角色，演出超越性别的爱情；或者是一对连体婴共同表现女武神，在相互重复的台词中，竟能突显警告意味的语气，并兼具卡通漫画的趣味。

虽然相对于真实的歌剧，读剧并没有音乐可以辅助情绪。然而经历了一段由自己创造出来的成果，不只是演出者，连观看者也将印象深刻。这对于目前以独奏乐器演奏为主的音乐班学生来说，无疑引发了对歌剧的兴趣，让他们开始探究乐谱以外的相关议题。

等待发芽前，总得细心播下种子。看著学生们在结束后的踊跃发问，我们知道幼苗已悄悄探出枝芽。艺文的投资是条漫长的路，只要有心，在多方携手深耕、给予养分下，必能看见它的成长茁壮。